„Nimic personal”, de poetul Marina Blitshteyn

Ziua Mamei tocmai a trecut. Mă interesează varietatea de conversații care încep printre femeile din epoca noastră. Nu mai este o simplă sărbătoare a felicitărilor, a florilor din grădină sau a pregătirii mamei micul dejun în pat, Ziua Mamei a devenit un subiect de dezbatere.


Anul acesta, am auzit printre cunoscuții mei obiecții la o vacanță începută de o firmă de felicitări (fals: fondat ca sărbătoare națională în 1914 de Woodrow Wilson; a urmat comerțul); plângeri că nu toate femeile sunt mame; că nu orice mamă este fericită să fie una sau are mijloacele pentru a fi una. Pe scurt, ca orice sărbătoare care sărbătorește orice ocazie, este pe cât de exclusivistă, pe atât de incluzivă. Câți oameni suferă așa cum să sărbătorească.


Astfel, Ziua Mamei a intrat în noul curent principal, care include o conștientizare mai largă și mai caută a vieții reale a femeilor. Femeile fără niciun tip pot scăpa de reexaminarea culturală a rolurilor tradiționale de gen și a moravurilor societății. Toate femeile trăiesc cu teste zilnice și presiune din exterior și din interior. Războaiele sunt purtate pentru ideea de împuternicire a femeilor în SUA, spre deosebire de cea din lumea în curs de dezvoltare. Eliberarea corpului feminin apare zilnic în știri – la fel ca problemele legate de datoria de familie, sărăcia și ambiția interzisă.

nimic personal de Marina Blitshteyn este primul titlu din Bone Bouquet Books, care extinde excelentul Bone Bouquet Literary Journal din New York, o presă mică care publică scriitoare. Volumul lui Blitshteyn nu are nimic care să-l lege direct de Ziua Mamei, ci totul de-a face cu a fi fiica unei mame care, ca majoritatea, o bântuie. Poeziile lui îi întreabă implicit pe părinți ce cred ei că fac și pentru ce lume cred că își cresc copiii. Această carte constituie mărturisiri acute ale unei femei strălucite din afară din lumea literelor a bărbaților clubby. Părinții săi de vis, primitivi și fantomatici oferă puțină îndrumare și ofuscare considerabilă. Ți-ai imaginat vreodată o astfel de femeie într-o astfel de lume? Cineva dintre noi ne crește fetele?


Lumea lui Blitshteyn este una pe care o vizităm, cea a unui tânăr profesor și poet. Este Academia și, așa cum demonstrează poeziile ei, este o lume pe care femeile tinere sunt și mai puțin probabil să o viziteze, cu atât mai puțin în care să prospere. Sexismul are aromele sale particulare, iar ea le-a savurat pe cele ale literaturii, cu un efect rafinat. Folosind o alegere și o plasare atentă a cuvintelor, Blitshteyn folosește o convenție de zi cu zi – apelul de a trimite la un jurnal literar – ca o modalitate de a aduce cititorul direct într-o situație emoțională pe care o trăiește zilnic, una pe care puțini dintre noi chiar și-o imaginează:


REVISTA DE POEZIE AMERICANĂ


as dori sa solicit
Munca DVS. pentru anual
Problema FEMEI. Suntem noi
suficient de reflexiv pentru a fi publicat
cel mai bun în critică și hiper-
poezie critică, sub orice formă,
stil sau lungime. TRIMITE-NE
cea mai bună lucrare a ta pe această temă
FEMEI, deschise către dumneavoastră
interpretare, împreună
cu o scurtă biografie şi
scrisoare de intentie, folosind nostru
sistem de trimitere online.


În ciuda specificului situației, Blitshteyn a scris o poezie care pune orice femeie în situația de a simți o furie încinsă, în timp ce sângele ei se răcește. Revista dedică un număr „Femeilor”, dar îi face reclamă într-un mod umilitor. Editorii primesc credit pentru liberalitatea lor, în timp ce poetul simte o denaturare a disprețului lor adânc înrădăcinat.


VOASTRE… FEMEILE… TRIMITEȚI-NE… FEMEILE. Aceste cuvinte, sugestive pentru Neanderthal cu bâta în mână, ies în evidență ca puținele fire de iarbă care nu au fost încă sărate pe peisaj prin fraze ofilite de genul „suntem suficient de auto-reflexivi încât să publicăm cei mai buni în critică și hipercritică. …” Editorii stabilesc standardele; sunt cei mai buni. Dar de unde știm că sunt bărbați?


Pentru că femeile sunt „tema” ediției ziarului tău. Subiectul este cu adevărat deschis „interpretarii tale”. Tema are de-a face cu calitățile și marile preocupări inerente artei. Editorii se simt liberi să judece orice în domeniul lor „poezie critică și hipercritică”.


Temă este subiectul în sine, care ar include realitatea femeilor, experiența, emoția sau adevărul lor. Acest lucru nu este întrebat. În mod ambiguu, Blitshteyn arată ușa editorială suficient de deschisă pentru a fi închisă într-o provocare comună și teribilă. Dacă vine pe ușă, editorii sunt automat autorități, cu puterea de a judeca.


„Journal of American Poetry” se încheie făcând aluzie ironică la o altă practică standard a profesiei literare, aducându-vă poezia la editori prin sistemul de depunere, o frază pe care Blitshteyn o folosește cu brio în scopurile ei feministe și personale. Ce este a conectat Sistemul de depunere evidențiază permafrostul care stă la baza întregii farse a interesului acestui ziar satirizat pentru „Femei, deschise interpretării voastre”. Trimite-l, Dorothy.


Câteva dintre poeziile lui Blitshteyn aduc cititorul cu o directie similară în lumea profesională a unui academic. Ea invocă mizeria oricărei conferințe academice de la „Club”, unde femeile sunt rare și automat dezavantajate. Ea îi spune unei alte femei,


„Toți băieții de aici se iubesc
Veți înțelege


Noaptea ies la băutură să vorbească
Ei nu te vor invita


Dacă nu le oferi ceva cu care să flirteze...
…….


Toți stau împreună într-o cameră de hotel
Dar nu este chiar homosocial


Vreau doar să spun că toată lumea rămâne unită
În cazul în care suntem prea mulți aici.”


Se pare erau multe femei acolo. Dar punctul lui este făcut cu o palmă puternică și răsunătoare. Bineînțeles că băieții evită femeile. Și este mai mult decât flirt și obiectivare sexuală. Poate cineva să vorbească despre posibilitatea de a se teme de femeia care de fapt trebuia să fie mai politicoasă, să aibă o strategie mai bună, să fie mai bine îmbrăcată și mai rapidă în picioare? Părând să-și instruiască colegul cu privire la inevitabilitatea hegemonia băieților, ea luminează cu pricepere problema mai profundă a puterii de protecție. status-quo.


Experiența zilnică a femeii a lui Blitshteyn, nu mai puțin feministă, este la fel de puternică, emoționantă, satirică și amuzantă. Prinsă fără a scăpa de inspecția și regulile bărbaților în timp ce își urmărește cariera academică și literară, ea se luptă și mai mult cu moștenirea ei de fată crescută de părinți cu așteptări de gen aculturate. Ea este influențată de domesticitatea mamei ei și de dorința tatălui ei ca femeile să fie exact așa. Cum trecem de la dorințele părinților noștri la idealurile pe care, în timpul nostru, ni le dorim pentru noi înșine, mai ales dacă suntem în fruntea timpului nostru?


nimic personal se deschide cu poezia „Sunt bine”, un titlu care cu siguranță îl lasă pe cititor pe margini cu orice fărâmă de conștiință de sine feministă. Fiecare fetiță este crescută pentru a fi bună. Bunătatea feminină poate deveni o boală cronică a vârstei adulte, adesea transmisă fiicelor ca și cum ar fi o genă pentru care trebuie selectată. Blitshteyn comunică lupta cu binele în rânduri care acoperă întreaga pagină, rupându-se mai degrabă la mijloc decât la sfârșit și schimbând modurile la fel de repede pe cât obiceiurile obosite și inutile ne împiedică să acționăm în baza cunoștințelor eliberatoare. Forma ei confesională ne face să ne așteptăm la anumite registre lingvistice și ea zădărnicește această așteptare cu o pricepere formidabilă. De la începutul poeziei:


Este vorba despre o dinamică a puterii
în special în ceea ce privește politica sexuală pe care omul o domină, el comunică
în anumite forme de violență, mă bucur și ocazional de sentimentul de
sentimentul prins sau sufocat în timpul actului cu o femeie dinamica
nu au fost aplicate cultural și sunt mai ambigue, vreau să adaug
că în niciun moment nu m-am simțit devotat unui anumit tip de
existența casnică în afara pasiunii mele pentru profesorul meu, niciun bărbat vreodată
m-a făcut să mă simt în pericol de a lucra în bucătărie pentru care mama încă împachetează haine
tatăl meu, deoarece sunt propria mea femeie, cred că este timpul să experimentez
cu un anumit tip de libertate sexuală, pierderea virginității este un punct de cotitură
punct în dezvoltarea oricărui scriitor tânăr, în funcție de condițiile și
presiunile sociale ale timpului ei, o femeie se poate simți abandonată sau expusă în timpul
actul sexual...


Inteligența din acest pasaj („cu excepția pasiunii mele pentru profesorul meu, niciun om nu m-a făcut să mă simt în pericol de lucru în bucătărie;” „Pierderea virginității este un punct de cotitură pentru orice tânără dezvoltarea scriitorului„) este câștigător în orice caz. Dar în imaginea de ansamblu, aici Blitshteyn reunește o varietate incredibilă de subiecte. Cui s-ar gândi să le pună una lângă alta, în aer liber? Fără îndoială, este nevoie de ani pentru a dezvolta și a perfecționa nivelul înalt de conștientizare de sine care îi permite poetului să creeze atât de multe fluxuri simultane - gândurile sale despre actul sexual, amintirile despre relația cu părinții săi și fanteziile despre profesorul său ca dominator. si sotul. Ea își mărturisește bisexualitatea; sentimentele ei intime despre violența actului sexual și lupta ei implicită pentru putere, încearcă să despartă sexul de domesticitate, recunoaște legătura nefericită dintre viața ei intimă și viața ei publică, profesională. El o face Sexul te face mai vulnerabil la cei puternici? Pierderea virginității i-a oferit mai mult material sau mai mult acces?


Cred că acesta este un pasaj remarcabil pentru modul în care desfășoară un nod și ne arată fiecare fir al unei încurcături care se adaugă la ceva suprarealist, ceva care sună nebunesc. Dar dezvăluie și un mod perfect logic și nu necunoscut de a fi femeie. Când și cum poate fi cine este ea? De unde ar ști ea? Când nu se află într-o relație de putere, de la leagăn până la maturitate și carieră? Cum își ține vocile puternice din cap? De ce sexul în sine nu poate fi libertate sau fericire? Bunătatea este servitute, definită ca din afară. Oricum, a cui poezie este aceasta?


nimic personal Este neobișnuit prin faptul că este poezie, narațiune și carte sursă în același timp. Cu siguranță, Blitshteyn ne vorbește prin personaje, dar sunt atât de profund atrași de experiențe credibile, încât întregul poem pare transparent.


Bănuiesc că mulți cititori renunță la însăși ideea de poezie feministă. Fără îndoială: aceasta este poezie feministă. Și asta nu merită niciodată o atenție larg răspândită. Este bine observat, conștient de sine, amuzant și ascuțit. Nu e rău, dar este inteligent. Ea pune la fel de multe întrebări despre sine ca o societate misogină. Cel mai bine, nu există stereotipuri aici, ci o introducere la un artist foarte inteligent și capabil în a cărui voce o pot auzi pe a mea. Mulți le vor auzi și pe ale lor.

___________________________________________________________________
nimic personal de Marina Blitshteyn, drepturi de autor 2015, ISBN: 978-1-934819-52-4, este disponibil de la