Simeón Saiz Ruiz, scene pixelate și pandemice

Dacă încerci să recunoști un personaj din noile picturi în ulei ale Simeon Saiz Ruiz (Cuenca, 1956) va fi imposibil. Toate îți vor fi familiare, dar în același timp ciudate.

Nu-i va lua mult să-și dea seama că tocmai aceasta era definiția Unheimlichde sinistru, enunţat de Sigmund Freud în celebrul său text cu acelaşi nume. străinul familiar„lucru teribil care afectează lucrurile cunoscute și familiare de altădată”, este o emoție tulburătoare, greu de descris.

Expozitia Fotografii (Das Unheimlich) el își continuă cercetările picturale ca vehicul pentru ceea ce este adevărat, sau cel puțin ceea ce este plauzibil. Legăturile dintre fotografie și pictură sunt pervertite în acest artist esențial în istoria picturii istorice spaniole contemporane și o fac printr-un stil personal, o metodă proprie în care își inventează propria tehnică.

Temele sale arată amintiri distorsionate și tulburătoare ale prezentului nostru istoric

În galeria F2 putem vedea scene de pandemie nedeterminate, scene cotidiene preluate din orice mediu, picturi în ulei și desene pe hârtie.

Ceea ce este deosebit este felul în care au fost pictate, care înlocuiește și continuă stilul pictural al lui Saiz, cel de fragmentarea loviturii de pensulă într-o nouă versiune. Dacă te apropii suficient de pânză, poți vedea cum el aplică picturii o tehnică de desen, zgâriere sau zăbrele.

Prin țesătură se realizează diferite valori tonale, volume și contururi în funcție de apropierea liniilor între ele. De asemenea, stratul inferior în care aplicați culorile, în principal plate și primare, se întinde în același mod în linii subțiri contigue.

Rezultatul este ceva contururi nedefinite, în zig-zag, pixelate, ca și cum ar fi fost generate de codul computerului ASCII pe un computer pe 8 biți. Văzute de aproape, creează compoziții geometrice abstracte interesante în care linia și culoarea se amestecă într-un mod minimalist și surprinzător.

[Simeón Saiz Ruiz, minciuna lui Frontoviki]

Saiz Ruiz, discipol distins al pictorului abstract Fernando Zóbel, doctor în filozofie cu o teză despre Derrida și profesor la Facultatea de Arte Plastice din Cuenca, expoziții din 1976 articulând întotdeauna variabilele culorilor plate, desene cu linii groase și imagini din fotografii.

În 1994 a fost distins cu premiul L'Oréal, iar opera sa aparține colecțiilor Muzeului Reina Sofia, Fundației ”la Caixa” sau Muzeului Patio Herreriano. Pictura sa conspiră cu mimesis în procese complexe și laborioase care amintesc de puntillismul neoimpresionist, dar mutați-vă temele că, departe de bucuria de a trăiarată amintiri distorsionate și tulburătoare ale prezentului nostru istoric.

Urmăriți subiectele care vă interesează