Объявления

[объявление_1]

Леонора Каррингтон (Ланкашир, 1917 – Мехико, 2011), художница и писательница, сегодня считается не только выдающимся сюрреалистом. В последние десятилетия его называли маяк экофеминизма и альтернативного знания. Когда мы упоминаем Каррингтона, который выбрал форму лошади в качестве Альтер эгоМы говорим «свобода». Любой ценой, перед лицом любых семейных, социальных или политических требований. А также свобода мысли, независимость в поиске себя и познании мира, настойчивая воля к исследованию до конца.

Эта фантастическая выставка, его первая ретроспектива в Испании, раскрывает эту последовательность в его поисках идентичности, основанную на серии акварелей. лунные сестры (1932-33) с наделенными силой феями, созданная во время его первого художественного обучения во Флоренции. Уже в зрелом возрасте он сказал: «Я думаю, никто не избежит детства».

Добавлены ссылки из вашего воображения.поздней викторианской литературы из его детской библиотеки, наполненной ирландскими легендами и сказками братьев Гримм, Андерсена, Элис Льюис Кэрролл и твоя собственная комната Вирджинии Вулф уже в юности, чтобы белая богиня из Роберт Грейвс и все образы древних средиземноморских и скандинавских культур, которые она привезла с собой, вместе с тайными знаниями, алхимией и ее претензиями на колдовство, уже в разгар волны феминизма в семидесятых годах.

[Леонора Каррингтон, сюрреалист]

ТО воображаемые животные и гибридные существа которые она заново откроет в зрелом возрасте в культах майя, все еще практикуемых в Чьяпасе, к которым она обратится как антрополог, чтобы создать большую фреску, которую мы видим в конце выставки, демонстрирующую соответствия между видимым и невидимым, микро- и макрокосмом, мужским и женским, человеком и другими существами.

Экскурсия по выставке, снабженной документами и фотографиями, а также некоторыми предметами от ее ближайших коллег и друзей (ее возлюбленного Макса Эрнста, ее друзей Ли Миллер и Леонор Финии Варо Ремедиас и кати хорна в Колонии Рома в Мексике), в общей сложности 180 экспонатов, часть первоначального исторического подхода, который привел к тематическому углублению его работ с помощью картин, рисунков, скульптур, игрушек и гобеленов.

'Cavalos de Lord Candlestick', 1938. As 31 Mulheres

«Лошади лорда Кэндлстика», 1938. 31 женщина

Именно, и в результате последних исследований, акцент делается на европейском периоде, когда после посещения занятий в Амеде Озенфан и познакомиться с группой сюрреалистов в Париже, Леонора Каррингтон вместе с Максом Эрнстом будут жить на вилле на юге Франции, где оба художника представят свои работы. Тогда будет побег от нацизма и Трагический период Леоноры в Испанииописанный в его известной автобиографии воспоминания нижепозже продиктованное в терапевтических целях, где он упоминает групповое изнасилование и описывает свое пребывание в психиатрической больнице в Сантандере.

Посетите также музей Прадо, где вы сохраните неизгладимые воспоминания о персонажах Эль Боско и Брейгеля, которые впоследствии воплотите в своих произведениях. И нарисуем небольшую сатирическую картину там, где у нас уже есть в нусе к великому художнику, которым она станет, когда приедет в Нью-Йорк, как к личности, уважаемой ею также травматический психиатрический опыт среди сюрреалистов-эмигрантов, которые в начале сороковых годов при поддержке Пегги Гуггенхаймони становятся группой, обладающей наибольшей властью в художественном мире.

Картины на яйцах нужно увидеть своими глазами, они не похожи на репродукции: это настоящее удовольствие для глаз.

ТО великое преобразование прибывает в Мексику, где в 1943 году Каррингтон поддерживает средневековую технику и раннее Возрождение роспись яиц которым он восхищался во Флоренции, включая использование листового золота в некоторых картинах. Древний рецепт, отвечающий кулинарным и алхимическим интересам художника, который добивается получения тончайших глазурей ярких цветов благодаря всегда точному рисунку. Эти картины нужно увидеть, это не репродукции!

Они привлекают наше внимание, они являются настоящей отрадой для глаз, и мы остаемся плененными иронией, если не откровенно комичной, синкретической священностью и обширностью ссылок в этих произведениях. загадочные образы. Известно, что Кэррингтон никогда не хотел объяснять свои картины. Это глубоко укоренившиеся образы, пришедшие из прошлого, из детства, возможно, из всеобщего бессознательного.

'O Doutor Espanhol', 1940. Instituto de Arte de Chicago

«Испанский доктор», 1940. Чикагский институт искусств.

Результат больших усилий и сотрудничества большое количество институциональных и частных заемщиковСреди этих картин нет недостатка в известных сегодня подлинных иконах, таких как масляные Зеленый чай, 1942, основанный на ирландской истории и повествующий о разрыве с семьей. И закалка на столе гигант1947 г., монументального формата, посвященная Деметре и явно напоминающая Пьеро делла Франческа, интуиция которого вскоре была подтверждена белая богиня1948 год, Роберт Грейвс, который после многих лет исследований подтвердил существование всеобщего матриархата до исчезновения патриархата.

В этом ряду также бросается в глаза холст, масло. Вы говорите по-сирийски?, 1953, где вавилонская Иштар, Изида у египтян и Астарта у семитов находятся под чудесным звездным небосводом и перед белой фигурой, которая продолжает плести нити времени. Два десятилетия спустя Кэррингтон разработала плакат протеста для феминисток, в оригинале которого гуашь на исключительно экспонированном картоне, женское сознание1972 год, все зеленое, миф об Адаме и Еве разрушен. Феминистские убеждения, которые она сохраняла до концакак это видно по закалке кексы1986, и бронза Богиня2008.