Heerlijkheid, Haar nieuwste roman is een intieme en terugblikkende reis door scènes uit het leven van een moeder die hand in hand loopt met haar zoon.

Andrés Felipe Solano is een Colombiaanse journalist en romanschrijver. In 2010 werd hij door het tijdschrift Granta, waarin hij korte verhalen publiceerde, verkozen tot een van de 22 beste jonge Spaanstalige verhalenvertellers. Hij heeft ook geschreven voor The New York Times Magazine, McSweeney's en Gatopardo.

je nieuwste boek Minimumloon. Leven van niets. Hij was finalist voor de New Ibero-American Journalism Foundation-prijs. Tijdens zijn verblijf in het Aziatische land schreef hij. Korea, evenwichtsoefening (2015), dat de Colombiaanse Narratieve Bibliotheekprijs ontving. Andere publicaties van haar zijn: Red mij, Joe Louis (2007), de kraaienbroers (2013) en neon begraafplaatsen (2017) fictie en De dagen van koorts (2020) non-fictie.

Solano, die al bijna tien jaar in Seoul woont, kwam naar de Spaanse hoofdstad om deel te nemen aan het Internationale Literatuurfestival Matadero Madrid. Dankzij SextoPiso interviewt El Generacional hem in het Hotel de las Letras om meer te weten te komen over zijn creatieve proces. Heerlijkheid.

Vraag: François Truffaut heeft ooit gezegd: "De cinema is als een trein die stopt op de belangrijkste momenten in het leven." Toegepast op literatuur; waarom koos u 11 april 1970 om het verhaal van uw moeder, Glória, te vertellen?

Om te reageren: De keuze was een groot probleem. Ik kende het verhaal van mijn moeder al sinds ik klein was. Niet tot in detail, maar het verhaal van een jonge vrouw die alleen in New York woonde; en Vanaf het moment dat ik erover begon na te denken om schrijver te worden, wist ik dat ik die roeping ooit zou vinden.. Toen het duidelijk werd dat ik een boek ging schrijven, begon ik erover te praten met mijn moeder, die een heel goed geheugen heeft, en zij vertelde me meer details over dat jaar in 1970. In Latijns-Amerika is Sandro erg belangrijk; dus toen ik over die show hoorde, kwam het bij me op om over die dag te schrijven. Later, tijdens het plannen van het boek, schreef ik over andere momenten in zijn leven, steeds met de focus op drie liefdesverhalen die veel met de Verenigde Staten te maken hadden. Toen ik probeerde ze samen te voegen, kwam het bij me op om dit literaire motief te gebruiken, "een dag uit het leven van..."; het werd gebruikt door grote auteurs zoals James Joyce in... OdysseusMalcolm Lowry in onder de vulkaan of Virginia Woolf in Mevrouw Dalloway.

P: De romans die je noemde, vermenigvuldigen de duur van HeerlijkheidOp welk moment besloot u om zo'n complex verhaal in een korte roman te verwerken?

A: Ik plan mijn boeken niet tot in de puntjes. Toen ik begon met schrijven, had ik het gevoel dat het een korte roman zou worden, omdat Het was niet mijn ambitie om het hele leven van mijn moeder te romantiseren, ondanks de vele belangrijke gebeurtenissen daarin.. Misschien was ik vastgelopen of had ik het schrijven van het boek heel lang uitgesteld als ik het langer had laten duren. Het is een verhaal dat me al mijn hele leven bijblijft, en toen ik eenmaal besloten had het te vertellen, moest ik het zo snel mogelijk doen.

P: Precies, het verhaal van de roman zit vol anachronismen. Waarom heb je ervoor gekozen dat de lezer Gloria's verleden en vooral haar toekomst kent?

A: Bij de keuze voor "een dag uit het leven van", Ik overwoog de mogelijkheid dat één dag al onze dagen of alle mogelijkheden van onze toekomst zou kunnen samenvatten.; En ik zei tegen mezelf: ik ga het proberen, vandaar de sprongen in de tijd in het boek. Bovendien probeerde ik in één dag uit Gloria's leven weer te geven hoe wij denken als we dingen doen. Een klein deel van ons bevindt zich in het heden; het grootste deel van de tijd denken we na over de nabije en verre toekomst of het verleden., Zelfs als het vijf minuten geleden gebeurde. Kortom, we zijn voortdurend als een bal water. arcade.

P: Zonder de vorm te veranderen, in Heerlijkheid De vrije indirecte rede overheerst; via de zoon komt de lezer dichter bij de gedachten van Glória en de bijfiguren. Welke meerwaarde heeft het voor de roman dat de zoon het verhaal vertelt en niet de hoofdpersoon zelf, zijn moeder?

A: Een moeder kent haar zoon vanaf zijn geboorte en zal gedurende zijn hele leven zeker weten wat voor persoon hij is. Een zoon daarentegen weet maar weinig over de geschiedenis van zijn moeder voordat hij een zoon was en zij een moeder. Dat is wat ik wilde vertellen. In de eerste versie had ik het gevoel dat deze zoon zijn moeder directer confronteerde, reflecteerde op hun relatie en die zelfs probeerde te vergelijken met andere literaire relaties in boeken over moeders en zonen. Toen ik deze tweede versie bereikte, werd de vrouw die aanvankelijk een object van confrontatie leek, een subject, een personage dat haar eigen leven begon te leiden. Daardoor..., Ik kon het idee niet loslaten dat ik degene was die besloten had om dat verhaal te vertellen.. De verteller creëert dus een vreemd spel dat vanaf het begin wordt aangekondigd om de lezer te waarschuwen dat hij er is; maar het wordt ook weer opgeofferd om het personage zijn eigen gang te laten gaan.

P: "Hoe vaak heb je geworsteld om aan mijn verwachtingen te voldoen?" en "Wat zou je je ouders vragen als je de kans kreeg?" zijn tussenwerpsels die in de roman voorkomen; zou je je opvoeding omschrijven als een leerproces?

R: Ik weet niet zeker of ik heb geleerd wat het betekent om een goede zoon te zijn, maar ik heb veel van Gloria als persoon geleerd. Door het op te schrijven, kon ik het zeker zien. Ik geloof dat Doordat er over haar geschreven werd, kreeg ze een beter begrip van hoe haar leven was geweest en waar het haar naartoe had geleid.

V: Hoe lukt het u om zo'n introspectieve oefening te ontlenen aan de meest alledaagse processen?

R: Ik weet het niet (lacht). Ik wou dat ik meer helderheid had om het opnieuw te proberen. Kijk, ik heb een boek geschreven dat heet... Korea, evenwichtsoefening En ik denk dat ik daardoor zo makkelijk over alledaagse momenten kon schrijven en ze tegelijkertijd een poëtische lading kon geven. De eerste versie van Heerlijkheid Ik probeerde de dagboekvorm van mijn vorige boek te herhalen: fragmentarisch en met een bekentenisachtige toon. Ik ben geen fervent poëzielezer; het was Charles Simic die me de betekenis van deze momenten deed inzien. Ik denk dat als je die dag beschrijft zoals die zich mogelijk heeft afgespeeld, de stijl vlak zou worden en de lezer de indruk zou krijgen dat het slechts een simpele anekdote is. van een meisje dat naar een concert gaat.

Cover van Gloria | Bron: Sexto Andar Zie meer

V: De lezer wordt meegevoerd naar New York City terwijl hij hand in hand loopt met Gloria en de Tijger. Op welke manieren onderzoekt u de dynamiek van steden?

R: Ik heb altijd al door steden gewandeld. Sterker nog, de eerste stad die ik te voet ontdekte was New York. Het is een idee dat in al mijn boeken terugkomt en dat ik hier ook wilde herhalen. Het leek me dat het verhaal zich op die manier het beste kon ontwikkelen... terwijl je loopt, Wanneer je met veel prikkels te maken hebt, voorkomt het afsluiten van het verhaal in een kamer tijdsprongen en elimineert het dat risico's.

Bovendien, In de literatuur is het idee van een reizende stad altijd al een mannending geweest. vanwege het gevoel van veiligheid dat ze op straat ervaren. Er komen me slechts twee werken te binnen die gaan over vrouwen die alleen lopen: hevige gehechtheden door Vivian Gornick en nachtelijke zwerftochten van Kim Seung, een Koreaanse schrijver. Misschien hebben zij me beïnvloed.

V: Denkt u dat een Latijns-Amerikaanse vrouw die vandaag de dag alleen over straat loopt, dezelfde angsten ervaart als vijftig jaar geleden?

A: Ik denk niet dat er iets veranderd is. Meer nog dan de veiligheid op straat, denk ik dat de veiligheid van vrouwen is verbeterd. Tenminste sommige mannen hebben nu het zelfvertrouwen om te reageren op een benadering.

P: Gloria laat zien hoe de Argentijnse zanger Sandro een onmetelijke betekenis kreeg voor Latijns-Amerikaanse vrouwen. Welke waarden denk je dat hij via zijn muziek heeft weten over te brengen?

A: Sandro verwierf bekendheid in een heel bijzondere tijd voor vrouwen. Hij belichaamt waarden van vrijheid, die samenvallen met de feministische revolutie van de jaren 60 en 70. De komst van anticonceptie was een enorme prestatie en betekende het vermogen om beslissingen te nemen over het eigen lichaam. SandroOndanks dat ze in een patriarchale samenleving leven, Hij was erg rebels, en dat bleek uit zijn interviews.. Het was heel belangrijk dat een stem met zo'n grote impact ons deed nadenken over de verantwoordelijkheid die gepaard gaat met het krijgen van kinderen en hoe dat een beslissing is die de vrouw zelf neemt.

V: Hoe gaat u om met de generatiekloof die zo vaak een belemmering vormt voor de relatie tussen moeder en kind?

A: Het is interessant dat je dat zegt. Ten eerste werd die kloof kleiner toen ik zelf ook in mijn twintiger jaren naar New York verhuisde. Haar emigratie op zo'n jonge leeftijd motiveerde mij om ook te emigreren en snel te begrijpen wat zij in de jaren 70 had meegemaakt. Door de twee jonge mensen met elkaar te vergelijken, kon ik ze dichter bij elkaar brengen. Op twintigjarige leeftijd kunnen we allemaal dezelfde gevoelens ervaren, ongeacht onze achtergrond.Dezelfde verwachtingen, angsten, euforie en ambities worden gedeeld...

P: Tot slot nog wat advies voor toekomstige schrijvers en journalisten…

A: Lees alles wat je kunt vinden. Het lijkt vanzelfsprekend, maar soms raakt het verloren in de chaos van iedereen die meteen een mening wil hebben. Ik heb het gevoel dat sommige jonge schrijvers tegenwoordig meer aan schrijven denken dan aan lezen. Ik heb zelf altijd meer aan lezen gedacht dan aan schrijven. Je moet alles lezen wat je kunt; lezen is het krachtigste middel om je geest te verruimen.