Reklamy

[reklama_1]

Muzea w Wielkiej Brytanii przygotowują się na deeskalację. Niektóre z ośrodków referencyjnych stolicy Anglii ogłosiły już swoje ponowne otwarcie, inne zaś, jak British Museum czy Muzeum Historii Naturalnej, zachowują ostrożność i nie przyjmą zwiedzających co najmniej do września. Inne, jak np. National Portrait Gallery, zgodnie z informacjami na ich stronie internetowej, zrobią to dopiero w 2023 r. Osoby rozpoczynające nową podróż po covidie robią to z zachowaniem środków sanitarnych i higienicznych ustanowionych przez rząd Borisa Johnsona: dystans społeczny, obowiązek stosowanie masek, stacje sanitarne, zmniejszenie zatłoczenia i nowe drogi jednokierunkowe to tylko niektóre z nich.

Pierwsza wizyta prowadzi nas do Galerii Narodowej, muzeum kierowane przez Gabriele Finaldi, które ogłosiło swoje otwarcie 8 stycznia, po 111 dniach zamknięcia. Położona w samym sercu Trafalgar Square galeria sztuki, do której można wejść wyłącznie po wcześniejszym zakupie biletów, będzie czynna codziennie od 11:00 do 16:00, natomiast w piątki będzie czynna do 21:00. PO POŁUDNIU. Podobnie jak Muzeum Prado, w przypadku wizyty zmienili plan podróży i oświadczyli się trzy możliwe trasy: jeden z nich prowadzi zwiedzającego przez niektóre z pierwszych dzieł w kolekcji takich artystów jak Botticelli, Leonardo, Raphael czy Memling. Druga to podróż z Wenecji do wnętrza Anglii poprzez dzieła Bronzino, Canaletta, Holbeina, Moneta, Seurata, Turnera i Van Gogha. A ostatnia obejmuje sceny przy świecach autorstwa takich malarzy jak Caravaggio, Rubens, Velázquez, Vermeer czy Rembrandt.

Reklamy

Tycjan: „Diana i Akteon”, 1556–159

Inną opcją, którą z pewnością wybierze wielu, jest opcja tymczasowa Tycjan: miłość, pożądanie, śmierć która potrwa do 17 stycznia, wystawa, na której prezentowana jest zmysłowa interpretacja mistrza klasycznych mitów o miłości, pokusie i karze. W pracach widzimy momenty dramatu, śmiertelne spotkania, porwania. Tycjan po mistrzowsku posługuje się pędzlem, aby uchwycić ciało, wystawne tkaniny, wodę i klimatyczne pejzaże. „Chcemy być częścią historii odbudowy kraju, a otwarcie drzwi i umożliwienie społeczeństwu ponownego zobaczenia naszych inspirujących dzieł stanowi wkład w ten proces”, mówi dyrektor Finaldi.

Następny będzie otwarty Królewska Akademia Sztuk którzy uczynią to 9-go dla przyjaciół muzeum i 16-tego dla ogółu społeczeństwa. Obecnie godziny otwarcia zostaną skrócone, w związku z czym sale będą czynne od czwartku do niedzieli w godzinach 11:00 – 16:00. Podobnie jak w Galerii Narodowej, bilety należy zarezerwować przed zwiedzaniem, noszenie maseczki będzie obowiązkowe, a pojemność będzie ograniczona. W tej chwili można to tylko zobaczyć Piccaso i papier, wystawa złożona z prac na papierze, materiale, którego Picasso używał zarówno jako narzędzia zgłębiania idei, jak i medium dającego mu nieskończone możliwości. Można w nim zrozumieć proces twórczy artysty z Malagi dzięki studiom, które przeprowadził dla im Guernica oraz szkice niektórych jego arcydzieł, takich jak Damy z Awinionu.

13-tego odbędzie się barbakan z którym wznowi programowanie Męskość. Wyzwolenie poprzez fotografię, wystawa badająca, w jaki sposób męskość była kodowana, interpretowana i społecznie konstruowana od 1960 r. do chwili obecnej za pomocą fotografii ponad 50 artystów, w tym Laurie Anderson, Sunila Gupty, Rotimi Fani-Kayode i Catherine Opie. Jak czytamy w katalogu wystawy, „w Europie i Ameryce Północnej cechy i dynamika mocy dominującej sylwetki męskiej, historycznie definiowanej przez wielkość i siłę fizyczną, asertywność i agresywność, choć nadal dominującą dzisiaj, zaczęto kwestionować i przekształcać w latach 60. W atmosferze rewolucji seksualnej, walki o prawa obywatelskie i większą świadomość klasową, rozwoju ruchu na rzecz praw gejów, kontrkultury i sprzeciwu wobec wojny w Wietnamie, duże warstwy społeczne opowiadały się za rozluźnieniem kaftana bezpieczeństwa ograniczonych definicji płci”.

Sunil Gupta: „Bez tytułu #22”, z serii „Christopher Street”, 1976. © Sunil Gupta

Wystawa porusza takie tematy jak władza, patriarchat, tożsamość queer, kobiece postrzeganie mężczyzn, hipermęskie stereotypy, czułość i rodzina, wystawa ukazuje ważną rolę fotografii i filmu w wyobrażaniu i rozumieniu męskości we współczesnej kulturze. „W następstwie #MeToo obraz męskości wyostrzył się, a współczesne społeczeństwo przenikają idee toksycznej i delikatnej męskości. Wystawa ta śledzi często złożone, a czasem sprzeczne przedstawienia męskości oraz to, jak rozwijały się i ewoluowały na przestrzeni czasu” – przekonuje centrum.

Reklamy

A na razie galerie tat Będą one otwarte jako ostatnie w lipcu. Odbędzie się ona od 27 stycznia i choć dostęp do jego obiektów jest bezpłatny, to zwiedzający będą musieli zarezerwować bilet na określoną godzinę, aby uniknąć tłumów. W Tate Modern można zobaczyć pierwszą od prawie 20 lat retrospektywę artysty Andy Warhol, artysty, który, jak podaje muzeum, „przyjął konsumpcjonizm, celebrytę i kontrkulturę, zmieniając przy tym sztukę współczesną”. Oprócz kultowych popowych obrazów Marilyn Monroe, Coca-Coli i puszek z zupą Campbella, zawiera dwadzieścia pięć prac ze swojej serii. Panie i PanowiePo raz pierwszy od 30 lat wystawiono portrety czarnych i latynoskich drag queens oraz kobiet trans.

Tate Britain z siedzibą w Milbank otwiera swoje podwoje rysunkami Aubreya Beardsleya, a jej siedziba w St. Yves robi to z Naumem Gabo.

@scamarzana