Luis Gordillo son çarpıcı tablolarını sergiliyor

Luis Gordillo'nun (Sevilla, 1934) yeni sergisi, etkileyici bir yoğunlukla, sanatsal çalışmalarının kalitesine dikkat çekiyor. 88 yaşında, bunun dört yılda bir sergilediği Marlborough Galerisi'ndeki son sergisi olabileceğini söylüyor. Şu anda gördüğümüz boyutta ve karmaşıklıkta parçaları bir araya getirmek zor olabilir, ancak yaratıcı gücünüz ve gücünüz tamamen açık kalır.

Galerideki tüm alanlar, düzenli bir sergiyle ve bir araya getirilen parçaların müdahale olmadan görülebilmesi için iyi mesafeler korunarak doldurulmuştur. 23 eserle karşı karşıyayız. hepsi şiirsel-kavramsal kaçışa dair çok anlamlı başlıklarla dolu: geniş formatlı resimler (aralarında bir diptik, bir triptik ve bir poliptik), orta format çizimler ve çok özel bir şey, bir buçuk metreye beş metre boyutlarında devasa bir panel.

Bu eserin başlığı Gordillensis otobiyografisi (2020), bizi “gordillensis” teriminin Latince kökenindeki dilsel bir ifade oyunuyla Gordillo'nun çalışmalarının soykütüğünün etkileyici bir sentezine götürüyor. Açık karışımlardaki resimsel formlardan oyuncaklara, klasik ressamların (aralarında Velázquez, Goya veya Rembrandt'ın da bulunduğu) röprodüksiyonlarına kadar uzun bir görüntü dizisi panele sabitlendi. Gordillo'nun bizzat çektiği fotoğraflar her zaman ironik bir mizah anlayışıyla araya giriyordu.

Burada sadece bu çalışmada değil, sergide yer alan diğer pek çok eserde de yinelenen bir hususu vurgulamak yerinde olacaktır. Ve sürekli olarak Luis Gordillo'nun yüzünün görüntülerinin her zaman dinamik bir tavırla parçaların arasına yerleştirildiğini görüyoruz, bu da bizi, onun sanatsal çalışmalarını hayatının akışıyla derinden birleştiren çerçevenin otobiyografik bir yeniden inşasıyla karşı karşıya olduğumuzu fark etmemize yönlendiriyor. . , tutkularınız ve arzularınız.

Bu, Gordillo'nun "dubleksler" olarak adlandırdığı şeyin, onun çalışmaların ortaya çıkması dikey ve yatay olarak iki parça halinde, bunlar sizin açılmış benliğinizin ifadeleridir.

Sanat ve yaşamın bu iç içe geçmiş güzergahı, Gordillo'nun yaratıcı çalışmasının hiçbir şekilde durağanlık ya da tekrar içinde yer almadığı anlamına geliyordu: eserlerinin kayıtları bizi her zaman keşfe, yeniliğe götürüyor. Elbette resim her şeyin kökeninde yer alıyor, ancak mevcut durumda görsel temsil tekniklerinin ilgi çekici olmasıyla, medya görüntülerinin yalnızca pragmatik-maddi kullanımını aşmak için onlarla bir diyalog olarak algılanıyor.

Gordillo, çizim ve resimsel anlatımdan fotoğraflar ve dijital görüntülerle diyalog kurdu. Ve bu açık konuşmalardan, sorgulamayı ve temsillerin esrarengizliğini birleştirerek, kendimizin yansıdığını görerek bizi sorgulamaya yönlendiren görsel aynalar inşa eden yıkıcı çalışmalar ortaya çıktı. Bugün içinde yaşadığımız bu akıcı ve sürükleyici görüntüler dünyasında biz kimiz?. Tüm bu konular, bu büyük sergide bir araya getirilen parçaların yüksek sanatsal düzeyini yoğun bir şekilde işaret ediyor.

Luis Gordillo'nun çalışmaları, temsil ettikleri açık soruların vizyonunu gözlerimizde uyandırıncaya kadar gözlerimizle derin bir diyalog kurar.

Gordillo, dijital medyanın kontrollü kullanımına açıkça dikkat çekerek, bunların olumlu yönlerini ve risklerini birbirinden ayırıyor. İyi sanat, günümüz dünyasının imajında çok yaygın olan kullanım ve pratiklerin dolaysızlığıyla özdeşleştirilemez. Çalışmaları hazırlık, çalışma süresi ve geliştirme konularındaki yoğun özen ile karakterize edilir. Nihai sonuç, yaşamın kendisi kadar açık bir şeydir.ama tam da bu nedenle anlamı oradadır. Her adımda içlerinde titreşen şey, bedeni hareket ettiren heyecanlı düşünce oyunudur.

[Luis Gordillo: “Analog mu yoksa dijital sanatçı mı olduğumu bilmiyorum”]

Kısacası, Luis Gordillo'nun çalışmaları, temsil ettikleri açık soruların vizyonunu onlarda uyandırıncaya kadar gözlerimizle derin bir diyalog kurar. Bu sergi yelpazesinde figüratif formalizmden anlatımsal informalizme kadar sürekli bir karışımla bir araya getirilen çarpıcı parçalar: her durumda gözlerimizi açan şiirsel-görsel sorular.

Ve burada, görüntünün “Gordillan” çeşitlemelerinde son derece anlamlı bir ufukla karşı karşıyayız. Bana göre insan kültürünü zenginleştirmenin en önemli yollarından biri kesinlikle Karıştırma, melezleşme, yaşamlarımızdaki deneyimlerde çeşitliliğin öneminin tanınması.

Görüntünün "gordilla" karışımları, farklı görüntü türlerinin ve konfigürasyonlarının karışımlarıdır; her zaman derin ve ilgili olanın kontrolüne ve sorusuna dayanır, asla doğrudanlıktan kaynaklanmaz. Karışımlardan görüntünün derinliğine, anlık olanın ötesinde olana kadar.

İlginizi çeken konuları takip edin