[ad_1]
De veelzijdige kunstenaar Dan Grahamwiens werk in verband is gebracht met kunst minimum en conceptueelHij wordt beschouwd als een van de grootste Amerikaanse kunstenaars van de vorige eeuw en stierf op 79 jaar oud in New York. Haar werk komt tot uiting in een veelheid aan vormen en media, waaronder installaties, video, muziek en tekeningen., prestatie, Hij is geïnteresseerd in film, fotografie, tijdschriften en vooral architectuur. Daarnaast is hij schrijver, beeldhouwer, kunst-, muziek- en architectuurcriticus. Zijn werk reflecteert op het communicatieve vermogen en de individuele en collectieve beleving van kunst.
Geboren in Urbana, Illinois, in 1942, groeide hij op in New Jersey en ontwikkelde hij zichzelf na de middelbare school door werken te lezen van Margaret Mead, Claude Lévi-Strauss, de literaire kritieken van Leslie Fiedler en de Franse Nouveau Roman. Hij begon zijn artistieke carrière in 1964, op 22-jarige leeftijd, toen hij de John Daniels Gallery oprichtte. In New York exposeerde hij werken van Carl André, Sol LeWitt, Donald Judd, Robert Smithson en Dan Flavin. Een jaar later begon hij met het maken van zijn eigen conceptuele werken, foto's en numerologische reeksen, die voornamelijk in tijdschriften werden gepubliceerd, zoals... figuurlijk (1965) en Schema (1966).
Daarna breidde Graham zijn conceptuele praktische ontwikkeling uit met prestatiefilm, video en beeldhouwkunst, inclusief documentaires Breng mijn religie in balans. (1984), waarin hij de relatie analyseert tussen religie en een van zijn grote passies: rockmuziek. Zijn werk werd sterk beïnvloed door de maatschappelijke veranderingen die de burgerrechtenbeweging teweegbracht. In de Verenigde Staten waren de Vietnamoorlog, de vrouwenbevrijdingsbeweging en andere culturele veranderingen belangrijke gebeurtenissen.
Een groot deel van zijn werk is gericht op het reflecteren op de perceptuele en filosofische structuren die kijkers tegenkomen bij het bekijken van zijn werken. Daarom wordt zijn werk ook wel gecategoriseerd binnen wat bekend is geworden als... gedragskunst of gedragskunst. Een van de materialen waarmee hij vaak werkte, was spiegelglas, reflecterend aan de ene kant en transparant aan de andere. Dit element gaf aanleiding tot een van de meest herkenbare structuren in de stijl van deze kunstenaar., de Pavilions, waar hij in 1978 begon te werken.. Deze ruimtes, die ontworpen zijn om buiten tentoongesteld te worden, functioneren zowel als sculpturen als architectonische omhulsels die potentieel diverse doeleinden kunnen dienen, zoals beschutting, kas of speelkamer voor kinderen.
Een van deze paviljoens Dhaka Paviljoen (2008) is geïnstalleerd in de Sabatini-tuin van het Reina Sofía Kunstcentrum., waardoor de bezoeker zichzelf kan observeren door middel van zijn of haar reflecties, zowel als object als subject, en zich kan verdiepen in de verschuivende begrippen van binnen en buiten, stedelijk en natuurlijk, individueel en collectief. Een ander voorbeeld van dit soort werken. driehoekig paviljoenHet is te zien in het Galicisch Centrum voor Hedendaagse Kunst.
