[ad_1]
De vierde tentoonstelling van de fotografe en kunstenares is te zien in de Elvira González-galerie. Robert Mapplethorpe (New York, 1946-Boston, 1989). De drie voorgaande tentoonstellingen vonden plaats in 2011, 2013 en 2019. Nu zijn 28 middenformaatfoto's, gemaakt tussen 1977 en 1987, bijeengebracht. Het betreft voornamelijk portretten van het lichaam (meestal naakten), bloemen, een gefragmenteerd beeld van een interieur met een raam op de achtergrond, en een plantaardig spoor van een tarweplant en zijn schaduw.
Dit laatste punt is belangrijk, omdat alle beelden die we hier zien in werkelijkheid een fotografisch samenspel van contrasten tussen lichamen, objecten, ruimtes... en schaduwen laten zien. Iets wat expliciet in de titel van de tentoonstelling wordt vermeld: lof aan de schaduwDit verwijst naar het meditatieboek van de Japanse schrijver Junichiro Tanizaki (1886-1965). lof van de schaduwDe oorspronkelijke versie werd in 1933 in Japan gepubliceerd.
De verwijzing wordt expliciet vermeld op het lesblad, dat het volgende citaat van Tanizaki bevat: "...Ik geloof dat schoonheid geen substantie op zich is, maar slechts een ontwerp van schaduwen." Aan het einde van zijn boek spreekt Tanizaki de wens uit om het "universum van schaduwen", dat we in de huidige tijd aan het verkwijnen zijn, uit te breiden in de literatuur of de kunst.
De foto's van Mapplethorpe laten ons met een vraagteken achter over wat we precies zien.
En ik denk dat Tanizaki's beschrijving van schaduwen diep aansluit bij wat Mapplethorpes foto's ons overbrengen, wat veel verder gaat dan een simpele reproductie van wat we kunnen zien. Het plaatst een vraagteken voor wat we zien, vooral ingegeven door de spel van contrasten waarin schaduwen een primaire functie hebben.
[Mapplethorpe, de elegante kunstenaar die zich in leer kleedde]
Alle verzamelde foto's zijn in zwart-wit afgedrukt, wat ongetwijfeld de focus van het beeld en onze blik versterkt. Bovendien hebben ze altijd een erotische ondertoon., een open erotiek Dit is niet alleen verbonden met de verschillende uitingen van verlangen, maar ook met de levensimpuls. In Mapplethorpes foto's vinden we, net als bij Marcel Duchamp, de intense associatie van leven met eros: eros is leven.
Robert Mapplethorpe, 'Bruce', 1980 © The Robert Mapplethorpe Foundation. Met dank aan Galeria Elvira González
De kern van wat we zien leidt ons naar dynamiek van menselijke lichamen, Levende lichamen die, door hun spel van licht en schaduw, met hun expressieve bewegingen, ons vertellen wat ze voelen en wat ze doen. Dit is voor mij de kern van Mapplethorpes fotografische benadering, die hem positioneert als... een van de meest vooraanstaande kunstenaars van de tweede helft van de 20e eeuwLichamen spreken; we moeten hun taal begrijpen.
