William Klein, marele fotograf din New York, a murit la 94 de ani

Fotograful american William Klein a murit sâmbăta trecută la Paris, la vârsta de 94 de ani, a anunțat familia sa luni în presa locală. A murit „în pace”, a asigurat familia artistului, care a lăsat o moștenire impresionantă de reportaje care au marcat fotojurnalismul.

al lui este volumul Viața este bună și bună pentru tine în New York, dedicat orașului său natal, New York. Cartea a fost publicată datorită unui editor francez după respingere în Statele Unite, unde opera sa a început să fie celebrată abia în anii 1980. La fel s-ar întâmpla Americaniide Robert Frank.

Născut în 1928 din părinți evrei maghiari, Klein a fost un portretist cheie al străzilor din New York, Paris și Roma în a doua jumătate a secolului trecut. Recunoscut internațional pentru ea fotografii urbane, opera sa s-a extins la alte discipline precum moda și cinema. Stilul său liber, cu care a reușit să-și facă instantaneele să pară luate aproape la întâmplare, a început să iasă în evidență în anii 1950 prin imagini care denotă impulsurile și violența străzii și care au contestat principiile consacrate de încadrare, iluminare sau claritate.

[William Klein, fotograf și orice altceva]

Klein a introdus resurse inovatoare care s-au îndepărtat de preceptele deceniului, precum faptul că a provocat oamenii pe care i-a portretizat: le-a făcut să râdă sau să reacționeze cu diferite comportamente în raport cu obiectivul. Una dintre cele mai faimoase imagini ale sale, cea a unui băiat care îndreaptă cu pistolul spre cameră, este un exemplu. „I-am spus: fă răul!”a dezvăluit Klein într-un interviu pe lumea în 2005.

În 1947 a studiat la Sorbona din Paris și în 1951 a venit să-și expună lucrările la Milano. În 1954 s-a întors la New York și s-a întâlnit Alexandre Libermanndirector artistic al revistei Vogă. Impresionat de abstractizarea fotografiilor ei, el i-a oferit un contract. Klein a revoluționat fotografia de modă cu metoda sa inovatoare, care constă în plasare manechine pe stradă. Totodată, activitatea sa la revistă i-a permis să finanțeze un proiect personal: fotografierea orașului și a newyorkezilor în mod etnografic, „cum ar trata un antropolog pe zuluși”.

Între 1954 și 1956, a realizat numeroase reportaje de modă la care a știut mereu să contribuie cu punctul său de vedere particular, transformând aceste imagini de consum în adevărate opere de artă. Fotografiile sale au fost enumerate la același nivel cu alte mari talente ale vremii, cum ar fi Helmut Newton, Irving Penn sau Richard Avedondeși Klein era mult mai ireverențios și mai efemer în industrie.

Adevărata sa vocație fotografică a fost, după cum spunea el însuși, a lui „fotografii serioase”, reportajele fotografice pe care le-a editat într-o serie de monografii și care au reprezentat aspecte ale vieții cotidiene în orașe precum iubitul său New York, Moscova, Tokyo sau Roma. Când și-a părăsit slujba la Vogăși cu excepția unor lucrări sporadice, s-a dedicat în întregime cinematografieidomeniu pe care l-a abordat în contextul cultural politizat și avangardist de la sfârșitul anilor 1960 și 1970.

În 1958 a lansat primul său film, Broadway de lumină, un documentar care durează doar 11 minute. filme ca Cine ești, Polly Magoo? (1966) sau documentarul său departe de vietnam (1967) a primit o recunoaștere importantă.

Cinematograful a început ca un hobby după ce a lucrat ca asistent al lui Federico Fellini în Nopțile din Cabiria (1957). Apoi a profitat de ocazie pentru a portretiza Roma, deși nu este tocmai latura sa cea mai idilică. Dimpotrivă, s-a concentrat pe partea mai puțin turistică a orașului, ceea ce i-a câștigat aplauzele lui Pier Paolo Pasolini, și el cineast, care a scris textele cărții sale. Rodie. Fellini chiar a spus: „Roma este un film și Klein l-a regizat”.

[William Klein, fotografia are loc pe stradă]

În iunie 2019, Espacio Fundación Telefónica a coordonat o expoziție dedicată operei sale. Guilherme Klein. Manifesta, parte a festivalului PHotoEspaña, a expus material cuprinzând 245 de lucrări și documente. Tablouri, experimente fotografice abstracte, serii de orașe mari, munca lui pentru reviste de modă, filmele și proiecțiile sale... O mostră din întreaga sa moștenire artistică curatoriată de Raphaëlle Stopin.

Caracterul său, provocator și transgresiv, l-a însoțit până în ultimii ani. El a continuat să-și prezinte lucrările în galerii din toată Europa, slujind jurnaliștilor și admiratorilor și oferind o evaluare extrem de usturătoare a situației politice din Statele Unite.

Urmăriți subiectele care vă interesează