말라가의 카르멘 티센 박물관에서 열리는 전시회가 이를 증명합니다.

초현실주의 화가 르네 마그리트와 일부 상징주의 화가들을 제외하면, 벨기에 근현대 회화 전통은 우리나라에서 잘 알려져 있지 않습니다. 하지만 브뤼셀은 파리와의 왕래가 잦았던 지정학적 위치 덕분에 20세기와 아방가르드 시대에 유럽에서 중요한 도시로 자리매김할 수 있었습니다. 이번 전시는 다음 작가가 기획했습니다. 클레어 르블랑현재 보수 공사 중인 브뤼셀 익셀 미술관의 관장은 1860년부터 시작하여 한 세기 동안 벨기에 화가들의 작품 세계를 조망할 수 있도록 50명의 화가가 그린 80점의 작품을 미술관의 연대기에 맞춰 선보이며, 궁극적으로 벨기에 화가들 사이에서 어떤 특징적인 경향이 있었는지 고찰합니다.

투어는 1층 메인룸에서 시작되며, 이곳에는 1830년 벨기에가 네덜란드로부터 독립한 후 나타난 첫 번째 미술 사조인 낭만주의를 연상시키는 직물들이 전시되어 있습니다. 특히, 1851년 브뤼셀에서 열린 쿠르베 전시회 이후 그의 영향력이 얼마나 컸는지, 그의 작품에서 볼 수 있는 것처럼 풍성한 풀밭이 펼쳐진 풍경들을 통해 확인할 수 있습니다. 히폴리트 불랑제, 프랑스 바르비종 학파의 보다 유려한 회화와는 대조적으로, 그들과 함께 독자적인 특징을 지닌 사회적 사실주의가 등장했습니다. 콘스탄틴 뫼니에르 그리고 외젠 라에르망스.

3층의 일반 전시실에서는 다양한 운동들이 장려되어 펼쳐집니다. 여덟 번째 마우스변호사이자 미술 평론가였던 그는 《레 XX》와 《라 리브르 에스테티크》의 창간을 주도했으며, 이 잡지들의 살롱에서 프랑스 인상파와 후기 인상파의 최고 작품들을 전시하여 산업혁명의 최전선에 있던 강력한 부르주아 계층이 유지하던 번창하는 시장의 혜택을 누렸다. .

[마그리트의 일상 속 마법]

풍경화와 여성 초상화 등 인상주의 화풍으로 표현된 작품들을 통해, 실내에 있는 여성1886년의 기욤 반 스트리동크우리는 쇠라의 점묘법이 대형 캔버스 작품과 같은 매우 강렬한 작품들에 독특하게 녹아드는 것을 보게 된다. 테오 반 리셀베르헤, 정원에서 차 한잔1901년 작, 세 여인을 묘사한 벨기에 시인의 작품 마리 클로젯장 도미니크라는 예명으로 알려진 가수 로라 플레 화가의 아내와 함께 있었다니, 그것도 흥미롭네요. 햇볕 아래 모래 언덕, h. 1903, 안나 보흐전위 예술 그룹 '레 XX'의 유일한 멤버이자, 수집가로서 빈센트 반 고흐의 그림을 생전에 구입한 유일한 인물이었다.

나비스의 제안은 매우 독창적인 대표자를 가지고 있었습니다. 조르주 레멘. 마치 야수파처럼, [누군가]가 두드러지는 것과 같습니다. 호세 알베르토 ~와 함께 넓은 내부1914년. 반면에 중요한 것은 아르 누보 주도하는 헨리 반 데 벨데 그리고 브뤼셀의 빅토르 오르타는 양성성의 이상을 담은 단 한 점의 캔버스 작품을 선보였습니다. 종이 위에만 존재했던 상징주의자들의 모습은 얼마나 아쉬운지 모릅니다... 펠리시앙 롭스 그리고 페르낭 크노프. 엔소르는 언제나 인상적이다.

마지막 축하 행사에는 초현실주의 화가 폴 들보와 마그리트가 등장하는데, 이들은 초기에는 데 키리코의 영향을 크게 받았습니다. 구스타브 드스메트 평면적인 색채를 사용한 이 작품은 벨기에의 그래픽 아트 전통이 강하다는 것을 보여줍니다.

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