[reklama_1]

Venetsiyada San'at Biennalesi bilan bir vaqtga to'g'ri kelishi rejalashtirilgan ko'rgazmalar orasida, bag'ishlangan ko'rgazma Marlene Dumas (Keyptaun, 1953), shubhasiz, eng muhimlaridan biri. Janubiy Afrikada tug'ilgan, ammo 1976-yildan beri Niderlandiyaning Amsterdam shahrida faoliyat yuritib kelayotgan uning ishlari eng yuqori xalqaro e'tirofga sazovor bo'ldi. Asos rasmda.lekin har doim bugungi dunyoda texnik jihatdan yaratilgan tasvirlar: fotosuratlar, kino media va raqamli tarmoqlar bilan qabul qilish va qayta ishlash muloqotida rivojlanib boradi.

Ko'rgazma uchun Marlene Dyumasning o'zi tomonidan tanlangan nom, ochiq uchi (Ochiq yakun), bizga uning asarlari bilan nimani izlayotganining asosiy kalitini beradi. Uning tushuntirishicha, bu xonalarda ochiqchasiga namoyish etilgan narsalarga ishora qiladi: “Tomoshabin mening asarlarimda chizganlarimni ko'radi, lekin hali ularning ma'nosini bilmaydi.. Ish qayerdan boshlansa, shu yerda tugamaydi.

Dumas yopiq bo'lmagan ma'nolar g'oyasi, oqim bilan bizga o'zining rasmlarining dinamik xususiyatini taqdim etadi, bugun biz boshdan kechirayotgan tasvirlarning xilma-xilligi va shu bilan birga ularning ma'nolari va ishoralarining xilma-xilligi bilan doimo aloqada bo'lishga ochiq.

[Marlene Dumas, arvohlar va jasadlar]

Tashkil etilgan ko'rgazmada Karolin Burjua (Parijdagi Pinault jamg'armasi kuratori) Marlene Dyumaning bevosita hamkorligida namoyish etilmoqda 1984 yildan 2021 yilgacha bo'lgan 102 ta asar, ikki qavatda joylashgan: Palazzo Grassi'ning birinchi va ikkinchi qavatlari, bu uning butun trayektoriyasini ekskursiya qilish imkonini beradi, bu yerda biz uning kuchi va intensivligini qadrlashimiz mumkin: Dyumaning rasmlari tasvirlarning texnik massivlashuvi paytida nafas oladi va tirik qoladi. Har doim tanqidiy tuyg'u, o'z-o'zini tahlil qilish, ko'rgan narsalarimiz haqida savol berish bilan.

Dyumaning rasmlari ommaviy tasvirlar ishlab chiqarish davrida nafas oladi va tirik qoladi.

Ko'rgazmaga qo'yilgan asarlardan tashqari, barcha ko'rgazmaga qo'yilgan asarlarning kichik reproduksiyalari va ular haqidagi matnlarni o'z ichiga olgan 39 sahifali bepul o'rta formatli nashr ham mavjud bo'lib, ularning aksariyati Marlene Dyumas tomonidan yozilgan. Barcha asarlar bir xil texnikaga ega: tuvalga siyoh va qog'ozga siyoh, katta formatlardan tortib kichik formatlargacha.

Palazzo Grassidagi Marlen Dumas ko'rgazmasining ko'rinishi. Foto: Marko Kappelletti va Filippo Rossi. © Palazzo Grassi © Marlen Duma

Palazzo Grassidagi Marlen Dumas ko'rgazmasining ko'rinishi. Foto: Marko Kappelletti va Filippo Rossi. © Palazzo Grassi © Marlen Duma

Ikki qavat bo'limlar sifatida ifodalangan. Birinchi qavat, ko'rsatilganidek, "Afsonalar va o'liklar olami" bo'lib, unda to'qqizta bo'lim joylashgan: "1. Kirish: Istak", "2. Orqa qismlar", "3. Aldash", "4. Shaxsiy mavjudlik", "5. Yo'qlik", "6. Notanish odamlar", "7. Tabu va Vudu", "8. Venera va Adonis" va "9. Zaharlanish".

Birinchi qavatdan boshlab, ikkinchi qavat "Double Shots"ga bag'ishlangan bo'lib, o'nta bo'limga bo'lingan: "10. Juftliklar", "11. Hamkorlik (ona va qiz o'rtasidagi)", "12. Bolalar va yovuzlik", "13. Spleen [Bazo]", "14. Niqoblar va motam", "15. Xudolar", "16. Sevgi hikoyalari", "17. Yoshlik va urush - devorga qarshi", "18. San'at hikoyalari" va "19. Borish".

Palazzo Grassining ikki qavati uning butun faoliyati davomida shiddatli sayohatni taklif etadi, unda biz uning kuchi va shijoatini qadrlashimiz mumkin.

Bu tashkilot muhim, chunki u bizga Marlene Dyumaning badiiy asarlarida aylanib yuradigan turli xil tematik motivlarni va uning qanday... tasviriy ekspressionizmMen uchun uni eng yaxshi belgilaydigan tushuncha har doim ichki fikr va she'riyat bilan muloqot orqali o'rnatiladi, bu uning har bir asariga katta chuqurlik bag'ishlaydi.

Ushbu kontseptual jihatdan ishlab chiqilgan atamalar xaritasi bilan biz Dyumaning o'zining badiiy asarini taqdim etish shakllari va masalalarini ko'ramiz. Rasmiy nuqtai nazardan, Asosan inson tanalari bo'lgan tanalar ustunlik qiladi., Garchi biz va bizning hikoyalarimiz bilan bevosita bog'liqlikni ko'rsatadigan hayvonlar tanalarining ba'zi tasvirlari ham mavjud bo'lsa-da. Masalan, xochga mixlangan qurbaqa yoki otning boshi va ikkita cho'chqaning boshi.

Palazzo Grassidagi Marlen Dumas ko'rgazmasining yana bir xonasi. Foto: Marko Kappelletti va Filippo Rossi. © Palazzo Grassi © Marlen Duma

Palazzo Grassidagi Marlen Dumas ko'rgazmasining yana bir xonasi. Foto: Marko Kappelletti va Filippo Rossi. © Palazzo Grassi © Marlen Duma

Bizning tanamiz, shuningdek, narsalar bilan aloqada bo'lib, masalan, uyali telefonlar, xususan, iPhone bilan qanday aloqa qilishimizni ko'rsatadi. Va shuningdek, fotosurat, kinematografik va raqamli tasvirlar bilan ham, har doim rasm chizish va bo'yash o'rtasida muloqotda bo'ladi.

Inson yuzlari, yuz modulyatsiyasi bilan, Ular bizning kimligimizni tushunishning o'ziga xos darvozasi bo'lib xizmat qiladi.. Shundan so'ng, Dyuma bizni irqlararo yoki intersekslar aralashmalari olamiga joylashtiradi, bunda feministik yondashuv orqali ayollarning ahamiyatini qayta tiklash istagi paydo bo'ladi. Shuningdek, inson guruhlarining tengligi va barcha irqchi pozitsiyalarni tanqid qilish ham mavjud.

Bularning barchasi bilan bir qatorda, insonlar, san'at va tafakkur o'rtasidagi munosabatlar ham markaziy o'rinni egallaydi. Bu adabiyot va san'atdagi bir qator ma'lumotnoma qahramonlarining yuzlarini aniq tasvirlash, rassomlarga tasviriy hurmat ko'rsatish va rasm chizishning kelib chiqishi va amaliyotini shubha ostiga qo'yish orqali namoyon bo'ladi. Oxir-oqibat, Marlene Dyumas bizni aynan shu yerga olib boradi: ko'rishni bilish zaruratiga.tasavvurni ochish uchun.