Brafa, târg care se desfășoară în 37 de orașe

Până la sfârșitul anului 2020 Brafa, o întâlnire cu arta care are loc la Bruxelles la sfârșitul lunii ianuarie, și-a lansat calendarul târgurilor. Cu un design atent și sofisticat, spațiul Tour & Taxis a reunit în jur de 130 de galerii din diferite țări pentru a prezenta publicului cele mai bune lucrări din 5.000 de ani de istorie a artei. Pandemia, știm deja, a perturbat toate planurile, dar evenimentul a decis să urmeze un model anume: „situația globală ne invită să fim creativi și să dezvoltăm o nouă inițiativă pe care am numit-o. Brafa în Galeriile. Anul acesta am cerut expozanților să-și arate selecția în galeriile lor respective, adoptând măsurile de securitate ale fiecărei țări”, explică Beatrix Bourdon, director general al târgului, printr-un videoclip. astfel încât 126 de galeriidintre care unsprezece intră în rândurile lui Brafa pentru prima dată, din 13 țări și 37 de orașe, Ei vor arăta în spațiile lor ceea ce au ales pentru serviciul fizic. Pe lângă vizitele la galerii, site-ul târgului va prezenta până la 9 piese de la fiecare expozant.

Brafa este sinonim cu călătoria în timp și sinonim cu eclectismul: ne putem afla atât în fața unei piese de arheologie clasică, cât și în fața unei opere de artă contemporană. anticariatul belgian Didier Claes este unul dintre acele nume esențiale și anul acesta a optat pentru o serie de sculpturi din Nigeria. „Yoruba sunt cunoscuți pentru numărul mare de nașteri de gemeni. Motivul acestui fenomen rămâne necunoscut, dar ținând cont de faptul că mortalitatea infantilă în țară a fost foarte mare, nașterea de gemeni a fost întâmpinată cu bucurie. Dar moartea unuia sau a amândoi a cufundat familia într-o mare tristețe”, auzim în videoclipul pe care l-a pregătit pentru a-și prezenta colecția. Astfel, sculpturile din lemn numite ibeji au servit pentru ca spiritul defunctului să-și poată găsi refugiu până la reîncarnarea ca nou-născut.

Galeria este, de asemenea, dedicată artei tribale Montagut Barcelona, ​​​​​​​una dintre cele două spații spaniole care participă la această ediție a târgului. Deși anul trecut expozanții au fost foarte aproape unul de celălalt, de data aceasta sunt despărțiți de mulți kilometri. Guilhem Montagut, directorul galeriei care poartă același nume, crede că vor primi vizite de la colecționari în spațiul lor din Barcelona. „Vindem piese tribale și clienților le place să le vadă personal. Ei se apropie și vin primele două zile de târg pentru a fi primii. Sunt obiecte rare, treaba noastră este să le găsim, să le prezentăm și oamenii devin nervoși”, spune el.

Printre piesele lui Montagut găsim o figură din Coasta de Fildeș, o mască de yaure care i-a aparținut lui Nelson Rockefeller și a fost la MET în anii 50, o figură igbo care a aparținut mamei lui Montagut sau o teracotă. Pentru galerist, aceste piese pot fi de interes atât pentru colecțiile publice, cât și pentru cele private: „Cubismul s-a născut din arta africană. Paul Guillaume a văzut nave sosind din Africa cu lemn și în ele a văzut volume și teme pe care le-a expus în galeria sa. A fost dealer pentru Picasso și Modigliani, artiști care vedeau forme în aceste tipuri de piese pe care nu le mai văzuseră până acum în artă”, spune el.

Președintele târgului, Harold t'Kint de Roodenbeke, a ținut să-și arate sprijinul față de galerii prin acest proiect. „Evenimentul nostru a fost creat pentru a oferi dealerilor și galeriilor de artă oportunitatea de a-și prezenta comorile; o platformă de comunicare care a contribuit la existența lor și a pus profesia lor în centrul atenției”, precizează el. Această nouă propunere reflectă „dorința sa de a sprijini partenerii noștri în momente dificile, precum și decizia noastră de a nu taxa expozanților pentru participarea lor la inițiativă”. Roodenbeke, ca galerist, Și-a prezentat și propria propunere într-un moment în care criza coronavirusului ne-a schimbat obiceiurile, modul nostru de viață și modul nostru de muncă”. Printre lucrările din spațiul său găsim două tablouri de Le Corbusier și Karel Appel și câteva schițe ale unor artiști de talia lui Magritte sau Léger.

Fernand Léger este, de asemenea, unul dintre protagoniștii Jordi Pascualgaleristul spaniol care Prezintă lucrări ale altor artiști importanți precum Victor Vasarely, Miró, Dalí sau Picasso. Prezența lui la Brafa, până acum, a fost ca vizitator și anul acesta a decis să intre în lista galeriilor selectate. Pentru a sărbători, Pascual are un tablou pe care Tapies l-a arătat în prima sa expoziție la Paris. Achiziția de lucrări, indică el, „depinde de nevoile muzeelor și fundațiilor. Acum este un moment prost pentru ei din cauza crizei Covid, dar sunt și colecționari privați care își doresc un Tapies bun sau o Saura bună”. Deocamdată, a stârnit deja interesul unor colecționari internaționali, așa că Pascual, la fel ca Montagut, este optimist cu privire la această ediție, ceea ce îi determină să-și deschidă spațiile cu o propunere gândită pentru târg.

Pe lângă toate, colecționarii vor avea ocazia să vadă (și să colecteze, dacă este cazul) piese ale unor artiști precum Pieter Brueghel cel Tânăr, Pierre Bonnard, Lucio Fontana, Alexander Calder, Jean Dubuffet și desene de Gustav Klimt sau André Derain. . Ca în fiecare an, toate piesele expuse sunt supuse unei analize exhaustive de către o comisie de 100 de experți. „Fotografiile și proveniența lucrărilor sunt trimise în prealabil și toată documentația este verificată pentru ca anul acesta - conchide Pascual - să aibă aceeași garanție ca și când ar fi acolo personal”.

@scamarzana