Когда Франсиско Борес отправился в Париж в поисках авангарда

Новый день рождения знаменует присутствие еще одного артиста: Франциско Борес. По случаю 50-летия со дня его смерти, 10 мая 1972 года, в студенческом общежитии будет представлена впечатляющая выставка, охватывающая всю его карьеру.

Родился в Мадриде в 1898 году, с 1916 года Борес начал изучать живопись, сделать копии классических произведений в музее Прадо, и так началась его карьера художника и иллюстратора. В 1922 году он принял участие в Национальной выставке изящных искусств, а в следующем году примкнул к ультраистскому движению, участвовал в собраниях, посещал литературные кружки и студенческое общежитие.

Тот факт, что выставка проходит в этом пространстве, где собрались самые выдающиеся писатели и художники Испании второго десятилетия XX века, в центре «Поколения 27», является путешествием во времени, которое позволяет нам восстановить фигуру Бореса с лучшими отголосками и резонансами.

[Лорка в своем жилище, воспоминания о Резиденции]

Выставка разделена на два больших раздела: «Мадрид (1898-1925)» и «Париж (1925-1972)». Они встретились более ста работ Бореса –картины маслом, рисунки и гравюры–, которые сопровождаются пятью работами других художников, живших с ним в этой авангардной среде. А также комплект документов, журналов и печатных материалов, фотографий.

В Мадриде в 1920-х годах Борес установил связи и дружбу с некоторыми из наиболее важных интеллектуальных и творческих деятелей, такими как Рамон Гомес де ла Серна, Федерико Гарсиа Лорка, Сальвадор Дали, Луис Бунюэль, Херардо Диего, Эмилио Прадос, Хосе Морено Вилья и Хосе Бергамин, некоторые из которых мы видим здесь изображенными.

В 1925 году он поселился в Париже, где познакомился с Пикассо и Хуаном Грисом и стал частью многогранного и бурного расцвета авангарда.

Однако, по-видимому, он был разочарован скудным откликом, который новые художественные подходы находили в Испании, и, по его словам, чувствуя «острую потребность в обновлении», в 1925 году он поселился в Париже, где познакомился с Пикассо и Хуаном Грисом. и интегрировался в множественный и интенсивный расцвет авангарда, хотя всегда сохраняя свою независимость. Там он проживал до конца своей жизни.

И в Испании, и во Франции, помимо живописи, Борс фокусирует свое внимание на иллюстрациии там его дизайн обложек выделяется в ранние годы западный журнала также рисунки и иллюстрации к книгам, всегда отличающиеся большой выразительной силой, как можно увидеть на выставке.

Во Франции он расширил свои связи с известными деятелями искусства. Его приезд в Париж совпал, как он сам пишет в 1957 году, с тем, что считается «последним годом кубизма», но он подчеркивает, что у него «не было никаких отношений с последними кубистами», и что, напротив, художники, с которыми он «чувствовал близость, были теми, кто был ближе к сюрреализму”.

С этого момента его карьера консолидировалась, играя в линии и рисунки, в которых можно увидеть открытые отголоски кубизма, а также желание запечатлеть жизнь в глубине, в гармонии с сюрреалистическим горизонтом.

Все это отражено в его темах: портретах, натюрмортах, обнаженной натуре и активных сценах, в которых динамизм и выразительная сила сочетаются с немиметической фигуративностью. Есть отверстия: рисуйте изнутри, из глубины, аромат жизни.

Следите за темами, которые вас интересуют