Преобразование музея через живопись

Органичный, равноправный и находящийся в постоянном преобразовании; чувствительный к социальным изменениям и художественным тенденциямсвязаны с пространством, в котором они находятся, при этом экраны также взаимосвязаны, словно изысканный труп, в котором каждый содержит следующий.

тогда это считается становится живописьюновая долгосрочная временная выставка, посвященная живописным приобретениям CAAC за последние 10 лет, которая трансформируется, преобразуется – как это произошло с историческим зданием и самой коллекцией – и в которой некоторые экспонаты будут заменены на полпути, превращая выставку в поток, который подвергает сомнению идею коллекции как герметичной истории, выстраивая ее как дом с открытыми дверями.

На протяжении всей своей истории CAAC претерпевал изменения. Основанный как картезианский монастырь в конце XIV века, Христофор Колумб подготовил здесь свое второе путешествие в Новый Свет и пожертвовал свою личную библиотеку, где впоследствии разместилась его гробница, что связывает это учреждение с колониальной экспансией в Америке. Здесь также располагались фарфоровая фабрика и Королевский павильон на выставке Expo'92, где хранилась одна из важнейших коллекций произведений искусства в Испании, насчитывающая более 4000 экспонатов.

Будущее — часть твоей индивидуальности. И вот что говорит нам директор и куратор выставки Хуан Антонио Альварес Рейес: «Коллекции сложные, и мы пересматриваем их уже двенадцать лет. Единственный способ подойти к чему-то — это посмотреть на это с разных точек зрения. Например, мы вернули женщин, которые пропали без вести, а также чернокожих художников в качестве акта возмещения, поскольку Севилья была эпицентром работорговли».

Идея становления как нельзя более подходит для объяснения исторического момента, в котором экономические кризисы связаны с пандемией: «Несмотря на экономические сокращения, нам удалось увеличить наши доходы благодаря важным пожертвованиям и депозитам, таким как этот от Гильермо Переса Вильялты», — говорит Альварес Рейес. В становится живописью мы находим зал, посвященный этому изысканному дизайнеру с неиссякаемым воображением и другим выдающимся художникам, в основном андалузским, таким как Курро Гонсалес, Пилар Альбаррасин или Пепе Эспалью.

Важная севильская живописная традиция находит отклик во всей коллекции CAAC. Тьерра де Веласкес или Луис Гордильо, который, по сути, был первым художником, приглашенным для участия в коллекции, как указано в письме от Виктор П. Эсколанопервый директор музея, художнику в августе 1970 года, в котором он писал: «Вы совершенно необходимы Севилье (…) MAC Севильи будет рад получить вашу работу».

Вся коллекция CAAC отражает важную севильскую изобразительную традицию.

В городе нет Чабби. становится живописьюно если последовательность больших монументальных произведений, которые вести архитектурный диалог с этим совершенно особенным пространством, где семь веков назад располагались кельи монахов, которые они наблюдали в тишине своей созерцательной жизни. По совпадению, его девизом было: «Крест стоит, пока мир вращается».

Мир вращается в вечной эволюции, и мы не купаемся в одной и той же реке дважды. Вот как утверждает это история философии: Парменид к Гераклит с вашим королевская панта (все течет, ничего не остается), даже Ницше или Маркс. Единственное, что постоянно, — это изменения, в том числе и в коллекциях произведений искусства, которые постоянно пересматриваются и расширяются, и, почему бы и нет, в выставках.

[Кристина Лукас сталкивается с глобализацией из Севильи]

становится живописью Он представлен в трех разделах. Первый, металингвистика, в котором живопись рассматривается в месте ее зарождения: в мастерской художника. Альфонсо Альбасете открывает цикл выставок Природа тринадцать (предположение), полотно художника-архитектора 2013 года, на котором он посредством сложной композиционной игры прослеживает фигуру художника, работающего в студии, на различных планах и отражениях. Автопортрет и более ранняя работа под названием В исследовании, картина 1979 года, с которой он начал работу по представлению своей студии. За ними следуют Маноло Квехидо, Энджел Ален любой Кристофер Кинтеро.

мы прибыли в обновление абстрактных языков. Особо выделяется зал с замечательными полотнами Соледад Севильи, огромный и обволакивающий, напоминающий своим хроматизмом и точностью мазков кисти в бесчисленных слоях комнату с кувшинками Моне. Также стоит отметить изысканную работу Мир Перес РамосРоза Брун и Моника Бух в лирическом и хирургическом геометрическом закате с прекрасными работами.

Наконец, мы завершаем эту иллюстрированную амбулаторию вернуться к фигурациис впечатляющей фреской Аны Барриги под названием От животных к богам в котором разные головки собраны как городская суета из масла, спрея и маркера, или Саломея дель Кампокоторый задает вопросы в берлинской лазури о женских стереотипах через ландшафт.

Следите за темами, которые вас интересуют