Columbus Sanat Müzesi'nde Esther Nisenthal Krinitz

Siyah ve beyaz Holokost'un renkleridir. Ö siyah beyaz sertliği Belgesel görüntüler 1940'larda mevcut olan teknolojinin sonucudur.saygılı yumuşak tonlar da buna uyuyor sanki renk eklemek, zaten bunaltıcı olan, rengi solmuş gri tonlarındaki görüntülere ve anılara dayanılmaz hisler yığacakmış gibi.

Esther Nisenthal Krinitz, Nehirde yüzmek, 1978. Keten üzerine nakış. Sanat ve Bellek.

Bu yüzden galeriye girdiğimde şaşırdım Hayatta Kalmanın Dokusu: Esther Nisenthal Krinitz'in Sanatı gösteriyor Colombo Sanat Müzesi'nde 14 Haziran'a kadar. Holokost'tan sağ kurtulan birinin anılarını detaylandıran kumaşlarla dolu oda, çok renkli kumaşlar, süslemeler ve nakış iplikleriyle dikilmiş pastoral doğa manzaralarıyla canlanıyor. tarafından Krinitz elle dikilmiş resimler Polonya köy yaşamını ve manzarasını sunuyor – arka planlar dayanıklı Nazilerin yaptığı her şeyden sağ kurtulabilecek kadar hafızası vardı; Nazilerin etraflarındaki tarlalar ve ormanlar yanında cüce gibi göründüğü sahneler.


Nehirlerin, tahılların ve bahçelerin bu sahneleri canlı kaldı Öyle ki Krinitz elli yaşında çocukluğunu kaydetmeye başladığında dehşetler, tüm aileden yalnızca kendisinin ve kız kardeşinin kaçabildiği ölümün kesinliğinden çok daha büyük bir dünyanın görüntülerinde yer alıyordu.


Yukarıdaki duvar halısı 1978'de yaptığı ilk duvar halısıydı. Savaştan önceki çocukluk evini hatırlatıyor. Kız kardeşleri izlerken o ve erkek kardeşi nehirde yüzüyorlar. Köylüler gelip gidiyor ve iyi huylu doğa hakim oluyor. Evi büyük ve sağlamdır, kale büyüklüğündedir. Bunu yaptığında Krinitz'in elli yaşında olması önemli değil, çünkü bu, hala hayatta olan çocuğun geride bıraktığı şeyin bir görüntüsü.


Bu, kişilik ve karakter için temel olan ev imajıdır; her birimizin bir düzeyde barındırdığı imajdır. Üst kısım doğrusal ve yapılandırılmıştır; alt kısım kavisli ve akışkandır. Bütünü istikrarlı ve rahattır. Naif görüntüde çok az hile ve bol miktarda neşeli, filtrelenmemiş ifade var.


1970'lerde Krinitz, Yahudilerle Yahudi olmayanların yan yana yaşadığı Polonya köylerindeki savaş öncesi yaşam anılarından yola çıkarak buna benzer temaları içeren birkaç oyun yaptı. Matzoh yapma, erkek kardeşinin yaptığı kazıklar üzerinde tatil törenlerine yürüme konusundaki anılarını kaydediyor: Topluluğun mevsimsel ve dini gözlemlerin birleşimi tarafından düzenlenen basit, sanayi öncesi, elektrik öncesi, tarımsal yaşamın zevki.

Esther Nisenthal Krinitz, Arılar kurtar beni 1996. Sanat ve Bellek.

Uzun bir aradan sonra Krinitz 1990'larda projesine geri döndü ve sonunda ergenliğinin ve Nazilerin gelişinin karanlık hikayesini derinlemesine inceledi. Krinitz'in bazı kumaşları Nazi sadizminin aşağılıklarını gösteriyor. Dedesinin sakalını kesen askerleri tasvir ediyor; komşular ağızları açık bakarken aileyi silah zoruyla gecelikleriyle uyandırdılar; Yahudi erkek çocuklarını, bitkin düştüklerinde vuruldukları zorunlu çalışmaya götürmek; ve son olarak Yahudileri imha kamplarına nakledilmek üzere komşuları arasında toplamak.

Esther ve on üç yaşındaki kız kardeşi kaçtı (ailenin geri kalanı öldürüldü). Yalnızca Lehçe konuşarak ve Almanca bilmiyormuş gibi davranarak (kendi ana dilleri olan Yidiş ile yakından akraba) hayatta kaldılar. Yakındaki bir köyde yaşlı bir çifte iş bulmak için gizli göreve gittiler. Yukarıdaki sahnede Esther, yaşlı adamın ekim yapmasına izin verdiği bahçede çalışıyor. Bir gün Naziler gelip onu sorgulamaya çalıştı. İşlemeli başlıkta şöyle açıklıyor:


“Haziran 1943'te Grabowka'da. Diktiğim bahçeyle ilgilenirken iki Nazi askeri ortaya çıkıp benimle konuşmaya başladı. Onları anladığımı onlara belli edemezdim, o yüzden onlar konuşurken başımı sallamakla yetindim. Beni hizmetçisi olarak yanına alan yaşlı çiftçi Dziadek yakınlarda nöbet tutmak için geldi ama beni ilk kurtaran arılar aniden askerlerin etrafını sardı. Bahçeden kaçtı."


Tüfekleri çıkarın, altyazıları kaldırın ve sanatçının önce 50 yaşında, sonra 70'e yaklaşırken neredeyse yirmi yıl arayla çekilen bu iki sahneyi ayıran şey nedir?


İlki, yani savaş öncesi anı oldukça spesifiktir; beş kardeşin her birinin yeri bellidir, ev hatırlanır. detay - ama aynı zamanda efsanevi. Bu, altın çocukluğun silinmez bir hatırasıdır. Esther'in anısı dört ya da on dört yaşındayken bir ömre bedel olabilir. Bu, refahın, masumiyetin, istikrarın ve sevginin bir anısı; duygu olarak yerin bir anısı. Pek çok yetişkin böyle bir cenneti çocukluktan hatırlıyor. Ancak çok az kişi, Krinitz'in deneyimleyeceği kadar ani ve eksiksiz bir travmanın cenneti kesintiye uğrattığını hatırlıyor.


Savaş öncesi sahne aslında bir duvar halısıdır. Her bir keten parçası mürettebat nakışı ile kaplanmıştır, böylece yüzey tamamen dikişlerle işlenmiştir. Yüzeyin her santimetresine sanatçının eliyle dokunuldu ve dönüştürüldü. Vurma ve şekillendirme fikirleri bununla birlikte gelir. Bu sadece hatırladığı bir sahne değil, aynı zamanda icat ettiği bir sahne. görünmesini sağladı, ve tam olarak hatırlamak istediği gibi görünüyor. Kendisi bu kitabın yazarıdır.


Onun bir ergenlik imajı (artık bir kız değil, erken yetişkinliğe itilmiş) bir duvar halısı değil. Gökyüzü, bahçenin “toprağı” ve diğer bazı alanlar basit kumaş destekleridir. Bahçe bitkileri nakış veya aplike ile dikilirdi; arılar, çiçekler, figürlerin detayları ama yüzey o kadar dikkatli okşanmamıştı. İlk fotoğrafın aksine tamamen hizalanmıştır. Kızın hayatının bu aşamasında düzenin önemi çok önemliydi. Kovanlarındaki arılar bile sıralar halinde dinlenir. Krinitz de bu sahneyi icat etti. Bu sahneyi sakinleşmek için değil, travmayı dağıtmanın bir yolu olarak yazdı.


Sanatçının zamanının ve dikkatinin büyük bir kısmı, görüntünün altında yer alan ve aksi takdirde izleyicinin gözünden kaçabilecek şeyleri açıklayan önemli bir anlatıya yönlendirildi. Ne hissettiğini ve Doğanın ona nasıl yardım etmeye devam ettiğini bildiğimizden emin olmak için görüntüyü yorumluyor.


İkinci görüntü, büyük bir travmadan sağ kurtulan birinin kendisini bununla başa çıkarken hayal etmesi açısından dikkat çekicidir. Büyük ölçüde doğal sahnede hem iyi hem de kötü insan figürleri küçük kalıyor. Yan tarafta yer almaktadır. Toprağı kullanarak yaraları iyileştirmek gibi, olası her duyguyu doğal manzaraya yayarak kendi korku duygularına aracılık ediyor gibi görünüyor. Kovanların etrafında dolaşan ve askerlerin etrafında vızıldayan arılar bile resmin büyük şemasında önemsiz görünüyor. Krinitz, hikayeyi anlatarak, bağlamı ve perspektifi kontrol ederek ve kendisini geniş bir çerçeveye yerleştirerek paniğini ve korkusunu kontrol ediyor.

Esther Nisehnthal Krinitz, Evlerimizi terk etmemiz emredildi 1993. Nakış ve kumaşlardan oluşan kolaj. Sanat ve Bellek.

“15 Ekim 1942 sabahı bu benim ailemdi. Gestapo bize sabah 10'da evlerimizi terk ederek Crasnik tren istasyonuna giden yolda diğer Yahudilere katılmamızı ve ardından ölüme gitmemizi emretmişti.


Bu duvar resmi, bir öncekinden önceki anlatım sekansıyla, Esther'in ailesinin kamplara sınır dışı edilme tehlikesiyle karşı karşıya kaldığı güne dair anısını tasvir ediyor. Bu, katillerinin varlığıyla bozulmamış bir aile portresi. Bu, Esther ve kırmızılı kız kardeşinin kaçacağı gündü.


Krinitz'in yaptığı otuz altı parça arasında dikiş açısından en az yoğun olanlardan biri bu. Kumaş arka planı büyük ölçüde düz kumaştır ve bazı büyük aplike bantları vardır. Siyahlara bürünmüş beşli için yakın ölümün sembolü olan devasa kuzgunlar çatıda çömelmiş durumda. Kırmızı pelerinleriyle kaçan kızlar için iki kocaman ayçiçeği açıyor.


Koyu renkler, bu görüntünün acı verici içeriğini ifade eder, ancak önemli içeriği, ailenin ve evin büyüklüğü ve doğrudan konumu ile işaret edilir. Doğa duyguyu yumuşatmaz veya gizlemez; Eğer bir şey varsa, bu trajedinin altını çiziyor. Krinitz bu görüntüyü binlerce iğne darbesiyle okşamıyor veya süslemiyor. Hayatının en travmatik olayını (duygusal olarak sonsuza dek donup kalabileceği bir anı) sunması açısından kısa ama yine de kahramanca doğrudandır. Naif sanatta figürleri resmin alt kısmına yakın bir yere yerleştirmek onları en önemli yere yerleştirmektir. Çocukların pastel boya çizimleriyle yaptığı gibi, onları temellendirmek gerekiyor. Bu, anne ve babanın duvarında sonsuza kadar kalacak olan, kızın sevgi dolu bir kalple yaptığı ailenin değerli portresi. Bu andan itibaren Esther kendisinin ve kız kardeşinin annesi olacaktı. Yetmişli yaşlarındaki anne ve oğlu, olayın nasıl olduğunu anlatıyor.

Esther Nisenthal Krinitz, Büyük kızım, 1999. Nakış ve kumaş kolajı. Sanat ve Bellek.

Serinin ve bu gösterinin son görüntüsü, güzel bir bahçedeki sağlam bir ağacın gövdesini incelemek için kolunu kaldıran küçük bir kızı gösteriyor. Çim, ağaç kabuğu, çiçekler, kızın saçları; her şey özenle işlenmiştir. Sevgi dolu, kalıcı bir el onlara dokunuyor. Krinitz hikâyesini sırasıyla savaş yılları ve ailesinin öldürüldüğü kampa yaptığı ziyaret boyunca anlattı; saf anlatımla bile üzücü bir sahneydi bu. Kül yığınlarını, gaz odalarını, kamp müdürünün yanan evini ayrıntılarıyla anlatıyor ve isimlendiriyor. Kızın örgüleri ve elbisesi dışında titizlikle kataloglanan sahnede parlak hiçbir şey yok.

Bu son sahnede, Brooklyn'de mülteci kampında tanıştığı kocası ve kızlarıyla birlikte uzun bir yaşam sürmüş ve şimdi doğası gereği neşeli bir şekilde torununu kutluyor. Bunun gözlemsel bir temsiline yönelik bir girişim var; hafızanın pençesinden ve yorum yükünün ötesine geçerek gerçek ve güvenli bir şimdiye doğru ilerledi. Kız küçük ve yanındaki ağaç doğru büyük; gerçek bir ölçek var ve rahatlatıcı geliyor. Kenarlık yeşil, metin beyazdır: “Sevgili Mami Sheine, sen üç yaşındayken büyükannen seni ziyarete geldi. Büyük bir ağacın olduğu bir parka gittik. Orada durup ağaca hayranlıkla bakarken yüzündeki ifadeyi hiç unutmadım. Büyükannen seni çok seviyor."


Büyükanne özgürdür ve ne olursa olsun başka bir küçük kızın gücünün bir parçası olacağının garantisini verir.