Khi Francisco Bores đến Paris để tìm kiếm sự tiên phong

Lễ mừng sinh nhật mới mang đến cho chúng ta sự hiện diện của một nghệ sĩ khác: Francisco Bores. Nhân kỷ niệm 50 năm ngày mất của ông, vào ngày 10 tháng 5 năm 1972, Ký túc xá sinh viên tổ chức một cuộc triển lãm đầy ý nghĩa bao quát toàn bộ sự nghiệp của ông.

Sinh ra tại Madrid vào năm 1898, từ năm 1916 Bores bắt đầu học hội họa, sao chép các tác phẩm kinh điển tại Bảo tàng Pradovà từ đó bắt đầu sự nghiệp của mình với tư cách là một họa sĩ và họa sĩ minh họa. Năm 1922, ông tham gia Triển lãm Mỹ thuật Quốc gia và năm sau ông tham gia vào phong trào cực đoan, tham gia các cuộc tụ họp, tham dự các nhóm văn học và Ký túc xá sinh viên.

Thực tế là triển lãm diễn ra tại không gian này, nơi các nhà văn và nghệ sĩ quan trọng nhất của Tây Ban Nha tụ họp vào thập kỷ thứ hai của thế kỷ 20, trung tâm của "Thế hệ 27", là một hành trình xuyên thời gian cho phép chúng ta khôi phục lại hình ảnh của Bores với tiếng vang và cộng hưởng tốt nhất.

[Lorca trong nơi ở của mình, những kỷ niệm về nơi cư trú]

Triển lãm được chia thành hai phần lớn: “Madrid (1898-1925)” và “Paris (1925-1972)”. Họ đã gặp nhau hơn một trăm tác phẩm của Bores –sơn dầu, tranh vẽ và tranh khắc–, được minh họa bằng năm tác phẩm của những nghệ sĩ khác từng sống cùng ông trong môi trường tiên phong đó. Và còn có một bộ tài liệu, tạp chí, tài liệu in và ảnh.

Ở Madrid vào những năm 1920, Bores đã thiết lập mối quan hệ liên lạc và tình bạn với một số nhân vật trí thức và nghệ thuật quan trọng nhất, như Ramón Gómez de la Serna, Federico García Lorca, Salvador Dalí, Luis Buñuel, Gerardo Diego, Emilio Prados, José Moreno Villa và José Bergamín, một số người mà chúng ta thấy được miêu tả ở đây.

Ông định cư tại Paris vào năm 1925, nơi ông gặp Picasso và Juan Gris, và trở thành một phần của thế hệ nghệ sĩ tiên phong đang nở rộ và mạnh mẽ.

Tuy nhiên, có vẻ như ông đã trở nên thất vọng với tiếng vang ít ỏi mà các phương pháp tiếp cận nghệ thuật mới đang có ở Tây Ban Nha và, theo lời ông, cảm thấy "một nhu cầu cấp thiết về sự đổi mới", ông đã định cư tại Paris vào năm 1925, nơi ông gặp Picasso và Juan Gris. và hòa nhập vào sự nở rộ mạnh mẽ và đa dạng của phong trào tiên phong, mặc dù luôn duy trì sự độc lập của mình. Ông sẽ sống ở đó cho đến cuối đời.

Ở cả Tây Ban Nha và Pháp, ngoài hội họa, Bores tập trung sự chú ý của mình vào minh họavà ở đó thiết kế bìa của ông nổi bật trong những năm đầu tạp chí phương Tâycũng như các bản vẽ và minh họa cho sách, luôn có sức biểu cảm lớn, như có thể thấy trong triển lãm.

Ở Pháp, ông mở rộng mối quan hệ với các nghệ sĩ quan trọng. Việc ông đến Paris trùng hợp, như chính ông đã viết vào năm 1957, với những gì được coi là "năm cuối cùng của trường phái Lập thể", nhưng ông nhấn mạnh rằng ông "không có mối quan hệ nào với những người theo trường phái Lập thể cuối cùng", và ngược lại, những họa sĩ mà ông "cảm thấy có thiện cảm là những người gần hơn với chủ nghĩa siêu thực”.

Từ đó, sự nghiệp của ông được củng cố, với các trò chơi đường nét và hình vẽ, trong đó có thể thấy tiếng vang lập thể mở, cũng như mong muốn nắm bắt cuộc sống một cách sâu sắc, hòa hợp với đường chân trời siêu thực.

Tất cả những điều này được phản ánh trong các chủ đề của ông: chân dung, tĩnh vật, khỏa thân và cảnh hoạt động, trong đó tính năng động và sức mạnh biểu cảm chồng chéo với hình tượng phi bắt chước. Có những lỗ hổng: vẽ từ bên trong, sâu thẳm, hương thơm của cuộc sống.

Theo dõi các chủ đề mà bạn quan tâm