ヴェネツィアは、女性の視点からも美術史を再考する。

パンデミックの影響で1年延期された第59回ヴェネツィア・ビエンナーレは、127年の歴史の中で二度の世界大戦以外に中断されたことはなく、注目すべきニュースをもたらした。主要展覧会のキュレーターをイタリア人が務めるのは今回が初めてだ。, セシリア・アレマオ; 男性中心の規範に対する最初の例外は、2005年にマリア・デ・コラルとロサ・マルティネスが共同キュレーターを務めた際に起こったことを忘れてはならない。.

2019年に達成されたアーティスト参加における男女平等に続き、昨年調整役を務めたアレマニは、 落ち着きのないミューズたち。歴史と向き合うヴェネツィア・ビエンナーレ。 （芸術、建築、映画、ダンス、音楽、演劇）を揺るぎない勇気で育てた 90%は女性アーティストの展覧会です そして残りの人物はノンバイナリーとみなすことができる。彼女たちは単なる人物像ではなく、フェミニズムの視点から再考された美術史の系譜に基づき、現代における女性たちのパノラマを描き出している。.

この展覧会はレオノーラ・キャリントンの著書にちなんで名付けられており、アーシュラ・K・ル＝グウィンなどの作家からインスピレーションを得ている。

「夢のミルク」というモットーのもと、イギリスの画家による児童書のタイトル レオノーラ・キャリントン, 現代の主要なフェミニスト思想家であるロージ・ブライドッティ、ドナ・ハラウェイ、シルビア・フェデリーチ、そして小説家のアーシュラ・K・ル＝グウィンらに触発され、身体とその変容の表象、個人とテクノロジーの関係、そして身体と地球とのつながりという3つのテーマ軸を決定づける上で、彼女たちは決定的な役割を果たした。.

一緒に、, 本展は、若いアーティストたちが先人たちと対話する作品を通して、ポストヒューマンの世界を想像するものである。アレマニ氏がこの大規模展覧会の「鼓動する心臓部」と考える5つの「タイムカプセル」にまとめられた作品群は、58カ国から集まった213人のアーティスト（うち180人は今回のビエンナーレ初参加）で構成され、80のプロジェクトがこの展覧会のために特別に制作された。.

これは、改訂された美術史の系譜に基づき、女性の視点から描かれた現代のパノラマである。.

慣例通り、ジャルディーニの中央パビリオンとコルデリエ、アルセナーレの他の付属施設で開発された結果、不均一な仕上がりとなった。プロジェクトの複雑さと野心ゆえに、中央パビリオンでこれほど不規則なモザイクの中にこれほど細かく分割されたサンプルを見たことはなかった。入口のヴォールトの下で私たちを迎えるのは、 象 19世紀末にカステッロ公園に生息していた象のトニを彷彿とさせる、母系社会を暗示する記念碑的な作品。ドイツ人アーティストの作品である。 カタリーナ・フリッチュは、チリのセシリア・ビクーニャと共に、その功績を称えられ表彰された。素晴らしい縦型ヘアドライヤーを作ったのは誰？ キャスト・アウェイ 発見された資料と共に。.

その他、著名な教師としては画家たちが挙げられます。 ポーラ・レゴとミリアム・カーン, 個室付き。 ローズマリー・トロッケル, また、彼女の協力者であるヘルガ・セントペテリーが1980年代に制作した、これまで未公開だった一連のテキスタイル絵画も展示されている。これらの絵画は、アンドラ・アルスタによる複数のサイボーグ作品の周囲を囲む役割を果たしている。これらの絵画の質の高さは、若い女性画家たちの力強さに欠ける大型キャンバス作品とは対照的である。.

一方、私たちは未来と最初の3つのタイムカプセルの間を行き来します。 魔女のゆりかご作品と共に シュルレアリストのキャリントン、レオノール・フィニ、キャロル・ラマ、ドロテア・タニング、レメディオス・バロ照明が不十分なために過剰に保護してしまうような設置環境。; 言語の具現化, これは、1978年にビエンナーレが主催した最初のフェミニスト展であり、ミレッラ・ベンティヴォリオがキュレーションを担当した。 呪文技術女性的な露出を補正する プログラムアート。キネティックアート。 1962年にブルーノ・ムナーリによって企画された。.

注目すべきアーティストとしては、それぞれ専用のギャラリーを持つポーラ・レゴとミリアム・カーン、そして新たな展覧会シリーズを開催中のローズマリー・トロッケルなどが挙げられる。

合計すると、ビエンナーレのパディリオーネにはこれまでで最多のスペイン人アーティストが集まった。ヴァロに加え、漫画家も参加している。 ホセファ・トルラ （1880-1959）、ラス・パルマス・デ・グラン・カナリア生まれのイギリス人 ジョージアナ・ホートン （1814-1884）に加え、若い世代も カーリー・ジューン. そして既にアルセナーレでは、, マルハ・マロとテレサ・ソラール.

アレマーニのプロジェクトはコルデリエとアルティリエーレで受賞し、 今年の金獅子賞受賞者、シモーネ・リーによる黒人女性の大きな胸像2019年にニューヨークのハイライン公共アートプログラムのために制作され、アレマニー自身がキュレーションを担当した。.

興味深いビデオに加えて、次のような記念碑的な作品やインスタレーションもあります。 グウェンドリン 妊娠中 ニキ・ド・サンファルケニアの船舶 マダレナ・オドゥンド もっと見るコロンビア産の煙を帯びた大きな土塊 デルシー・モレロス描画機能 サンドラ・バスケス・デ・ラ・オラとソランジュ・ペソアカナダ人による環境透明素材と優美な彫刻 カプワニ・キワンガ そして大規模な施設 バーバラ・クルーガーとジュリア・チェンチ.

重要な研究貢献がなされた他の2つの「タイムカプセル」の方がより適切ではあるが、 シート、…ネット、…容器植物の水彩画から マリア・シビラ・メリアン （1647-1717）ワイヤー彫刻 ルース・アサワ 50年代には陶芸、70年代には陶磁器 トファーノキー; そして サイボーグの誘惑1920年代の表現主義演劇の衣装とともに ラヴィニア・シュルツ そして、完全に現代的な彫刻 リリアン・ライン 例えば、70年代から80年代にかけて。.

結果は均一ではなかった。プロジェクトの複雑さゆえに、これほど断片的なサンプルを扱った経験はなかった。

土地と共有生活を守るために、家父長制の略奪的で死体愛好的な文化に立ち向かう中で、歴史と現在との対話を最もよく浮き彫りにする部分。.

に加えて 夢のミルク, ヴェネツィアでは、必見の展覧会がいくつかあります。そのほとんどは、11月27日のビエンナーレ閉幕前に開催されています。時間がない場合は、以下の順番で巡ることをお勧めします。 パラッツォ・グラッシでのマレーネ・デュマの公演は、卓越性の極みと言えるでしょう。; プロクラティエ・ヴェッキエでのルイーズ・ネヴェルソンへのオマージュ、アカデミア美術館でのアニッシュ・カプーアの情熱的な絵画（彼のキャリアの中でもほぼ最高傑作と言える作品群）、そしてドゥカーレ宮殿のサラ・デッロ・スクルティニオにおけるアンゼルム・キーファーによる全面的な作品群。.

そして愛国者として、ララ・フルクサの作品があるカタルーニャ館もお忘れなく。 手と共に兆候は成長するシグナム財団パラッツォ・ドンナにて、ルース・ゴメス、ヌリア・モラらと共に。.

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