マラガのカルメン・ティッセン美術館での展覧会がそれを証明しています。

シュルレアリストのルネ・マグリットや一部の象徴主義者を除けば、ベルギーの近代絵画の伝統は我が国ではあまり知られていない。しかし、パリとの往来を伴うブリュッセルの地政学的状況は、20世紀と前衛芸術の時代にブリュッセルがヨーロッパの主要都市となることを促進した。この展覧会は、 クレア・ルブラン現在改修工事中のブリュッセルのイクセル美術館の館長は、1860年から始まる1世紀を振り返るため、50人の画家による80点の作品を展示する。これは、美術館の年代順に沿って構成されており、最終的にはベルギーの画家たちの間に特徴的な傾向があったかどうかを考察するものである。.

ツアーは1階のメインルームから始まります。そこには、1830年のベルギーのオランダからの独立後最初の芸術運動であるロマン主義を彷彿とさせる織物が展示されています。ここでは、1851年のブリュッセルでの展覧会以降、クールベが与えた影響の重要性が、豊かな草木が生い茂る風景画などで紹介されています。 イポリット・ブーランジェ, フランスのバルビゾン派のより流動的な絵画とは対照的に、それらとともに、独自の特徴を持つ社会リアリズムが、 コンスタンティン・ムニエ そして ウジェーヌ・ラエルマンス.

3階の通常の展示ホールでは、 第八マウス弁護士であり美術評論家でもあった彼は、レ・ヴァン（Les XX）とラ・リーブル・エステティーク（La Libre Esthétique）の設立を推進し、そのサロンでフランス印象派とポスト印象派の傑作を展示した。彼は産業革命の最前線に立つ有力なブルジョワジーによって維持された活況を呈する市場の恩恵を受けた。 .

【マグリットの日常の魔法】

印象派風の風景画や女性の肖像画などを通して、 室内の女性1886年、 ギヨーム・ヴァン・ストライドンクスーラの点描画法の独特な魅力は、大きなキャンバスに描かれた非常に力強い作品によって明らかになる。 テオ・ヴァン・ライセルベルゲ, 庭でお茶を1901年、3人の女性を描いたベルギーの詩人 マリー・クローゼットジャン・ドミニクという偽名で知られる歌手 ローラ・フレ 画家の妻と一緒だったんですね。それも興味深い。 太陽の下の砂丘, 、h. 1903、 アンナ・ボック前衛芸術グループ「レ・ヴァン」の唯一のメンバーであり、コレクターとしても、生前にフィンセント・ファン・ゴッホの絵画を購入した唯一の人物だった。.

ナビスの提案には非常に独創的な代表者がいた。 ジョルジュ・レメン. フォーヴィスムのように、誰かが際立っている。 ジョス・アルベルト と 広い室内1914年。一方、重要な アール・ヌーヴォー 主導 ヘンリー・ヴァン・デ・ヴェルデ そしてブリュッセルのヴィクトル・オルタは、両性具有の理想をテーマにした一枚のキャンバスを展示している。象徴主義者たちの存在は、紙の上だけに留まるため、何とも物足りない。 フェリシアン・ロップス そして フェルナン・クノップフ. そしてエンソールの作品はいつも素晴らしい。.

最後の祝典では、初期にデ・キリコから大きな影響を受けたシュルレアリストのポール・デルヴォーとマグリットが登場し、 ギュスターヴ・デスメット その平坦な色彩は、ベルギーにおけるグラフィックアートの強い伝統を示している。.

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