[reklama_1]
Aytish mumkinki, Baselitz (1938-yilda Germaniyada, Drezden shahri yaqinida tug'ilgan) Parijni badiiy jihatdan "ustunlik qildi". Unga bag'ishlangan asosiy retrospektiva Pompidou markazikam emas 143 ta asar, Bunga 2015-yilda Tasviriy san'at akademiyasi oldida yaratilgan to'qqiz metr balandlikdagi haykalning o'rnatilishi ham qo'shimcha qiladi. Bundan tashqari, Parijdagi Zamonaviy san'at muzeyi rassom tomonidan 2020-yilda sovg'a qilingan oltita asar va uning kolleksiyalarida allaqachon mavjud bo'lgan yana ikkita asar namoyish etilmoqda va Thaddaeus Ropac galereyasi bu juda uzoq vaqt davomida yaratilgan yorqin ranglardagi rasmlar ko'rgazmasini tashkil etdi. Xulosa qilib aytganda, hamma narsa Baselitzga o'xshaydi.
Baselitzning asarlari noyobdir; ular bizni teskari tasvirlarni to'g'ri ko'rish uchun boshimizni egishga majbur qiladi.
Pompidou ko'rgazmasi, o'zining yondashuvi va asarlar joylashuvi jihatidan chinakam namunali bo'lib, ochiladi xronologik jihatdan o'n bir bo'limda: Avangardning kashf etilishida, Tirik insonning avtoportretlari, Halok bo'lgan qahramonlar, Singan tasvirlar, Tasvirning teskarisi, Abstraksiya va figuratsiya o'rtasida, Abstraksiyadan tashqarida, “Zeitgeist” [Vaqt ruhi], Xotiralar makoni, “Rus rasmlari”dan “Remiks”gacha va Qolgan narsalar.
U yerda biz ko'rib turgan narsalar - bu 1980 va 2014 yillar oralig'ida yaratilgan rasmlar, ularning aksariyati yirik o'lchamli, chizmalar va bosma nashrlar, shuningdek, beshta haykal. Haykallar bilan ishlash 1977 yilda boshlangan., Aynan shu davrda Baselitz hozirda dunyodagi eng muhimlaridan biri hisoblangan Afrika san'ati to'plamini yaratishni boshladi. 1980-yilda u o'zining birinchi haykaltaroshlik asarini Venetsiya Biennalesida taqdim etdi. haykal uchun model (1980), bu katta ta'sir ko'rsatdi va ushbu namunada mavjud.
Baselitz Xans-Georg Bruno Kern ismli shaxs bo'lingan Germaniyada, o'sha paytda Demokratik Respublika deb atalgan joyda, o'sha paytda Großbaselitz deb nomlangan kichik shaharchada tug'ilgan, u 1961-yildan beri o'zining badiiy taxallusini yaratishda uning nomidan foydalangan: "Georg Baselitz". . Taxminan 1950-yillarda u rasm chizishni kashf eta boshladi., U 1956-yilda Sharqiy Berlinda tasviriy san'at yo'nalishini o'rgangan, u yerda Pikassoning asarlari uning asosiy ma'lumotnomasiga aylangan. 1957-yilda u chegarani kesib o'tib, G'arbiy Berlinga joylashishga qaror qildi va u yerda o'qishni davom ettirdi va 1961-1962-yillarda o'zining birinchi ommaviy ko'rgazmalari va badiiy manifestlarini taqdim etdi.
Germaniya Demokratik Respublikasidagi totalitar rejimni rad etish bilan boshlangan bu dastlabki kunlar uning faoliyatidagi asosiy bosqichlardan birini belgilaydi. U o'zi 1995-yilda amerikalik san'atshunos Donald Kuspit bilan bo'lgan intervyusida retrospektiv ravishda ta'kidlagan narsa: "Men vayron qilingan tartibda, vayron qilingan landshaftda, vayron qilingan jamiyatda tug'ilganman. Va u tartibni tiklashni xohlamadi, u allaqachon tartib deb ataladigan narsani yetarlicha ko'rgan edi. (...) Men shafqatsiz, sodda va gotikman.".
Biroq, bu noyob va ajoyib rassomda mutlaqo salbiy narsa bor: uning rassomchilikda ayollarning ijodiy rolini qabul qilmaslik pozitsiyasi. U 2013-yilda omma oldida e'lon qilgan narsa: "Ayollar unchalik yaxshi rasm chizishmaydi" va keyinchalik ham shunday deb turib oldi. Bu haqiqatan ham afsuslanarli.
Badiiy avangard yondashuvlarini qabul qilib, o'zlashtirgandan va e'tiborini she'riyat va musiqaga qaratgandan so'ng, o'z faoliyatiga qaytdi., Uning 1960-yillarning boshlaridagi ilk asarlari ekspressionistik kontekstda joylashgan., ... ifodaning vizual shovqinini xromatik ortiqcha yuklamalar va kompozitsion tartibsizliklar bilan kuchaytirish. Uning tajriba, dunyo, hayot tubiga tushib qolgan qanotsiz shoir va rassom obrazi shu yerda.
Betartiblik impulsi uni 1966-yilda tasvirlarni tasvirlarga ajratishga undadi., ...singan tasvirlarga. Bu 1969-yilda tasvirlarning teskari aylanishi boshlanishiga qaratilgan birinchi qadam bo'ladi, Baselitz buni anekdot yoki tavsifli tarzda rasm chizmaslik istagida, shuningdek, mavhum rasm chizish deb ataladigan yondashuvlarni rad etishda topadi. Va shu bilan u o'zi uchun maxsus tasviriy bo'lgan muammolar va savollarga e'tibor qaratadi.
Bu yondashuvlar, shuningdek, musiqada mavzuning qismlarini yangi versiya yaratish uchun qo'llash uchun ishlatiladigan remiks atamasidan foydalanishda ham namoyon bo'ladi. Baselitz bu g'oyani avvalgi badiiy yondashuvlarga nisbatan qo'llaydi, ularga yangi burilishlar va nuanslar beradi. Va bularning barchasida xotira ham hal qiluvchi rol o'ynaydi. U halokat deb hisoblagan narsadan tug'ilgan, Uning badiiy turtki tartibsizlikdan kelib chiqadi.. Vayronagarchilik tajribasidan biz hayotning parchalanib ketgan va teskari tasviriga o'tamiz. Va bu yerda uning asarini ifodalovchi va badiiy hamjamiyatda e'tirof etilgan o'q yotadi: figuratsiyaning teskari aylanishi, 1969-yilda boshlangan jarayon va bu bugungi kungacha shundayligicha qolmoqda, garchi u sezilarli o'zgarish va transformatsiyalarni boshdan kechirgan bo'lsa ham.
Shunday qilib, Georg Baselitz rassom bo'lishning mutlaqo boshqacha va noyob usulini yaratadi, illuzionistik figuratsiya va figurali bo'lmagan abstraksiyadan voz kechadi. Uning asarlari noyobdir va ularni boshqa biron bir rassomning asarlari bilan adashtirib yubormaslik kerak., Ular bizni teskari tasvirlarni aniq ko'rish uchun boshimizni burishimizga majbur qiladi. Gap chuqurroq ko'rish, mavjudotlar, narsalar va fazolarning shakllari haqida o'ylash uchun tasavvurimizni teskari aylantirish haqida.
