芸術の周縁における対話

この展覧会は、言葉の記憶に訴えかけることから始まり、複数の声が重なり合う音で終わります。展覧会のタイトルにあるように、スペイン文学を学んだ頃の記憶、ロサリア・デ・カストロのモダニズム詩（「さよなら川よ、さよなら噴水よ…」）やグスタボ・アドルフ・ベッケルの詩（「黒いツバメは戻ってくる…」）を暗唱した記憶を呼び起こし、そして会場を後にする時、ガルシア・ロルカのガリシアの詩がアーティスト自身の声で朗読されるのを目にするのです。 ジュリア・フエンテサル, フエンテサル・アレニージャスがアンダルシア訛りで朗読する。提案全体 アンヘル・カルボ・ウジョア そして ピーター・G・ロメロ両キュレーターによる作品は、詩的な対話を通して、周縁部を思考の条件として考察する形で展開される。.

どの中心にも端はあるが、 その他の拠点もその区域内に設置されている。. したがって、ガリシアまたはアンダルシア出身の26人の芸術家による作品や資料を集めたこの「活動の場」において、彼らは首都郊外での単なる会合以上のものを求めている。それは大西洋を軸とした水平方向の動きであり、南から北西へと両方向に広がり、詩、近代性、労働、脱出、そして奇抜さという5つの核に組織化されている。.

この道は、良質な対話のように、風景の中をさまよう。それは自然の文字通りの描写ではなく、その中における人間の経験を表している。発展、つまり中核であり根幹である近代性の側には、別のやり方、考え方、生き方が存在する。.

このマージンは、呼び出された状態として表示されます。 大文字で表記される歴史に代わるものとして、子供たちの記憶を捉える。 そう、彼らはヴァルター・ベンヤミンの後継者だ。ドイツの哲学者ベンヤミンの非階層的な概念は、彼らの主人公たちをも明確に示している。彼らは、職人技を「手作業による思考」として取り戻し、大衆性を、飢餓や政治によって放棄され、搾取的な体制で働くために移住したり、支配から逃れるために亡命したりする人々として捉えている。こうして、あらゆるものがより多元的な視点から捉えられるようになるのだ。.

イベロアメリカの家にある作品群は、芸術を通して考察するプログラムのために復元され、精緻に考え抜かれた絵を描いている。フェルナンド・ガルシアの紙製の円錐のシンプルさ、ランダムなイメージのインスタレーション、 新しいガリシア彫刻形式的には、 清らかなサリナス そしてクリスティーナ・メヒアス、無政府主義者のビーチ訪問 イザヤ・グリノロフアン・アイザック・シウバの録音やアレグリアとピニェロのパフォーマンス彫刻。.

彼らは一緒にさまざまなアクセントの集まりを企画し、私たちが言うところの 身元場所というよりは国家として捉え、スペインが本来どのような国になり得たのかという系譜をたどること。.

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