[ad_1]
al meer dan twintig jaar, Ester Partegas verraste iedereen met de installatie van een wachtruimte op de luchthaven. salon Een kantoorgebouw. De rijen stoelen stonden dicht op elkaar gepakt, onmogelijk te verplaatsen omdat ze aan de vloer vastzaten, waardoor gesprekken van aangezicht tot aangezicht onmogelijk waren; de bloempotten met planten die de ruimtes versierden en afbakenden; de schermen waarop reclames de reizigers vermaakten die zich bij de gate verdrongen – alles was zorgvuldig gemaakt van papier. Het was uitgeknipt en had een speelgoedachtig karakter omdat het veel kleiner was. Het was een maquette waar een bezoeker doorheen kon lopen en van bovenaf naar kon kijken, maar die hij niet kon gebruiken. Tijdens deze wandeling riskeerden ze te struikelen over de echte koffers die, onopgeëist, zich in de gangen opstapelden.
Wat wordt meegedragen, wat op de rug wordt gedragen, wat vaak overbodig is, is overgelopen. Partegàs had een niet-plek gecreëerd, een van die ruimtes die individualiteit ongeldig maken, waar men ophoudt een subject te zijn en slechts een consument wordt, en die in de hedendaagse tijd zijn toegenomen, zoals de Franse antropoloog Marc Augé begin jaren negentig waarschuwde. Partegàs toonde aan Hoe klein ons leven is geworden, ondanks het gemak van de reis.De afstanden werden korter, maar die kortere afstanden betekenden ook dat men last kreeg van bijziendheid, waardoor men niet verder kon zien.
Dit onderzoek naar hedendaagse ruimtes en hoe ons leven, gereduceerd tot consumptie, zich daarin ontvouwt, is een constante in het werk van Partegàs en heeft het een grote samenhang gegeven, waardoor hij veel problemen die nu urgent zijn geworden, heeft kunnen voorzien. Die onevenredig grote tassen die in de luchthavenlounge lijken te zijn achtergebleven, zijn nu te zien in de tentoonstelling in Madrid., Zonnegevelbescherminggigantische wasmanden van papier-maché die architectonische proporties aannemen en Ze worden een toevluchtsoord, maar tegelijkertijd ook een bedreiging voor de ondergang..
Voor Partegàs zijn wasmanden de plekken waar datgene wat verborgen is, wat men wil verbergen, wat vuil is, wordt verborgen.
Om dit te bereiken, gebruikt hij opnieuw een toegankelijke en populaire techniek, een ambacht, dat traag is in een tijd die steeds sneller gaat. Voor Partegàs zijn wasmanden de plekken waar je verbergt wat je niet wilt zien, wat je wilt verbergen, wat vies wordt, zoals die kleren die achteloos in de koffer worden gestopt op de terugreis, uit angst dat ze bij de veiligheidscontrole worden geopend en andere reizigers iets gênants te zien krijgen.
Zoals die grote manden, Ondanks hun precaire omstandigheden zijn het schuilplaatsen., Er is nog steeds een mogelijkheid die te maken heeft met het onbeduidende, met datgene waaraan niet het belang wordt gehecht, zo dichtbij dat het niet wordt opgemerkt. Dit is het geval met de kleine kinderstickers met heldere sterren, vlinders en lachende gezichtjes die de wankele structuren van broodstukjes ondersteunen in de tekeningen die de sculpturen omringen en die spreken over ruimtes van intimiteit, privacy, thuis, zorg. Om andere ruimtes te creëren, ditmaal plekken, zonder 'nee', beginnend bij de meest eenvoudige dingen.
consumentencultuur
Ester Partegàs (La Garriga, 1972) is momenteel artist-in-residence aan de American Academy in Rome. Haar werk, dat onze relatie met de consumptiemaatschappij weerspiegelt, is tentoongesteld in de Fundació Miró en MACBA in Barcelona, het Reina Sofía Museum in Madrid, het Drawing Art Center en het Whitney Museum in New York.



