Джон Микель Юба, кажется, все не так

С самого начала, а также в конце, после многократного посещения предложения Джон Микель Эуба делает нас на третьем этаже CA2M, я не могу не думать, что эта выставка как текст. Текст, воплощенный в знаках, которые обретают форму тела, как художника, так и нашего. Это неизбежно порождает состояние странности, в котором наши организмы побуждаются принимать новые формы и новые состояния. Мы снова оказываемся погруженными в образец, требующий не только внимательного взгляда, но и открытости для реорганизации наших мыслей на основе того, что воспринимается органами чувств. Это нелегко, потому что все, что кажется правдой, в конечном итоге ею не является.

Но как это выглядит? Для тех, кто не знаком с их практикой, ближе к теоретическим рассуждениям, коллективное конструирование, основанное на преподавании и письме (именно поэтому он не выставлялся индивидуально в учреждениях в течение двадцати лет), поколением и школой, ассоциируется с новой баскской скульптурой. Очень кратко, конечно, неполно и упрощенно, но я имею в виду определенное коллективное воображение: сырье, псевдопромышленные структуры как метафоры социально-политической динамики в абстрактном смысле.

Когда мы входим в комнату, первое, что мы видим, — это геометрические и изогнутые металлические детали, прикрепленные к колоннам и стенам, секционные деревянные ящики, идеальные отверстия в разных видах бумаги. Дело в том, что в данном случае ни один из этих объектов не является скульптурным произведением как таковым, а представляет собой устройства для создания чего-либо. Это необходимая предпосылка: вам не нужно смотреть на демонстрацию деталей, а на динамическое расположение устройств.

Это слово, столь распространенное в современном жаргоне, относится к любой элемент, используемый для создания ситуаций, будь то созерцательные или побуждающие к действию. Мы можем назвать витрину устройством, важно понимать, что ее форма и положение вызывают определенную направленность нашего взгляда, которая создает определенные отношения между агентами – объектами и субъектами, – которые находятся в этом контексте, и этот контекст сам по себе может быть устройством.

В этом случае музей, здание и учреждение, функционирует как место, где что-то происходит, и как структура, определяющая, как это происходит. В нем, как на листе бумаги, Эуба развивает свои грамматика для тел. Однако нечто столь абстрактное относится к вполне конкретной ситуации: реальности многих культурных зданий, которые родились как символ политической и развивающейся модели, без учета их функции. С 1970-х годов белый куб подвергается сомнению как идеальное место для демонстрации произведений искусства.

В музее, как на листе бумаги, Эуба разрабатывает свою грамматику для тел.

CA2M уже много лет занимается этим упражнением, подвергая сомнению его форму и применение. Например, попытка архитектора применить иглоукалывание Андрес Жак или изложение взаимосвязи между работой и архитектурой Диего Бьянки. Этот музей страдает, и вот как он рассказывает об этом в своем тексте: Мануэль Сегаде, директор и куратор этой выставки, о проблеме коммуникации с внешним миром, которая преобладает, но не сбалансирована, и о необходимости отрицать эту архитектуру, чтобы создать помещения, где она могла бы выполнять свою выставочную функцию, а также как место для встреч и дискуссий. Это двойное обстоятельство и есть то, о чем говорит вторая часть названия выставки. среды, созданные противоборствующими силами.

Художественная трактовка, призванная подчеркнуть это напряжение, основана на побуждать наши тела находить возможные пути, и не один, для возможного опыта этого измененного пространства. Это объясняет первое предложение названия, которое отсылает к биографическому анекдоту (украденному из Фостер Уоллес) о том, как был найден маршрут, позволяющий легче проложить тропу и подняться на гору. Эуба наполняет комнаты устройства, которые помогают нашему телу находить другие точки зренияобраза, позы, для этого.

[Я научился производить мысли]

Он группирует их в четыре типа: усилители (элементы для открытия отверстий в архитектуре); замедления (скульптуры, показывающие места транзита); взрывные эффекты (схемы отверстий для перемещения тел) и проекции 3900 изображений, визуальное эссе, которое стремится сделать нас более восприимчивыми посредством эстетики, показывающий мысленный процесс, как были достигнуты предыдущие формы. Таким образом, среди частей разобранной головоломки мы можем двигаться по-другому и с другой точки зрения, чтобы понять музей как организм, стремящийся к симбиозу.

Следите за темами, которые вас интересуют