expoziţia care arată legătura brutală dintre artă şi ciment

Din anumite motive sau doar pentru că modele au revenit, în ultimii ani au existat o reevaluare a brutalismuluistil care a produs acele clădiri unghiulare, masive și gri, o paradigmă a arhitecturii moderne de atunci Le Corbusier iar aceasta, din anii 1980 încoace, a căzut în uz. Materia sa primă a fost betonul, care folosește ciment – beton, așa cum este numit în America Latină. Obiectivul interesant al acestei expoziții este să pătrundă în ea și în arhitectura pe care o generează.

De la crearea sa la mijlocul secolului al XIX-lea, a devenit materia primă preferată a celor care doreau să construiască o nouă societate și să o facă rapid. Fie că au fost țări socialiste, țări din lumea a treia și chiar Marea Britanie a proiectelor de locuințe sociale din anii 1970.

Coprodus cu TEA Tenerife Espacio de las Artes, unde a fost deja prezentat, îl putem vedea acum la MUSAC din León un set de lucrări care utilizează tehnici și medii diferite ale a 24 de artiști (șapte dintre ele produse special pentru acest proiect), dintre care le voi aminti pe cele care m-au marcat cel mai mult. Adevărat, spațiile largi și pereții înalți de ciment par să fi fost realizate intenționat pentru o expoziție a acestor trăsături care, deși are secțiuni mai delicate, este în general destul de puternică.

Dacă eșantionul dovedește ceva, este în ce măsură betonul nu este foarte concret. Dimpotrivă, în fiecare obiect și în fiecare casă se împletesc istoria și psihologia, sociologia și istoria. Videoclipul minunat al surorilor o dovedește Wilson (Monument2003), în care un grup de copii poate fi văzut cățărându-se într-o sculptură mare de ciment de Victor Pasmore, de parcă s-ar afla într-un parc de distracții.

reflectă aceeași idee Durata internă (2018), de Paulo AccinelliPerne anatomice au fost așezate pe rânduri de saci de ciment, transformând ceea ce obișnuia să zdrobească greutatea în saltele confortabile. Alte exemple memorabile ale acestor conexiuni se găsesc în fotografiile tip tilim de la Hotel Beira (Bulevardul Patrice Lumumba2007-2008).

Eșantionul este cât de puțin beton este betonul. Istoria și psihologia, sociologia și istoria se împletesc în fiecare obiect

Ceea ce a fost odată unul dintre cele mai luxoase hoteluri din Africa a fost abandonat și a fost ocupat de ani de zile de 3.500 de oameni, care își agață hainele pe terasele cândva splendide. Dar cel interacțiunea cea mai dureros vizibilă între oameni și materiale este filmul surprinzător al Cyprien Gaillard (arcade de lac2007) în care câțiva scălător fericiți se joacă înainte de a sări în apă și când o fac... abia mai este un picior de adâncime.

Se întâmplă în acel „Versailles pentru săraci”, cum a numit cineva complexul de locuințe proiectat în 1981 de Ricardo Bofill la marginea Parisului. Și este că doar cei săraci se pot gândi să facă o baie într-o lagună. Această secțiune se poate încheia cu (formă liberăBrasilia, 2013) interviuri cu Clara Ianni la Lucio Costa şi Oscar Niemeyerurbanist și arhitect oraș, despre uciderea în 1959 a unei sute de greviști de către poliție, subiect pe care cei intervievați îl ignoră complet.

Dimensiunile mai strict sculpturale ale materialului devin vizibile în lucrări precum piesele de succes de ciment, lemn și culoare (tactil2022) de către Federico Herrero, care transmit o seninătate rară. Sarpanta de Abraham Riveron (Hier este din zon2022), de fapt un element constructiv caracteristic „modernismului tropical”, arhitectura turistică a Canarelor anilor șaptezeci.

Mi s-a părut interesant Concretul abstractului, 2023, o serie de modele imprimate 3D ale tipurilor de clădiri din ciment din Castilla y León – de la construcții proto-industriale la buncăre și silozuri – produse de colectivul Montaje. Apropo de cântare, cred că este păcat că prezența acelui sculptor remarcabil din Salamanca care a fost Angel Mateos se reduce la o bucată mică într-un set de oglinzi. Nici unul sectiune minima (2022), sculptura lui Rafael MunarrizDeși perfect coerentă cu expoziția, este una dintre cele mai bune din producția sa.

[Al cincilea ani de MUSAC]

Într-o răsucire neașteptatăcuratorii prezenti construcție(1971) o melodie celebră de Băiatul Buarque care descrie cu luciditate viața de zi cu zi în metropolele latino-americane ale vremii sale. Ultima lovitură de stat este o serie de mărturii culese de Esther Gaton a curentului Carol al III-lea când era prinț de Wales, despre clădirile din beton și despre arhitectura modernă în general. Trezit insultat (2022) adună pietre prețioase ca aceasta, referindu-se la noile clădiri ale Londrei: „Sunt ca o echipă de baschet între tine și Mona Lisa”.

Toate informatiile despre lucrările pe care le-am expediat sunt inaccesibile unui vizitator comun. Într-o decizie discutabilă, dar plauzibilă a curatorilor, lucrările nu au etichetă, ci doar un număr. Deci, să găsim foaia de sfert. Ceea ce era disponibil când am vizitat era un plan cu numerele și numele autorilor, așa că nu eram foarte avansați. Nu este de mirare că publicul evită arta contemporană și preferă Botero.

Urmăriți subiectele care vă interesează