Марлен Дюма, открытая человеческая душа

Среди выставок, запланированных в Венеции к Художественной биеннале, выставка, посвященная марлен дюма (Кейптаун, 1953) несомненно является одним из самых актуальных. Южноафриканка по происхождению, но с 1976 года проживающая в Нидерландах, в Амстердаме, ее творчество получило высочайшее международное признание. Суть в живописино всегда развертывалось в диалоге восприятия и переработки с изображениями, технически созданными в современном мире: фотографиями, кинопленками и цифровыми сетями.

Название выставки выбрала сама Марлен Дюма: открытый конец (открытый финал) дает нам ключ к пониманию того, что она ищет в своих работах. Как он объясняет, это намекает на то, что открыто выставлено в комнатах: «Зритель видит в моих работах то, что я нарисовал, но еще не знает его смысла.. Работа начинается не там, где она заканчивается.

С помощью этой идеи смыслов, которые не замкнуты, которые текут, Дюма ставит нас перед динамичным характером своих картин, всегда открытых для контакта с большим разнообразием образов, которые мы переживаем сегодня, а вместе с тем и с их многообразием смыслов и намеков.

[Марлен Дюма, призраки и тела]

На выставке, организованной Каролина Буржуа (куратор Фонда Пино в Париже) при непосредственном сотрудничестве с Марлен Дюма, выставлены 102 работы, датированные с 1984 по 2021 год, расположенная на двух этажах: первом и втором Палаццо Грасси, что позволяет совершить интенсивную экскурсию по всей его траектории, где мы можем оценить ее силу и интенсивность: живопись Дюма дышит и остается живой во время технической массификации изображений. Всегда с критическим чувством, самоанализом, подвергая сомнению то, что мы видим.

Живопись Дюма дышит и остается живой в эпоху технической массовизации образов.

Помимо представленных работ, бесплатно доступно 39-страничное издание среднего формата с небольшими репродукциями всех представленных работ и текстами о них, многие из которых написаны Марлен Дюма. Все работы выполнены в одном стиле: живопись на холсте и на бумаге, форматы варьируются от больших до малых.

Два этажа соединены в секции. Первый этаж, как указано, «является царством Мифов и Смертных», и в нем расположены девять разделов: «1. Введение: Желание», «2. Задние стороны», «3. Обман», «4. Личное присутствие», «5. Отсутствие», «6. Незнакомцы», «7. Табу и Вуду», «8. Венера и Адонис» и «9. Отравление».

Продолжая тему первого этажа, второй этаж «посвящен Двойным выстрелам», организованным в десять секций: «10. Пары», «11. Сотрудничество (матери и дочери)», «12. Дети и зло», «13. Сплин [Базо]», «14. Маски и траур», «15. Божества», «16. Истории любви», «17. Молодежь и война — против стены», «18. Истории об искусстве» и «19. Уход».

Два этажа Палаццо Грасси предлагают насыщенную экскурсию по всей карьере художника, в ходе которой мы можем оценить его силу и интенсивность.

Эта организация важна, потому что в ней мы можем увидеть огромное тематическое разнообразие мотивов, которые циркулируют в художественном творчестве Марлен Дюма, и то, как она живописный экспрессионизмДля меня это понятие лучше всего его характеризует, оно всегда создается посредством диалога с внутренней мыслью и поэзией, что придает большую глубину каждому из его произведений.

С помощью этой концептуально разработанной карты терминов мы видим формы и вопросы, с помощью которых Дюма раскрывает свое художественное творчество. С формальной точки зрения, преобладают тела, в основном человеческие тела, хотя существуют также некоторые изображения тел животных, которые передают прямую связь с нами и нашими историями. Например, распятая лягушка, а также голова лошади и две головы кабана.

Наши тела также взаимодействуют с объектами, например, как мы обращаемся с мобильными телефонами, в частности с iPhone. И в равной степени с фотографическими, кинематографическими и цифровыми изображениями, всегда в диалоге между рисунком и живописью.

Человеческие лица, с модуляцией лица, Они служат своего рода воротами к познанию того, кто мы есть.. И отсюда Дюма помещает нас во вселенную смешений: межрасовых и интерсексуальных, с явным желанием заявить о важности женщин с помощью феминистского подхода. А также равенство человеческих групп и критика всех расистских позиций.

Наряду со всем этим, центральное место занимают также взаимоотношения человека с искусством и мыслью. Нечто, что материализуется в явном изображении лиц целого ряда известных персонажей в литературе и искусстве, в живописных дани уважения художникам и в переосмыслении происхождения и практики живописи. В конечном счете, Вот куда ведет нас Марлен Дюма: к необходимости знать, как видетьчтобы открыть вид.

Следите за темами, которые вас интересуют