hơi thở khiêu gợi của robert mapplethorpe

Triển lãm thứ tư của nghệ sĩ nhiếp ảnh đến với phòng trưng bày Elvira González robert mapplethorpe (New York, 1946-Boston, 1989). Ba lần trước diễn ra vào các năm 2011, 2013 và 2019. Hiện tại, 28 bức ảnh định dạng trung bình được tập hợp lại, có niên đại từ năm 1977 đến 1987, chủ yếu là ảnh chân dung (chủ yếu là ảnh khỏa thân), hoa, góc nhìn rời rạc về nội thất với cửa sổ ở phía sau và dấu vết thực vật của một cây lúa mì và bóng của nó.

Câu hỏi cuối cùng này rất quan trọng vì trên thực tế, tất cả hình ảnh chúng ta thấy ở đây đều thể hiện sự tương phản giữa cơ thể, đồ vật, không gian… và bóng tối. Có một điều được nêu rõ trong tiêu đề của triển lãm: lời ca ngợi bóng tốiám chỉ đến cuốn sách thiền của nhà văn Nhật Bản Junichiro Tanizaki (1886-1965) lời ca ngợi của bóng tốiđược xuất bản phiên bản gốc tại Nhật Bản vào năm 1933.

Tài liệu tham khảo này được nêu rõ trên tờ giấy ghi chép của lớp học, trong đó có trích dẫn sau đây của Tanizaki: “… Tôi tin rằng vẻ đẹp không phải là một bản chất tự thân, mà chỉ đơn thuần là một mô hình bóng tối.” Cuối cuốn sách, Tanizaki chỉ ra mong muốn mở rộng trong văn học hoặc nghệ thuật “vũ trụ bóng tối” mà chúng ta đang làm tan biến trong thời đại hiện nay.

Những bức ảnh của Mapplethorpe để lại cho chúng ta một dấu hỏi trước những gì chúng ta nhìn thấy

Và tôi nghĩ rằng bài viết của Tanizaki về bóng tối có sự đối thoại sâu sắc với những gì các bức ảnh của Mapplethorpe truyền tải đến chúng ta, vượt xa sự tái tạo đơn giản những gì chúng ta có thể nhìn thấy, để đặt chúng ta vào một dấu hỏi trước những gì chúng ta nhìn thấy, được kích hoạt trên hết bởi trò chơi tương phản trong đó bóng tối đóng vai trò chính.

[Mapplethorpe, nghệ sĩ thanh lịch mặc đồ da]

Tất cả các bức ảnh được thu thập đều được in đen trắng, điều này chắc chắn giúp tập trung sự miêu tả và cái nhìn của chúng ta hơn. Trong đó, hơn nữa, luôn luôn có hơi thở khiêu dâm, một sự khiêu dâm công khai điều này không chỉ liên quan đến những biểu hiện khác nhau của ham muốn mà còn liên quan đến động lực sống. Trong các bức ảnh của Mapplethorpe, chúng ta cũng tìm thấy, giống như trong Marcel Duchamp, mối liên hệ sâu sắc giữa cuộc sống với tình yêu: tình yêu chính là sự sống.

Cốt lõi của những gì chúng ta thấy dẫn chúng ta đến sự năng động của cơ thể con người, những cơ thể sống, thông qua sự phản chiếu ánh sáng và bóng tối, với những chuyển động biểu cảm, cho chúng ta biết chúng cảm thấy và chúng làm gì. Đối với tôi, đây là câu hỏi trung tâm trong đề xuất nhiếp ảnh của Mapplethorpe, trong đó ông được coi là một trong những nghệ sĩ hàng đầu trong nửa sau thế kỷ 20: Cơ thể biết nói, chúng ta phải hiểu ngôn ngữ của chúng.

Theo dõi các chủ đề mà bạn quan tâm