나탈리아 카스타네다(Natalia Castañeda), 멸종된 동물 지도 작성

몇 년 전, 덴마크 예술가 올라푸르 엘리아슨은 그린란드에서 직접 가져온 얼음 블록 여러 개를 코펜하겐 시청 앞에 설치했는데, 얼음 블록들은 지나가는 사람들의 놀란 눈 앞에서 실시간으로 녹아내렸습니다. 이 작품은, 얼음 시계번역이 많이 필요하지 않았습니다. 매년, 우리 지구에서는 돌이킬 수 없을 정도로 녹는 현상이 진행되고 있습니다..

우리는 그 이론을 잘 알고 있습니다. 지구 온난화로 인해 빙하가 멸종 위기에 처해 있습니다. 해수면이 상승하고 홍수가 심화되며 물이 부족해지고 있습니다. 나탈리아 카스타네다 (마니살레스, 1982)는 이러한 현실을 무시하지 않고, 광경에 고고학적, 자서전적 뉘앙스를 더해 이 현실을 다루고 있습니다. 뿌리와 미래드로잉, 페인팅, 설치미술 등 모든 종류의 매체를 사용하는데, 그 중에서도 영상이 돋보입니다.

전시는 세 부분으로 나뉘며, 우리 존재의 근본적인 질문, 즉 우리는 누구인가?, 우리는 어디에서 왔는가?, 우리는 어디로 가는가?를 고민하게 합니다. 그리고 저는 이 여정의 끝에서야 전체 경험에 가장 의미 있는 작품을 발견합니다. (영상에서) 빙하체 (2022) 콜롬비아 산맥과 피레네 산맥에 대한 이야기를 담고 있습니다.~에 의지하다 콜라주 수집된 이미지와 전문가 증언 테이블탑 다큐멘터리, ...마치 컴퓨터 화면에 창문을 열고 닫는 모습을 시각화하는 것처럼 말입니다. 얼음, 구름, 강 이미지와 과학자들과의 인터뷰 중에는 작가가 "멸종된 생물의 지도를 그리기" 위해 질문을 던지는 워드 문서에 직접 적은 메모도 있습니다.

그녀의 모든 작품에는 여러 겹의 해석이 겹겹이 쌓여 있습니다. 아름다운 이미지와 과학자들과의 인터뷰는 작가의 목소리로 더욱 완성됩니다.

그의 모든 작품에서 해석의 겹침이 누적됩니다. 카스타네다가 그의 목소리로 강조하는 것. 화산과 경사면 사이 (2022)는 산을 통한 보다 주관적인 여정을 묘사하는 작가로, 때로는 반전된 이미지들이 딥틱, 야자수, 푸른 풍경, 히스, 그리고 눈 덮인 봉우리에 투사됩니다. 그녀의 목소리는 또한 작품의 리듬을 만들어냅니다. 안을 들여다보다 (2019) 그는 다음과 같이 추측합니다. 킴바야 문화의 히스패닉 이전 인물들 그리고 호화로운 장례 보물의 약탈과 환경의 균열 사이에 평행선을 그립니다.

산은 입구 드로잉에 다시 등장하는데, 노트에 적힌 메모나 가게 쇼윈도에 전시된 파노라마 사진처럼 보입니다. 그리고 여기에는 자연의 여섯 번째 요소, 즉 인간의 배설물, 비닐봉지, 병, 포장재가 쌓여 만들어진 흔적이 존재하며, 작가는 이를 도자기 작품에 옮겨 담습니다.

한 발은 바르셀로나에, 다른 한 발은 보고타에 두고, 우리는 스페인의 이사벨 헐리 갤러리와 이 프로젝트의 일환으로 시작된 바다호스의 MEIAC에서 나탈리아 카스타네다의 작품을 보았습니다. 이베로-아메리칸 표현 호세 히메네스가 큐레이터를 맡았습니다. 또한 국립 인류학 박물관의 임시 전시 퍼즐을 완성합니다. 예술과 인류학의 연결. 작년에 미겔 앙헬 블랑코, 미겔 앙헬 가르시아, 그리고 다니엘 G. 안두하르(아직 각자의 방에 있음)가 이곳을 지나갔습니다. 이 주제는 이보다 훨씬 더 광범위합니다.

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