Фелиу Элиас, чернила, которые горят

Необходимо заявить Фелиу Элиас (Барселона, 1878-1948) как один из величайших художников страны XX века. Будучи многогранной личностью, помимо того, что он был художником, он развивал карикатуру и иллюстрацию в прессе и художественной критике. Язвительный, противоречивый, неподкупный в обоих случаях, как ни странно, как художник он ассоциируется с «реализмом», отсюда и подзаголовок выставки, представленной в Национальном музее искусства Каталонии: Реальность как навязчивая идея.

В каталоге надлежащим образом поясняется, что этот художник, поначалу неловкий и странный, начал выздоравливать в восьмидесятых годах, когда он присоединился к знаменитой выставке реализмы (1980) в Центре Помпиду в Париже, а вскоре после этого была представлена памятная выставка о художнике, включавшая в себя тексты, среди прочего, Франческ Фонтбона– в тогдашнем Музее современного искусства Барселоны в 1986 году.

С тех пор его присутствие стало основополагающим на выставках, посвященных проблеме межвоенного изобразительного искусства, например, на выставках, кураторами которых были Томас Льоренс или Хуан Мануэль Бонет. Однако с того далекого 1986 года не было представлено ни одной другой монографии о художнике, поэтому Этот обзор был убедительным.

Восстановление художника началось в 1980-х годах, когда он принял участие в знаменитой выставке «Les Réalismes» в Центре Помпиду в Париже.

«Поиск чистой реальности», «фетишистская одержимость», «фотографическая холодность», «техническое совершенство», «виртуозность» и т. д. — вот выражения, которыми описывается Элиас, но необходимо подчеркнуть, что его живопись связана с великими течениями современности. Фелиу Элиас не только переосмысливает традицию великой живописи, но и черпает знания из первых рук о «новой объективности» или «метафизической живописи», опыте, который переосмысливает образность с новаторской точки зрения и который находит отражение в его работах.

Реализм Фелиу Элиаса — это чистое творение духа. На выставке представлена цитата современника –Рафаэль Бенет, критик и художник, который сообщил, что его картина сгорела; Это дьявольское и извращенное измерение, которое сосуществует в «реализме» Элиаса. На самом деле, несмотря на то, что его работы описывают как реализм, художник использует приемы (изменение масштаба, яркости, теней и т. д.) ввести виртуальное измерение и усилить магический эффект. Так, на одной из карточек можно увидеть, что пропорции различных объектов, представленных в произведении под названием Галерея (1928) противоречат поиску этой тревожной выразительности.

Куратор выставки: Мариангелс Фондевила и мариона сегураньес В нем рассматриваются три грани личности творца, иллюстратора, художника и художественного критика с помощью последовательного и целостного подхода, характерного для подобного рода произведений, пытающихся исследовать вселенную творца. Однако во второй части выставки представлена весьма многозначительная перспектива.

Сценарий представлен с участием разных художников – Пикассо, Миро, Дали, Тогорес, Суньер, запрещённый, Торрес Гарсия и др. – которые противостоят критику/эссеисту Фелиу Элиасу. Это подборка творцов, которые в свое время изучались — восхвалялись или осуждались — Джоан Сакс (гетероним Элиаса как художественного критика) таким образом, что создается своего рода картография в свете системы Элиаса или «реализма». .

Выставку MNAC дополняет еще одна небольшая, но в то же время масштабная выставка в Музее искусств в Сабаделе, городе, откуда родом его семья: Круги Фелиу Элиаса в Сабаделе. В данном случае, куратором которой выступила Мариона Сегураньес, это исследование происхождения Элиаса, его семьи и культурного контекста, помогающее понять художника и послание, которое он пытался донести, словно запертый в бутылке и брошенный в море.

Следите за темами, которые вас интересуют