sztuka w poszukiwaniu zrównoważonego rozwoju

Jeśli w dalszym ciągu oglądamy obrazy przedstawiające Zwiastowanie, scenę mitologiczną czy portret aparatu ortodontycznego, to nie dlatego, że wierzymy w dziewictwo Maryi, ale wiemy, kim były centaury, czy też mamy zamiar okazać szacunek monarchie. Bycie osobą wierzącą, znajomość mitologicznych historii czy tożsamości ukazanego króla niewątpliwie zwiększa przyjemność z kontemplacji, jednak tym, co podtrzymuje nasze zainteresowanie wszystkimi tymi obrazami dzisiaj, nie jest ich treść, ale raczej forma. Albo inaczej: choć jego historia jest nam nieznana lub obojętna, wystarczy nam jego plastyczny wymiar.

Myślę o tym, spacerując po wystawie Ze stopami na ziemi, gdzie historia jest często ciekawsza niż dzieło. Motywacje, refleksje, użyte materiały, jak mówią karty, są tak wyszukane i osobliwe, że konkurują z artefaktem. Tak naprawdę chciałbym poznać dogłębnie twórczość każdego z artystów, ponieważ prace są nam często prezentowane jako wierzchołek góry lodowej większych projektów.

Wystawa stanowi drugą część projektu kuratorskiego rozpoczętego w 2020 roku w Muzeum Sztuki Współczesnej w Belgradzie. Jest zorganizowany wokół sześciu osi: płeć, rasa i ślad kolonialny; Nie ma zewnątrz; Poza antropocentryzmem; Aquatopie; Ucz się na rodzimej wiedzy; Powrót do przyszłości. Poniżej znajdują się najpilniejsze problemy: potrzeba nowych modeli i koncepcji, aby stawić czoła przyszłości; uznanie wartości wiedzy pochodzącej z kultur marginalizowanych; kryzys ekologiczny we wszystkich jego odmianach skażenia i eksterminacji, spowodowany sposobem produkcji, którego najwyraźniej nie możemy zmienić…

Ponowne wykorzystanie materiałów lub produkcja „in situ” to tylko niektóre ze środków przyjętych przez kuratorów

Wybór artystów jest bardzo szeroki, 35 z 17 krajów, ze znaczną wagą z Europy Północnej i Ameryki Południowej.Występują znane nazwy (Ważne, Eliassona, Greenforta…) i inne z projekcją lokalną. Ośmiu z nich to Hiszpanie. Zajmujemy się nimi gatunkami sztuki aktualnej: instalacjami, fotografią, tworzeniem wideo, animacją, tkaniną i rzeźbą. Wśród najbardziej sugestywnych prac zwracam uwagę na wideo pt terraformowanie (2017), oprac Michał Najjarktóry łączy zamarznięte krajobrazy Islandii z pustyniami Marsa.

Ja też uważam, że to słuszne Przewodnik po oddychaniu (2020-2022), opresyjna instalacja Marija Marković: na ekranie pojawiają się obrazy zanieczyszczeń powietrza zmieniające się z szybkością tachykardii, a za nimi zdjęcia roślin domowych, które rzekomo oczyszczają powietrze. To samo utopijne powietrze emanuje ze smoczego drzewa, które dostarcza tlen Santiago Morilli pedałującej na rowerze. Przyznam, że jestem zafascynowany twórczością bozhengktóra od 2016 roku zarejestrowała swoją romanse z paprociami.

Z twojej strony A. Posypać To jest B. Stephens proponują nam lubrykant Manifest Ekoseksualny 3.0 (2011), w którym deklarują się jako miłośnicy Ziemi. Jest także bardzo potężny leśny umysłMistrzowski film z 2021 r Urszula Bieman, w którym niektóre tubylcze kobiety opowiadają o znajomości dżungli. południowoafrykański Lungiswa Gqunta stworzył jedno z najbardziej plastycznych dzieł: sznury do bielizny z drutu kolczastego. I PSJM, jeden z jego godnych uwagi fragmentów „Social Geometry”, diagram z przeplotem zatytułowany Globalne zużycie energii ze źródeł odnawialnych i nieodnawialnych w latach 2000-2050.

W moim osobistym odczuciu wystawa, choć prezentuje kilku artystów zamieszkujących Wyspy Kanaryjskie, ma charakter arbitralnie „międzynarodowy”. Innymi słowy, jego członkami może równie dobrze być każdy inny. Do tego standardowego ekumenizmu, charakterystycznego dla najważniejszych współczesnych wystaw, dochodzi retoryka „anty”, która jest również dla mnie aktualna. Jednym z wielu przykładów jest odniesienie do uczestniczącego radia, the uniwersalny akgc: „Budują swoją praktykę współpracy, czerpiąc siłę z myśli i działań oporu, dekolonialnych, ekofeministycznych, queerowych, antykapitalistycznych i antyfaszystowskich. Starają się sformułować alternatywy dla obecnego nekropolitycznego systemu kapitalistycznego.

Na drugim biegunie, jako jeden z charakterystycznych sukcesów, znajduje się to, co kuratorzy nazywają „Wytycznymi dotyczącymi zrównoważonego rozwoju”, odnosząc się do swoich strategia ograniczania śladu ekologicznego i węglowego wiąże się z taką wystawą. Ponowne wykorzystanie i recykling materiałów, produkcja na miejscu (czyli brak transportu) i różne inne działania są dowodem na to, jak wiele można zdziałać, jeśli poważnie podchodzi się do tego, co się myśli i jest przykładem konsekwencji w realizowaniu treści wystawy. Wyrażam niespójność, kiedy lecę do Las Palmas, aby zrecenzować wystawę, której jednym z głównych argumentów jest zrównoważony rozwój.

Śledź tematy, które Cię interesują