Luis Gordillo muestra sus últimas impresionantes pinturas

La nueva exposición de Luis Gordillo (Sevilla, 1934) llama la atención, con impresionante intensidad, sobre la calidad de su obra artística. A sus 88 años, dice que esta podría ser su última exposición en la Galería Marlborough, donde expone cada cuatro años. Puede que sea difícil juntar piezas del tamaño y la complejidad que vemos ahora, pero Tu fuerza y potencia creativa permanecen completamente abiertas..

Todos los espacios de la galería están ocupados, con una exposición ordenada y manteniendo buenas distancias para permitir la visualización de las piezas ensambladas sin interferencias. Nos encontramos ante 23 obras, todos ellos con títulos muy sugerentes, de fuga poético-conceptual: cuadros de gran formato (entre ellos un díptico, un tríptico y un políptico), dibujos de medio formato y, algo muy especial, un enorme panel, de metro y medio por cinco metros.

El título de este trabajo. autobiografía gordillensis (2020), nos lleva, con un juego lingüístico de expresión en la derivación latina del término “gordillensis”, a una impresionante síntesis de la genealogía de la obra de Gordillo. Sobre la tabla se fijaron una larga serie de imágenes, desde formas pictóricas en mezclas abiertas, hasta juguetes, reproducciones de pintores clásicos (entre ellos Velázquez, Goya o Rembrandt), y diversas fotografías del propio Gordillo, siempre intervenidas con una vena de humor irónico.

Cabe aquí resaltar un aspecto recurrente no sólo en esta obra sino también en muchas otras presentes en la exposición. Y es que continuamente vemos imágenes del rostro de Luis Gordillo insertadas en las piezas, siempre en actitudes dinámicas, lo que nos lleva a darnos cuenta de que realmente estamos ante una reconstrucción autobiográfica del marco que une profundamente su obra artística con el transcurso de su vida. . , tus pasiones y deseos.

Este es un tema al que Gordillo se refirió explícitamente al afirmar que lo que él llama sus “dúplex”, sus desarrollo de obras en dos partes, vertical y horizontalmente, son expresiones de tu yo desplegado.

Este itinerario confluyente de arte y vida significó que la obra creativa de Gordillo no se situara en modo alguno en la quietud o la repetición: los registros de sus obras siempre nos llevan al descubrimiento, a la innovación. Por supuesto, la pintura está en la raíz de todo, pero concebida en la situación actual tan determinada por las atractivas técnicas de representación visual, como un diálogo con ellas para transgredir el uso meramente pragmático-material de las imágenes mediáticas.

Desde el dibujo y la expresión pictórica, Gordillo ha dialogado con fotografías e imágenes digitales. Y de estas conversaciones abiertas surgieron obras subversivas, que mezclan el cuestionamiento y lo enigmático de las representaciones para construir espejos visuales que, al vernos reflejados en ellos, nos llevan a cuestionarnos. ¿Quiénes somos en este mundo de imágenes fluidas e inmersivas en el que vivimos hoy?. Todas estas cuestiones que marcan intensamente el alto nivel artístico de las piezas reunidas en esta gran exposición.

Las obras de Luis Gordillo dialogan profundamente con nuestros ojos hasta despertar en ellos la visión de las preguntas abiertas que representan

Gordillo señala explícitamente su uso controlado de los medios digitales, en los que distingue sus aspectos positivos y sus riesgos. El buen arte no puede identificarse con la inmediatez de usos y prácticas tan comunes en la imagen del mundo actual. Sus obras se caracterizan por un intenso cuidado en la preparación, el tiempo de estudio y el desarrollo. El resultado final es algo tan abierto como la vida misma., pero precisamente por eso su significado está ahí. Lo que vibra en ellos a cada paso es el agitado juego del pensamiento que mueve el cuerpo.

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En definitiva, las obras de Luis Gordillo dialogan profundamente con nuestros ojos hasta despertar en ellos una visión de las preguntas abiertas que representan. Las impresionantes piezas reunidas en esta exposición van, en una mezcla continua, desde el formalismo figurativo hasta el informalismo expresivo: en todos los casos Preguntas poético-visuales que nos abren los ojos..

Y aquí, en los mestizajes “gordillenses” de la imagen, nos encontramos ante un horizonte intensamente significativo. En mi opinión, una de las formas más importantes de enriquecer las culturas humanas es precisamente mestizaje, mestizaje, reconocimiento de la importancia de la diversidad en las experiencias de nuestras vidas.

Las mezclas “gordillas” de la imagen son mezclas de diferentes tipos y configuraciones de imagen, siempre basadas en la pregunta y el control sobre lo profundo y relevante, nunca desde la mera inmediatez. De las mezclas a la profundidad de la imagen, a lo que está más allá de lo inmediato.

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