Quảng cáo
[quảng cáo_1]
“Mong muốn của tôi là luôn được như thế này, sống thanh bình trong một góc của thiên nhiên. Tôi theo thiên nhiên mà không thể nắm bắt được nó; có lẽ tôi nợ hoa nên tôi mới trở thành họa sĩ,” Claude Monet, bậc thầy vĩ đại của hội họa ấn tượng, người mà thiên nhiên đã trở thành tài liệu tham khảo tuyệt vời của ông, và tác phẩm của ông được giới thiệu trong một triển lãm chưa từng có có tên Thực vật – Trường phái của cái đẹpvừa mới ra mắt trên Mỹ thuật Parisdưới sự bảo trợ của Chaumet Jewellery House.
Triển lãm tuyệt vời và đầy tham vọng này, có thể diễn ra đến ngày 4 tháng 9, được giám tuyển bởi nhà thực vật học Marc Jeanson, cựu giám đốc Phòng mẫu vật tại Bảo tàng Lịch sử Tự nhiên Quốc gia ở Paris và hiện là giám đốc thực vật học của Vườn Majorelle ở Marrakech. Jeanson giải thích: “Triển lãm ra đời xuất phát từ nhu cầu chứng minh vẻ đẹp phi thường của thực vật trong một thế giới hiện nay mà chúng ta chưa dừng lại để ngắm nhìn chúng”. “Cô ấy khám phá thiên nhiên như một nguồn cảm hứng và tôn vinh vẻ đẹp phi thường và vượt thời gian của thực vậtsự vô tận về hình dạng, kết cấu và màu sắc của nó vượt qua nhiều tầm nhìn, thời đại và phương tiện truyền thông khác nhau, và mời gọi du khách nhìn ngắm thiên nhiên qua lăng kính nghệ thuật phổ quát”.
Và ông nói thêm: “Vẻ đẹp mang tính phổ quát và triển lãm này nhằm mục đích cho thấy tầm quan trọng của các sinh vật sống và thực vật trong quá trình hình thành nghệ sĩ, mặc dù truyền thống này đang dần mai một”. triển lãm là một hành trình phi thường không dưới 7.000 năm nghệ thuật và khoa học thông qua 400 tác phẩm chìa khóa của nghệ sĩ và nhà khoa học, liên quan thông qua cuộc đối thoại giữa hội họa, điêu khắc, dệt may, nhiếp ảnh, đồ nội thất và hàng trăm đồ trang sức Chaumet.
“Đây là sự đắm mình vào thế giới thực vật học, kết hợp giữa tính sáng tạo nguyên thủy và hiện đại.Marc Jeanson chia sẻ. “Một trong những tác phẩm lâu đời nhất là hoa súng được chiết xuất từ xác ướp của Ramses II, là loại cây khô lâu đời nhất trên thế giới, có niên đại khoảng 3.500 năm. Tuy nhiên, hiện vật lâu đời nhất là một hóa thạch dương xỉ có niên đại khoảng 300 triệu năm. Điều này cho phép chúng tôi neo thời gian của triển lãm vào nguồn gốc của sự sống và cho công chúng thấy thời điểm tạo ra hệ thực vật hiện tại, cũng như các kim loại, đá và các nguyên tố tạo nên đồ trang sức.” Triển lãm hiện có các tác phẩm của khoảng ba mươi nghệ sĩ đương đại, như Anselm Kiefer, và những sáng tạo đặc biệt dành riêng cho triển lãm của Patrick Blanc và Zimoun.
“Ngay từ đầu, chúng tôi đã nhận được những phản ứng nhiệt tình với ý tưởng triển lãm”, người phụ trách bảo tàng cho biết. “Vì vậy, với lòng hào phóng và sự tin tưởng lớn lao, chúng tôi đã đạt được các khoản vay đặc biệt từ hơn 70 bảo tàng, tổ chức, phòng trưng bày và nhà sưu tập tư nhân, nghiên cứu vô cùng chính xác của Pháp và nước ngoài về thế giới thực vật”. Có thể kể đến một số như Bảo tàng Lịch sử Tự nhiên Quốc gia, Bảo tàng Orsay và Louvre, Viện Pháp, Bảo tàng Victoria và Albert, Bảo tàng Pistoia, Bảo tàng Trường Nancy, Vườn Bách thảo Hoàng gia ở Kew, Kunsthalle ở Hamburg hay Bộ sưu tập Nghệ thuật Albion ở Tokyo.
Một số tác phẩm phi thường nhất là Mùa xuân và anh ấy Mùa hè của Giuseppe Arcimboldo thuộc Bảo tàng Louvre, hoa loa kèn trắng của Henri Fantin-Latour thuộc Bảo tàng Victoria & Albert, gối hoa huệ Và hoa loa kèn bởi Claude Monet, Ghế được sơn họa tiết hoa bởi Emile Galle, hoa bướm (hoa) tranh của Eliot Hodgkin, váy Christian Dior thêu hoa linh lan, hoa thủy tiên vàng nở trên thân bình Daum hay hoa cẩm chướng của Bartolomeo Bimbi, học trò của Lorenzo Lippi, hoạt động tại triều đình Medici.
Cùng với những tác phẩm nghệ thuật này, vô số sáng tạo trang sức từ bộ sưu tập cá nhân làm nổi bật tính độc đáo của mẫu, chẳng hạn như: vương miện Bedford, vòng tay hoa súng, trâm cài hình gà trống và vua, băng đô– vương miện lá sồi, dừng lại chim én, vương miện hoa cẩm chướng hoặc trâm cài hoa cẩm tú cầu tuyệt đẹp. Tất cả những tác phẩm đặc biệt này đều tương tác với những tác phẩm bất ngờ khác, chẳng hạn như ảnh hoa lục bình của Dora Maar, nhụy hoa tulip của Brassaï hoặc ảnh hoa mẫu đơn của Robert Mapplethorpe; hoặc những tác phẩm khác cũng gây ngạc nhiên không kém, chẳng hạn như các nghiên cứu về cây kế của Eugène Delacroix, các bản phác thảo cây thường xuân của Le Corbusier, bức tranh hoa loa kèn của Otto Dix hay những bông hoa của Gustave Courbet.
Chaumet, nhà kim hoàn theo chủ nghĩa tự nhiên
Chaumet House, gắn liền với Beaux Arts trong một thập kỷ, là đơn vị khởi xướng dự án này. Chaumet được thành lập vào năm 1780 bởi Marie-Étienne Nitot, người tự mô tả mình là một “thợ kim hoàn theo chủ nghĩa tự nhiên”. Trên thực tế, hình thức nghệ thuật trong đồ trang sức của bà thể hiện tầm nhìn thực vật học của bà. Nơi đây có một trong những kho lưu trữ quan trọng nhất về lịch sử trang sức ở Châu Âu, bao gồm cả bản vẽ và ảnh chụp.
“Chaumet,” người phụ trách giải thích, “là một thợ kim hoàn có nguồn cảm hứng vượt xa việc ghi chép biểu tượng hoa chẳng hạn như hoa hồng hoặc các loại hoa trang sức cổ điển, mà còn bao gồm rong biển, ngũ cốc, lúa mì, cây cối, dương xỉ, cây kế, nguyệt quế, hoa tán... mang đến một bức tranh toàn cảnh rộng lớn”. Nitot được bổ nhiệm làm thợ kim hoàn chính thức cho đế chế và Napoleon, và niềm đam mê của vợ ông là Josephine đối với thực vật và chim chóc đã ảnh hưởng đến toàn bộ thị hiếu của kỷ nguyên trang sức vào thế kỷ 19.
Trang sức Chaumet được trưng bày
Trong triển lãm, vương miện của Marie-Étienne Nitot hòa hợp với phong cảnh đồng quê của Raoul Dufy và chiếc áo khoác thêu lõi ngô của Yves Saint Laurent, tất cả đều đi kèm với tác phẩm điêu khắc âm thanh do Zimoun đặc biệt sáng tác. Một ví dụ khác về cuộc đối thoại độc đáo trong triển lãm là chiếc vòng tay hình hoa loa kèn của Joseph Chaumet (vị giám đốc có tầm nhìn xa đã đặt tên cho công ty trang sức vào năm 1907) với bức tranh hoa loa kèn của Monet. Ngoài ra, ba mẫu thiết kế trang sức corset từ những năm 1890 cũng có sự tương đồng với các bức ảnh. đuôi mèo của Robert Mapplethorpe.
Mọi thứ trong triển lãm đều đáng ngạc nhiên như chính thiên nhiên, bao gồm cả bối cảnh nơi triển lãm được dựng lên. Marc Jeanson đã hình thành lộ trình triển lãm theo quan điểm của một nhà thực vật họcgiống như một bảo tàng mẫu vật gồm các loài có trong tác phẩm của Chaumet, giống như một cuộc dạo chơi qua các cảnh quan, từ khu rừng và bờ biển đến đầm phá và cánh đồng lúa mì.
Hãy đi dạo dọc bờ biển, trong vườn, trong rừng…
Để bắt đầu “hành trình đắm mình vào thiên nhiên” của triển lãm, du khách sẽ được chiêm ngưỡng bức vẽ bích họa trên đỉnh tường của André Vila được thực hiện trong các hang động đá ở Oued Djerat (Algeria). Triển lãm được chia thành các khu vực theo chủ đề: biển, hoa, vườn cảnh, rừng, bờ biển, cánh đồng mía, cánh đồng lúa mì…
“Điều này cho phép du khách tự do đi bộ qua các cảnh quan liên tiếp, từ phác thảo bức tranh hang động gần 5.000 năm tuổi đến khu rừng bìa cứng của nghệ sĩ đương đại Eva Jospin”, người phụ trách triển lãm giải thích. “Mỗi phần được thông báo bằng một đoạn giới thiệu cho khán giả về vũ trụ mà họ đang bước vào.đôi khi là một tác phẩm quan trọng, đôi khi ít được biết đến”.
Sau đó, hoa loa kèn Rõ ràng là Monet có mặt, nhưng cũng hoa loa kèn, ít được mong đợi nhất. Tương tự như Le Corbusier, người đã trình bày những nghiên cứu đáng ngạc nhiên về nụ và lá. Hai bức tranh của Giuseppe Arcimboldo, Mùa xuân Và Mùa hè Đây là những tác phẩm duy nhất trong triển lãm có hình ảnh con người. để đóng lại Bàn chuỗi ngọc trai, Được Hồng y Barberini tặng cho Louis XIV, đây là minh chứng ngoạn mục cho thời kỳ hoàng kim của đồ nội thất Florence bằng kỹ thuật khảm đá cứng. Trên chiếc bàn này, được Chaumet phục chế, hoa loa kèn, hoa thủy tiên, cây leo và hoa lục bình được gom lại và liên kết với nhau, tượng trưng cho cách nhìn hiện tại của chúng ta về các sinh vật sống và đóng vai trò như tấm gương phản chiếu cho tấm thảm trang trí. millefleurs đang ở trước mặt cô ấy.
Josephine Bonaparte: phục hồi vai trò của phụ nữ
Sự đa dạng về quan điểm trong triển lãm cũng gợi mở việc (tái) khám phá và phục hồi những nhân vật nữ vĩ đại trong ngành thực vật học trong suốt chiều dài lịch sử. Trong số đó, Hoàng hậu Joséphine chiếm một vị trí đặc biệt. Khách hàng trung thành của House of Chaumet từ năm 1805Hoàng hậu đam mê khoa học tự nhiênđến mức được công nhận vì những đóng góp mang tính sáng tạo của bà cho ngành thực vật học và làm vườn.
Người bảo trợ, ông đã giúp tạo dựng danh tiếng cho Pierre-Joseph Redouté, nghệ sĩ được biết đến với cái tên Rafael của những bông hoa, bằng chứng là các tác phẩm của ông về hoa hồng, hoa loa kèn và hoa anh túc được trưng bày trong triển lãm. “Đây không phải là một cử chỉ nữ quyền, mà là sự phản ánh tầm quan trọng lịch sử mà phụ nữ đã có trong nghiên cứu và thể hiện thực vật”, Marc Jeanson giải thích. “Thật hấp dẫn! Rất khác so với những gì xảy ra trong lĩnh vực động vật học hoặc khoáng vật học.”
Chi tiết từ 'Stormy Rose' của Pierre-Joseph Redoute và Claude Antoine Thory. Ảnh: Bảo tàng Mỹ thuật Paris
Vì vậy, từ khu rừng của Eva Jospin chào đón du khách bằng âm nhạc được Laurence Equilbey / Insula Orchestra sáng tác riêng cho sự kiện, phụ nữ đã tạo nên sự hiện diện mạnh mẽ trong triển lãm: những chùm nho của Séraphine de Senlis, rong biển của Yvonne Jean-Ha, hoa tulip của Barbara Regina Dietzsch và Berthe Morisot, hoa loa kèn của Laure Albin-Guillot, hoa cẩm chướng của hai chị em Marthe và Juliette Vesque, chưa kể đến tác phẩm bằng đồng của Sarah Bernhardt đối thoại với cây rong biển của Anna Atki…
Vào những thời điểm nhất định trong lịch sử, như dưới thời Hoàng đế Napoleon và Josephine, những cuộc thám hiểm tự nhiên vĩ đại và do đó, thiên nhiên đã tạo nên sức hấp dẫn thực sự. “Vì vậy,” Jeanson nhận xét, “họ biết cách nhìn cô ấy, Họ nhận thấy vẻ đẹp của nó và chăm sóc nó theo cách mà chúng ta ngày nay không còn biết cách làm nữa.; Trên thực tế, một mục tiêu khác của triển lãm là du khách có thể, thông qua con mắt của nghệ sĩ, đặt câu hỏi về kiến thức của họ về thực vật và có thể hiểu được chúng.”
Thiên nhiên là vấn đề then chốt trong thời đại của chúng ta, khi thế giới đang được định hình bởi sự thức tỉnh mới về môi trường, nhưng nghịch lý thay, chúng ta chưa bao giờ phải chịu đựng nhiều đến vậy trước sự suy yếu của thế giới sống, các hệ thống tự nhiên và sự biến mất đáng báo động của các loài sinh vật.
Marc Jeanson, người đã dành cả cuộc đời để nghiên cứu thiên nhiên, kết luận: “thiên nhiên là sức mạnh sáng tạo lâu đời nhất, nhưng cũng là sức mạnh đáng kinh ngạc và mạnh mẽ nhất. Bảo tồn sự sống cũng chính là bảo tồn vẻ đẹp của thế giới. Vẻ đẹp là một trong những trải nghiệm mạnh mẽ nhất để liên hệ với các sinh vật, và thiên nhiên nói với chúng ta: chúng ta phải coi trọng vẻ đẹp của thế giới. Mỗi bông hoa đẹp đối với chúng ta đều là tiếng vọng của những sinh vật đã có mặt trước chúng ta trên trái đất này.