Тело скульптуры в CarrerasMugica.

Кофе с молоком, ананасом, яйцом с помидорами, луком и кориандром Это может быть меню завтрака — утреннего приема пищи, который, как говорят, дает достаточно энергии для повседневной деятельности. Эта и другие блюда, приготовленные дома, также являются одной из повторяющихся тем художника Хорхе Саторре (Мехико, 1979), который сейчас живет в Бильбао, в разговорах с матерью.

По его словам, в телефонных разговорах они рассказывают друг другу, что приготовили и что съели, было ли это полезно или слишком тяжело. И эти разговоры, которые кажутся неважными, которые могут быть несущественными, лежат в основе работы, которую следовало бы сделать для выставки, которую он теперь будет курировать в галерее CarrerasMugica.

Однако его там нет, его там не видно, его не делают или, может быть, делают по-другому. Возможно, именно в процессе организации этой выставки ему удалось решить задачу, которую нужно было решить путем создания нового произведения.

[Дэвид Бестюэ, форма в разложении]

Это породило еще один разговор, на этот раз между работами три художника из двух разных поколений –если эта идея поколения имеет смысл, потому что они все еще современники–, которые разработали путь, в котором размышления о скульптуре занимают центральное место: Дэвид Бестюэ (Барселона, 1979), Сусана Солано (Барселона, 1946) и Хулия Спинола (Мадрид, 1979).

Это диалог, в котором пространство галереи словно трансформируется в тело, то самое тело, которое переваривает пищу, о которой Саторре говорит со своей матерью; тело, которое выворачивается наизнанку, обнажая свои органыте, кто формирует его изнутри.

На коже есть отверстия, как на некоторых шелкографиях Джулии Спинолы на стене, иногда это отверстия, иногда раны. Это также могут быть татуировки, напоминающие цветы. И есть веснушки, некоторые похожи на зеленые капли, которые скользят вверх, нарушая закон гравитации, хотя они уже высохли.

Есть также шрам, который все еще заживает и на котором все еще есть швы: это рельеф из свинца и резины. Отражение (2010-11), Сусана Солано, в одном из углов потолка.

Подобно отражению в зеркале, возможно, Нарцисса, два рта Дэвида Бестюэ закрывают одну из дверей пространства, глубокий поцелуй, в котором язык является засовом; вопрос, в котором полное и пустое, вогнутое и выпуклое, то, что соединяет, а что разделяет, настолько важны, что он стал своего рода тропом скульптуры в авангарде, в блоке Бранкузи или в монтаже Хулио Гонсалеса.

Рты близки к одному полу или двум, мужскому и женскому, потому что в этой брутальной скульптуре, которая чем-то напоминает фонтан Солано, сексуальная сцена (1986) до конца не изучен, многое зависит от того, откуда смотреть.

Пространство — это тело, но его органы, представляющие собой скульптуры, содержат в себе другие тела.: зритель, который может оказаться в ловушке в камере Солано, Нет (1988), или дефилировать несколько раз по подиуму, также ее, Медитации №10 (1993); в работах, созданных из бумаги Spínola, в которых художник сжимает и сжимает, натягивает и действует, или, буквально, в материалах, которые Бестюэ использует в некоторых своих работах, порошках костей и крови первой, открывающей или закрывающей выставку.

Следите за темами, которые вас интересуют