বিজ্ঞাপন
[বিজ্ঞাপন_১]
তিনি ক্লুনি জাদুঘর প্যারিসের মধ্যযুগের জাতীয় জাদুঘর বিশ্বের অন্যতম বিখ্যাত শিল্পকর্ম সংরক্ষণের জন্য পরিচিত: দ্য লেডি অ্যান্ড দ্য ইউনিকর্নতথাকথিত "মোনা লিসা মধ্যযুগীয়". প্রতিষ্ঠানটি পরে তার দরজা পুনরায় খুলে দেয় ১১ বছর ধরে চলমান একটি ব্যাপক সংস্কার এবং এর বাজেট ছিল ২৩ মিলিয়ন ইউরো।
"জাদুঘরটি সম্পূর্ণ সংস্কারের মাধ্যমে একবিংশ শতাব্দীতে প্রবেশ করছে, যার মধ্যে রয়েছে স্মৃতিস্তম্ভ এবং সমস্ত অভ্যন্তরীণ স্থান, সেইসাথে জাদুঘরের পুনর্নির্মাণ", কেন্দ্রের পরিচালক সেভেরিন লেপাপে বলেন। "ক্লুনি জাদুঘরে এখন একটি আধুনিক পরিবেশ রয়েছে, যা মধ্যযুগীয় জাদুঘরের আত্মা এবং পরিচয়কে সম্মান করে নতুন কংক্রিট এবং কাঠের প্যানেল দিয়ে তৈরি করা হয়েছে; এটি আলো এবং প্রশান্তি অর্জন করেছে, যা সংগ্রহের জাঁকজমককে আরও বাড়িয়ে তোলে"।
"কাজের নতুন উপস্থাপনার মাধ্যমে," পরিচালক বলেন, "জাদুঘরটি তার মূল লক্ষ্য সম্পূর্ণরূপে পূরণ করে: মধ্যযুগের সমস্ত দিককে বোধগম্য করে তোলা, সবচেয়ে মূল্যবান শিল্প থেকে শুরু করে এক হাজার বছরেরও বেশি সময়কালের সবচেয়ে দৈনন্দিন বাস্তবতা পর্যন্ত, যা আজকের ইউরোপের নির্মাণের ভিত্তি হিসেবে থাকা মূল্যবোধ এবং সাংস্কৃতিক রেফারেন্সের একটি অত্যন্ত জটিল ব্যবস্থা দ্বারা সমর্থিত।" মধ্যযুগ অন্ধকার যুগ নয় "মানবতাবাদী এবং আলোকিত ব্যক্তিরা যে স্বর্ণযুগের কথা বলেছিলেন, না ঊনবিংশ শতাব্দীর রোমান্টিকরা যে স্বর্ণযুগের কথা কল্পনা করেছিলেন"। এবং তিনি উপসংহারে বলেন: "ক্লুনিই একমাত্র মধ্যযুগীয় জাদুঘর যার ভবনটিও মধ্যযুগীয়। প্রকৃতপক্ষে, এর অত্যন্ত সমৃদ্ধ স্থাপত্য ঐতিহ্য এটিকে অনন্য করে তুলেছে।”
প্যারিসের ল্যাটিন কোয়ার্টারের প্রাণকেন্দ্রে অবস্থিত, ক্লুনি জাদুঘরটি তিনটি স্থাপত্যের রহস্যময় মিশেলের ফলাফল: গুরুত্বপূর্ণ গ্যালো-রোমান স্নান জুলিয়াস সিজারের লুটেটিয়া - পুরাতন প্যারিস - এর সময়ে নির্মিত প্রথম শতাব্দীর; ক্লুনির মঠশাসকদের বাসস্থান, মধ্যযুগীয় ব্যক্তিগত প্রাসাদ প্যারিসের প্রাচীনতম, ১৫ শতকের; এবং ঊনবিংশ শতাব্দীর হস্তক্ষেপের ফলে ১৮৪৩ সালে জাদুঘরটি তৈরি হয়েছিল।
এই বিভিন্ন স্তরগুলিকে এখন একত্রিত করে, একটি এন্ট্রি যোগ করা হয়েছে যার সাথে সমসাময়িক স্থাপত্য. মধ্যযুগীয়-অনুপ্রাণিত বাগানটি ভ্রমণকে আরও মনোরম করে তোলে এবং সংগ্রহ, ভবন এবং নগর পরিবেশের মধ্যে একটি মৌলিক সংযোগ স্থাপন করে।
বার্নার্ড ডেসমুলিনের সমসাময়িক স্থাপত্য ক্লুনি জাদুঘরের ঐতিহাসিক ভবনগুলির সাথে মিশে গেছে। ছবি: © এম. ডেনান্সে/ক্লুনি মিউজিয়াম
একটি অসাধারণ সংগ্রহ
এর সংগ্রহ ২৪,০০০ কাজ ক্লুনি জাদুঘরের একটি ব্যতিক্রমী দৃশ্যপট রয়েছে যা মধ্যযুগীয় সময়ে ইউরোপীয় শৈল্পিক সৃষ্টির অসাধারণ বৈচিত্র্যকে চিত্রিত করে: চিত্রকর্ম, ভাস্কর্য, ট্যাপেস্ট্রি, রঙিন কাচ, সোনা বা হাতির দাঁতের টুকরো. “জাদুঘরটি কালানুক্রমিকভাবে সংগঠিত একটি নতুন ভ্রমণ রুট দিয়ে শুরু হচ্ছে এবং ২১টি কক্ষে প্রদর্শিত হচ্ছে, ব্রোঞ্জ যুগের প্রাচীনতম স্বর্ণকারখানা থেকে ১,৬০০টি কাজের একটি নির্বাচনের মাধ্যমে এবং সেল্টিক রত্ন "সবচেয়ে আধুনিক, অ্যাসাম্পশন অফ দ্য ভার্জিনের একটি স্মারক ত্রিপাঠ, ষোড়শ শতাব্দীতে অ্যাড্রিয়েন ইসেনব্র্যান্টের কর্মশালা দ্বারা সম্পাদিত একটি বেদী", লেপাপে ব্যাখ্যা করেন।
নতুন রুটটি গ্যালো-রোমান প্রাচীনত্ব থেকে শুরু হয় এবং রেনেসাঁর সূচনায় শেষ হয়, যা দর্শনার্থীদের লুটেটিয়া থেকে ভূমধ্যসাগর পেরিয়ে কনস্টান্টিনোপল এবং ব্রাবান্ট থেকে জার্মানি ভ্রমণে নিয়ে যায়।
সবচেয়ে মর্যাদাপূর্ণ জিনিসপত্রের মধ্যে রয়েছে নটরডেম ডি প্যারিস ক্যাথেড্রালের ভাস্কর্যযেমন সুন্দর আদমের, অথবা সোনালী গোলাপ —পোপ লেন্টের সময় একজন ভক্তকে যে উপহার দিয়েছিলেন — বাসেলের ক্যাথেড্রাল থেকে প্রাপ্ত প্রাচীনতম উপহার, যা গুরু মিনুচিও দা সিয়েনার লেখা। এছাড়াও ১৫ শতকের ভার্জিন অ্যান্ড চাইল্ড, কাঠের উপর তৈলচিত্র (তৎকালীন একটি উদ্ভাবনী কৌশল), জিন হে-এর আঁকা।
গেম বক্স, জ. 1500. ছবি: ক্লুনি মিউজিয়াম © RMN-Grand Palais/Hervé Lewandowski
প্রদর্শনীতে ধর্মনিরপেক্ষ দৈনন্দিন জিনিসপত্রের মধ্যে, একটি খেলার বাক্সযেমন দাবা বা ব্যাকগ্যামন, মূল্যবান উপকরণ দিয়ে তৈরি: হাতির দাঁত, আবলুস এবং আখরোট, এবং একটি সম্ভ্রান্ত পরিবারের অন্তর্ভুক্ত।
স্পেন সম্পর্কিত কাজ
জাদুঘরের কিউরেটর এবং দাগ কাচের শিল্পের বিশেষজ্ঞ সোফি ল্যাগাব্রিয়েল অন্যান্য অনন্য নিদর্শনগুলি ব্যাখ্যা করেছেন, যেমন সেন্ট-ডেনিসের ব্যাসিলিকা থেকে দাগ কাচের টুকরো, যা খুবই গুরুত্বপূর্ণ "কারণ তারা দাগ কাচের শিল্পের উৎপত্তির প্রতিনিধিত্ব করে", অথবা একই ঘরে সংগৃহীত ১৩ শতকের গথিক সেন্ট চ্যাপেলের ভবন থেকে দাগ কাচ। “তিনি তাদেরকে আদেশ দিলেন যেন মধ্যযুগের মহান রাজা, ক্যাস্টিলের ব্লাঙ্কার পুত্র, লুই নবমযিনি ছবির মাধ্যমে তার মায়ের সাথে তার ক্যাস্টিলিয়ান উৎপত্তিকে ধারণ করেছিলেন, সেইসাথে রঙের ব্যবহারের মাধ্যমে, কারণ তিনি ফ্রান্সের নীল ও লাল রঙকে ক্যাস্টিলের সোনালী রঙ এবং দুর্গের নকশার সাথে মিশিয়েছিলেন।”
গুয়ারাজার ট্রেজার থেকে পাওয়া মুকুট, ১৯ শতক। ছবি: ক্লুনি মিউজিয়াম © RMN-Grand Palais / Gérard Blot
স্পেনের সাথে সম্পর্কিত আরেকটি শ্রেষ্ঠ শিল্পকর্ম হল তিনটি মুকুট এবং বেশ কয়েকটি ক্রুশ টলেডোর ভিসিগোথিক রাজ্যনামে পরিচিত গুয়ারাজারের ধন, 19 শতকে এর আবিষ্কারের স্থান। পরিচালক অধিগ্রহণের ব্যাখ্যা দেন: "জমির মালিক এটি মোনাই ডি প্যারিসের (প্যারিসের মুদ্রা) কাছে বিক্রি করেছিলেন এবং ১৯৪১ সালে ফ্রাঙ্কো পেটেনের সাথে একটি বিনিময়ে সম্মত হন যার মাধ্যমে কিছু মুকুট স্পেনে ফেরত দেওয়া হয়েছিল, যার ফলে আমাদের কাছে কেবল তিনটি মুকুট অবশিষ্ট ছিল"।
'লেডি অ্যান্ড দ্য ইউনিকর্ন', ক্লুনির তারকা
কালানুক্রমিক ইনস্টলেশনটি ক্লুনি সংগ্রহের তারা দিয়ে শেষ হয়: দ্য লেডি অ্যান্ড দ্য ইউনিকর্নবিবেচিত দ্য মোনা লিসা মধ্যযুগীয় এর পরিশীলিত সৌন্দর্য এবং এর চারপাশের রহস্য কতটা মনোমুগ্ধকর। বস্তুগতভাবে আশ্চর্যজনক, এটি পশ্চিমা শিল্পের সবচেয়ে সুন্দর সৃষ্টিগুলির মধ্যে একটি।
এটি একটি সেট ছয়টি ট্যাপেস্ট্রি জাঁকজমকপূর্ণভাবে মিশে গেছে রেশম এবং সূক্ষ্ম পশম, মিলিফ্লিউর কৌশল ব্যবহার করে তৈরি ("হাজার হাজার ফুল" এর প্রচুর উদ্ভিদ এবং স্বর্গীয় প্রকৃতির কারণে) এবং সমৃদ্ধ প্রাকৃতিক রঞ্জক থেকে তৈরি একশোরও বেশি টোনের বিস্তৃত বর্ণময় পরিসর ব্যবহার করে। মডেলটির চিত্রশিল্পী "ব্রিটানির অ্যানের খুব ছোট ঘন্টার মাস্টার" নামে পরিচিত ছিলেন (এই ফরাসি রাণীর জন্য ঘন্টার ক্ষুদ্র বইটি ডিজাইন করেছিলেন বলেই এটিকে বলা হত), একজন বিশিষ্ট ফরাসি শিল্পী, যদিও সেগুলি দক্ষিণ নেদারল্যান্ডসের সেই সময়ের সবচেয়ে দক্ষ রেশম কারখানায় বোনা হয়েছিল।
'লেডি অ্যান্ড দ্য ইউনিকর্ন' ট্যাপেস্ট্রিগুলির মধ্যে একটি, আনুমানিক। 1500 (ছবি: Cluny Museum © RMN-Gand Palais / Michel Urtado)
সেটটি, 1841 সালে Prosper Mérimée দ্বারা পুনরায় আবিষ্কৃত হয় বোসাক (ক্রুজ) দুর্গে এবং বিশেষ করে জর্জ স্যান্ড এবং রেইনার মারিয়া রিল্কে দ্বারা উদযাপিত, এটি 1882 সালে ক্লুনি জাদুঘরের প্রথম পরিচালক এডমন্ড ডু সোমারার্ড দ্বারা অধিগ্রহণ করা হয়েছিল।
সিরিজটি চালু হয়েছিল প্রায় ১৫০০, যখন ট্যাপেস্ট্রি শিল্প তার পূর্ণ পরিপক্কতায় ছিল, সম্ভবত জিন চতুর্থ, আর্সির অধিপতি এবং লিওনের লে ভিস্তে পরিবারের প্রধান, রাজপরিবারের ঘনিষ্ঠ, যার অস্ত্রের কোট টেপেস্ট্রিতে উপস্থিত রয়েছে। কমিশনটি ছিল পাঁচটি টেপেস্ট্রির একটি সিরিজের জন্য, এবং প্রতিটি ইন্দ্রিয় পাঁচটি ইন্দ্রিয়ের একটির প্রতিনিধিত্ব করে: দৃষ্টি, শ্রবণ, স্বাদ, গন্ধ এবং স্পর্শ, লাল পটভূমিতে পৌরাণিক প্রাণী ইউনিকর্ন, একটি সিংহ এবং অন্যান্য প্রাণীর পাশে শিরোনামের "মহিলা" দেখানো হচ্ছে। সবগুলোতেই, মহিলাটি এমন কিছু কাজ করছেন যার লক্ষ্য হল প্রশ্নবিদ্ধ অর্থকে উদাহরণ হিসেবে তুলে ধরা।
তবে, ছয়টি ট্যাপেস্ট্রি আছে এবং রহস্যের সমাধান এখনও বাকি। এই শেষ অংশটির ব্যাখ্যা থেকে, যেখানে লেখা আছে: "À mon seul désir" (শুধুমাত্র আমার ইচ্ছায়)। এই ষষ্ঠ টেপেস্ট্রিতে মহিলাকে দেখানো হয়েছে যে তিনি রত্ন (অন্যান্য টেপেস্ট্রিতে ব্যবহৃত) একটি সিন্দুকের কাছে ফেরত দিচ্ছেন যা দাসী তাকে একটি মার্কির সামনে দেয় যেখানে এই চারটি শব্দ পড়া যায়, বিখ্যাত কবি চার্লস ডি'অরলিয়ন্স (১৩৯৪-১৪৬৫) এর একটি পদ থেকে নেওয়া হয়েছে এবং যা অসংখ্য অনুমানকে অনুপ্রাণিত করেছে।
এর ক্রিয়াটি পূর্ববর্তী পাঁচটি টেপেস্ট্রির মতো ইন্দ্রিয়গত বা অভিজ্ঞতামূলক অভিজ্ঞতার সাথে যুক্ত নয়, বরং এটি কিছু বিকল্প শক্তি দ্বারা চালিত, আত্মা বা আত্মিক জগতের কাছাকাছি, যা হৃদয় হতে পারে, সৌজন্যমূলক সৌন্দর্যের উৎস।
'দ্য লেডি অ্যান্ড দ্য ইউনিকর্ন' ট্যাপেস্ট্রির সেট যেখানে প্রদর্শিত হচ্ছে সেই ঘর। ছবি: ক্লুনি মিউজিয়াম © অ্যালেক্সিস পাওলি, ওপিক
রেকর্ডের কোনও অর্থ মুছে না ফেলেই ভদ্র ভালোবাসাএছাড়াও চিহ্নিত করতে পারে স্বাধীন ইচ্ছা: সমৃদ্ধ পোশাক এবং সুন্দর পাগড়ি পরিহিত মহিলাটি তার গুণের চিহ্ন হিসাবে অস্থায়ী বস্তুগত আনন্দ ত্যাগ করে, অন্যান্য টেপেস্ট্রিতে সে যে শারীরিক সংবেদনগুলি অনুভব করে তার উপর তার যুক্তির আধিপত্যের প্রকাশ।
রাণীর ক্ষেত্রে এই বহুমুখী পদ্ধতির পুনরাবৃত্তি ঘটে স্বপ্নের ইউনিকর্ন মূর্তি ছয়টি টেপেস্ট্রিতে প্রতিনিধিত্ব করা হয়েছে, এবং যা প্রতীকী এবং রূপক গুণাবলীর উপর ওভারল্যাপিং করে। ইউনিকর্নের উপস্থাপনাগুলি আমরা কীভাবে জানতে পারি এবং ঐতিহ্য, সংস্কৃতি, কল্পনা এবং সৃজনশীল প্রকাশের পাশাপাশি অভিজ্ঞতাগত জ্ঞান কীভাবে বিদ্যমান তা নিয়ে অসংখ্য প্রশ্ন উত্থাপন করে।
"ইউনিকর্ন এমন একটি চরিত্র যা ভ্রমণকারীদের মুগ্ধ করেছে, শিল্পীদের মুগ্ধ করেছে এবং কবিদের স্বপ্ন দেখিয়েছে," পরিচালক সেভেরিন লেপাপে বলেন। "মধ্যযুগে, মনে করা হত যে ইউনিকর্নের সত্যিই অস্তিত্ব ছিল; আসলে, মার্কো পোলো তার ভ্রমণ থেকে ফিরে এসে লক্ষ্য করলেন যে তিনি ইউনিকর্ন দেখেছেন, যা সম্ভবত গণ্ডার ছিল।"
লেপাপে আরও বলেন: “মধ্যযুগীয় চিন্তাধারার বৈশিষ্ট্য ছিল একে অপরকে বাদ না দিয়ে একে অপরের পরিপূরক একাধিক অর্থ প্রদান করা। এই মাস্টারপিসটি দ্য লেডি অ্যান্ড দ্য ইউনিকর্ন, অর্থ এবং রহস্যের সঞ্চয়ের সাথে, মধ্যযুগের ভিত্তি স্থাপনকারী জটিলতাকে দক্ষতার সাথে মূর্ত করে তোলে। একই সাথে, এটি মধ্যযুগীয় শিল্পের সর্বোচ্চ দিকের প্রতীক, পরিশীলিত রূপের একটি শিল্প, অপ্রতিরোধ্য সরলতার, কিন্তু সূক্ষ্ম উপকরণ দিয়ে তৈরি।"
ছয়টি টেপেস্ট্রি ছিল ২০১২ থেকে ২০১৩ সালের মধ্যে সম্পূর্ণ সংস্কার করা হয়েছে জাপানের সাংস্কৃতিক পৃষ্ঠপোষকতায়। "পুনরুদ্ধারের মাধ্যমে সমস্ত বিবরণ প্রকাশিত হয়েছে, চমৎকার সৌন্দর্য, হস্তনির্মিত কাজ মিলিমিটার পর্যন্ত, যা দুর্ভাগ্যবশত এখন অসম্ভব। তবে, এটি একটি উদাহরণ যা আমাদের অনুসরণ করতে হবে", সংরক্ষক সোফি ল্যাগাব্রিয়েল বলেন। "পুনরুদ্ধার করার সময়, ঊনবিংশ শতাব্দীর প্রথম সংস্কারের রঙগুলি অদৃশ্য হয়ে যায় এবং মধ্যযুগের মূল জিনিসগুলি আবিষ্কৃত হয়, অত্যন্ত উন্নত মানের প্রাকৃতিক রঙ. সময়ের সাথে সাথে উৎকর্ষ টিকে থাকে এবং এটাই মহান শিক্ষা।"
পুনরুদ্ধারকৃত ট্যাপেস্ট্রিগুলি একটিতে উপস্থাপন করা হয়েছে নতুন দৃশ্যকল্প যা রঙগুলিকে তুলে ধরে, খুবই ঘনিষ্ঠ, দর্শনার্থী এবং কাজের মধ্যে সরাসরি যোগাযোগকে সহজতর করে এবং একটি উপস্থাপনা ক্রম অনুসরণ করে যা সর্বাধিক বস্তুগত ইন্দ্রিয় (স্পর্শ) থেকে সর্বাধিক আধ্যাত্মিক (দৃষ্টি) পর্যন্ত যায়। "পরিস্থিতিটি আরও ইঙ্গিতপূর্ণ। আমরা মধ্যযুগে যেখানে টেপেস্ট্রি ঝুলানো হত সেই ধরণের স্থানটি পুনরায় তৈরি করেছি," পরিচালক আরও যোগ করেন, যিনি উপসংহারে বলেন: "দ্য লেডি অ্যান্ড দ্য ইউনিকর্ন এটি একটি রহস্যময় কাজ, যেমন মোনা লিসা; এমন একটি কাজ যা চিন্তাভাবনাকে আমন্ত্রণ জানায় এবং যা থেকে সর্বদা নতুন কিছু আবিষ্কার হয়। কর্মব্যস্ত দিনের পর যখন আমি "মহিলার" ঘরে যাই, তার রহস্যময় চিন্তাভাবনা আমাকে শান্ত করে এবং প্রশান্তি দেয়।"