một hành trình khác thường qua các bản sắc châu Phi

Triển lãm này đưa chúng ta vào một hành trình khác thường nhưng vô cùng thú vị: một hành trình xuyên thời gian và qua nhiều không gian khác nhau của con người. Nó tập trung vào các đại diện của đầu ở Trung và Tây Phi, với khoảng 300 miếng, có niên đại từ thế kỷ thứ 6 trước Công nguyên. C. cho đến cuối thế kỷ 19 và đầu thế kỷ 20. Ngoài ra, một bộ tài liệu và sách quan trọng được trình bày trong một số tủ trưng bày giúp chúng ta hiểu rõ hơn những gì mình nhìn thấy. Tiêu đề, sự biến đổi của bản thểĐây là bản tóm tắt tuyệt vời về những gì chúng ta có thể quan sát được, về sự khác biệt, sự điều chỉnh và thay đổi trong cách thể hiện nhân loại trong bối cảnh văn hóa rất xa lạ với chúng ta.

Việc quản lý được chia sẻ bởi một nhà nhân chủng học và sử gia nghệ thuật nổi tiếng người Bỉ, Francisco Neytvà nhà phê bình nghệ thuật và nhà lý thuyết người Tây Ban Nha Sergio Rubira. Đây là một chủ đề có tầm quan trọng lớn vì nhân chủng học và lịch sử đã có thể xác định chính xác chức năng và ý nghĩa của các tác phẩm được chọn, và theo quan điểm nghệ thuật hiện tại, bài thuyết trình được trình bày rất xuất sắc.

Tổng hợp góc nhìn địa lý và lịch sử, triển lãm được tổ chức thành ba phần: Nigeria và Cameroon, Tây Phi và Trung Phi, với sự đa dạng lớn của các nhóm dân tộc nằm ở những khu vực địa lý này. Cốt lõi là sự thể hiện các bản sắc khác nhau thông qua hình ảnh cơ thể và mặt nạ, đặc biệt nhấn mạnh vào phần đầu. Phần lớn những gì chúng ta thấy là các tác phẩm điêu khắc có kích thước trung bình hoặc nhỏ được làm từ nhiều loại vật liệu hỗ trợ đa dạng: đất nung, đồng, gỗ, đá và sợi thực vật.

Những biểu diễn này chính xác là gì hướng dẫn nhận dạng, phân biệt giữa nam tính và nữ tính, cũng như toàn bộ sự đa dạng của các tín ngưỡng có ý nghĩa được khắc họa trong các tác phẩm, được khơi dậy và chia sẻ trong các nghi lễ và hoạt động hàng ngày. Việc sử dụng mặt nạ rất quan trọng, thường được nam giới sử dụng, nhưng phụ nữ cũng sử dụng, đặc biệt là trong các nghi lễ nhập môn. Chúng ta cũng có thể thấy trong một số tác phẩm về cách nữ tính gắn liền với thiên chức làm mẹ và trong một trường hợp cụ thể, đó là "búp bê khả năng sinh sản", phụ nữ sử dụng chúng từ khi còn nhỏ cho đến khi họ trở thành mẹ.

[A Círculo de Bellas Artes “cởi mở hơn bao giờ hết” ra mắt mùa giải mới]

Một số cũng có mặt dấu vết động vật, cũng được dùng để xác định danh tính và vai trò trong các nhóm người: sừng của linh dương, đầu của loài chim có lông vũ hoặc đầu của loài bò đực. Những bàn thờ nhỏ, những bức tượng nhỏ có tính chất dễ vận chuyển và một số ít lược và lược ghi lại truyền thống xã hội và thẩm mỹ thu hút sự chú ý vì tính chất tổng hợp của chúng.

Những tác phẩm được sưu tầm, với tính chất và ý nghĩa riêng biệt, đưa chúng ta đến những bối cảnh khác nhau của nền văn hóa và truyền thống châu Phi, nơi mà nghệ thuật mà chúng ta ngày nay không hề tồn tại.

Vâng, tất cả những thứ chúng ta thấy, chúng nằm ở đâu và như thế nào? Tất nhiên, những tác phẩm được sưu tầm có ý nghĩa to lớn và cường độ biểu đạt cao, nhưng liệu chúng có thể được đưa vào nghệ thuật, khi nói đến “nghệ thuật châu Phi”, như cách nói khá phổ biến không? Theo tôi thì không. Các tác phẩm được tập hợp trong triển lãm, với tính chất và ý nghĩa riêng, đưa chúng ta đến những bối cảnh khác nhau của nền văn hóa và truyền thống châu Phi, nơi mà nghệ thuật mà ngày nay chúng ta gọi là không hề hiện diện.

Bước đầu tiên phải thực hiện để đi sâu vào những gì trước mắt chúng ta là chúng ta không ở trong những gì đôi khi được mô tả mà không cần phải bàn cãi thêm là "nghệ thuật châu Phi". Những gì chúng ta gọi là nghệ thuật ngày nay, thể hiện phạm vi đa dạng của nhiều bộ môn nghệ thuật khác nhau, xuất hiện như một khám phá văn hóa ở Hy Lạp cổ đại, có nguồn gốc từ khoảng thế kỷ thứ 5-4 trước Công nguyên. C., khi một mối liên hệ sâu sắc được thiết lập giữa các từ ngữ, âm thanh và hình ảnh biểu diễn, được diễn đạt bằng công thức “téchne mimetiké”, theo nghĩa đen có nghĩa là khả năng hoặc kiến thức về biểu diễn nhạy cảm.

Các bản dịch tiếp theo của từ mimesis là sự bắt chước, từ thuật ngữ tiếng Latin, đã được giản lược rất nhiều. Bởi vì khái niệm biểu diễn nhạy cảm dẫn chúng ta đến một bình diện khác với bình diện thực dụng hay lý thuyết vốn cũng mở ra trong bối cảnh văn hóa đó như khoa học-triết học. Điều quyết định là sự đại diện hợp lý đã được xem xét một cách để có được kiến thức và niềm vui thông qua việc xây dựng và truyền tải các hình thức ở các cấp độ khái niệm và nhạy cảm khác nhau. Sự kiện này đã mở đường cho những gì chúng ta vẫn gọi là nghệ thuật ngày nay, với tất cả sự mãnh liệt và đa dạng của nó…

Rõ ràng là mặc dù các tác phẩm được thu thập không phải là tác phẩm nghệ thuật về nguồn gốc và ý niệm, nhưng điều chúng ta có thể làm là tiếp cận họ với tầm nhìn nghệ thuật của chúng tôi, được định hình theo thời gian và trong bối cảnh văn hóa rất khác biệt so với bối cảnh nơi những tác phẩm này được tạo ra. Và sự thật là với cái nhìn chú ý và đối thoại đó những gì nảy sinh là hơi thở của vẻ đẹpmột điều gì đó mang tính quyết định ở cấp độ con người rộng lớn hơn nghệ thuật, và có mức độ tuyệt vời trong những biểu hiện về bản sắc châu Phi này.

Với tất cả những điều này, với cường độ sâu Từ những biến thể của châu Phi xung quanh sự biến đổi của bản thể, nảy sinh nhu cầu coi trọng và chăm sóc mọi biểu hiện của sự đa dạng to lớn trong các truyền thống thể hiện sự nhạy cảm, một trong những gốc rễ cốt lõi của sự phong phú đa dạng phi thường trong di sản văn hóa của nhân loại. Triển lãm tuyệt vời, đừng bỏ lỡ.

Theo dõi các chủ đề mà bạn quan tâm