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이 전시는 스페인 박물관에서 유타 코에터(쾰른, 1958년생) 작가에게 헌정하는 첫 번째 회고전입니다. 전시는 공동으로 기획되었으며, 기획자는 다음과 같습니다... 베아트리스 헤라에즈 그리고 카타리나 로자노, 검은 장소 이 전시는 1987년부터 현재까지, 분류하기 어려운 한 인물의 35년에 걸친 예술 경력을 간결하게 보여주는 작품들을 통해 전개됩니다.
1987년은 우연의 일치가 아니라, 유타 코에터가 스페인에서 작품을 전시하도록 초대받은 마지막이자 유일한 해입니다. 특히 그녀가 소속된 단체에서 전시를 하게 된 해이기도 합니다., 베티나 셈머 그리고 로즈마리 트로켈 그 전시는 그 해 세비야의 라 마키나 에스파뇰라 갤러리에서 열렸는데, 앞서 언급했듯이 당시 상황은... 퀴코 리바스, "유목민 군대의 독일인 분파"가 도시를 배회했다. 그러나 1년 전 코에터와 비평가는 다음과 같이 말했다. 디드리히 디더리센 그들은 영국 잡지 아트스크라이브에 스페인 예술계의 현황을 개괄적으로 설명하는 기고문을 썼는데, 그 기고문에서는 이베리아 반도의 스페인 진출이 트로켈이나 젬머의 경우처럼 오래 지속되지 않았다고 주장했다.
우리는 어둑하고 텅 빈 방을 걸어 들어갔고, 그렇게 전시가 시작되었다. 배경의 검은색 벽화에는 금속으로 된 스케치의 윤곽선이 그려져 있었다. 아마도 그것은 모퉁이를 돌면 우리를 맞이할 다른 그림들에서 반복적으로 등장할 여성의 머리일 것이다.
이 작가는 회화를 출발점으로 삼는 다학제적인 예술관을 가지고 있습니다.
우리는 결국 아르티움의 웅장한 공간 중 하나에 도착했는데, 그곳은 특유의 격자 구조물 두 개가 가로지르고 있었고, 꼭대기에는 세 개의 천창이 있어 광장과 연결되어 있었으며, 은은한 가을빛이 실내로 스며들어 따뜻한 스포트라이트와 어우러져 신비로운 분위기를 자아냈다.
여성 인물의 포즈 상징적인 존재 이는 그녀의 회화적 표현을 통해서뿐만 아니라 메타 회화적 표현을 통해서도 드러나는데, 이는 여성 예술가인 그녀가 바로 그 주제로 되돌아가는 장본인이기 때문이다. 비너스에게 바치는 제물 루벤스가 티치아노의 작품을 모방한 것입니다. 이것이 바로 그 경우입니다. 터치 앤 레지스트 5 (루벤스가 티치아노를 모방한 작품)거대한 크기의 대형 스크린이 전체 공간을 압도하며, 차분한 분위기의 이 설치 작품을 공간적으로 명확하게 구분하여 여유로운 산책을 유도합니다.
[현대 미술을 이끄는 다섯 명의 여성]
본문에서 널리 논의된 바와 같이 코에터의 것은 카타리나 로자노 그는 그것을 지침서로 썼다. 검은 장소, 이것은 택해야 할 길이 아닙니다. 그녀는 여러 잡지에서 평론가로 활동하며 쌓은 풍부한 경험을 바탕으로, 아트포럼, 플래시 아트 또는 위에서 언급한 바와 같이 아트스크라이브이는 회화를 출발점으로 삼아 예술에 대한 다학제적 관점을 더하는 것입니다. 프레젠테이션 또는 관객의 눈에 보기에, 그들은 절대 예상했던 방향으로 가지 않는다.
2011년 페이오 아기레와의 대화에서 그녀는 스스로 "특정 유형의 작업을 부적절한 장소에서 수행하는 데 매우 익숙하다"고 인정했습니다. 이러한 작업 방식은 이번 전시를 둘러보면 확연히 드러납니다. "저는 제 작품 활동을 방해하는 동일한 윤리를 적용하는 경향이 있습니다. 사물을 지우고, 부수고, 잃어버리고, 물감이 너무 묽거나 너무 두껍게 칠해지고, 회화적 효과가 너무 많거나 너무 적은 등등."“
통과하다 검은 장소 어쩐지 당혹스러우면서도 매혹적이다. 유타 코에터는 갑자기 독일 화가로 인식되지만, 동시에 두 가지 범주 모두에서 벗어난 듯하다.
