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Nel 1911, Picasso disse al poeta Apollinaire: "Voglio chiarire che detesto comunque l'esotismo. Non ho mai amato [nell'arte] i cinesi, i giapponesi o i persiani. Ebbene, l'artista di Malaga arriva oggi all'Istituto Cervantes di Tokyo con Picasso, scrittoreuna mostra ideata in collaborazione con il Museo Picasso di Malaga sul lato più poetico dell’artista. La mostra, già esposta a Pechino e Shanghai, riunisce facsimili, fotografie, incisioni originali e pubblicazioni. Inoltre, include oggetti e documenti sulla sua influenza e sui suoi rapporti con il Giappone.
Fino a qualche anno fa, afferma il creditore Kenji Matsuda, gli storici dell'arte non mettevano in dubbio l'autenticità delle parole enfatiche citate poche righe sopra. “È anche noto che Picasso reagì in modo simile quando gli fu chiesto quali fossero le influenze sulle sue sculture nere.. Anche nel caso delle parole del pittore stesso, è difficile prenderle alla lettera", ritiene.
Picasso, scrittoreche potrà essere ammirata nella capitale giapponese fino al 30 settembre, riflette su un aspetto più inedito del genio dell'artista e indaga il modo in cui Picasso ha utilizzato matita e inchiostro con originalità per dipingere parole e trasformarle in pittogrammi che evocano il suo mondo e i suoi ricordi. Attraverso Attraverso copie facsimile, fotografie e pubblicazioni relative alla sua creazione letteraria, poesie e un documentario prodotto per l'occasione, diversi autori e intellettuali spagnoli, tra cui il direttore dell'Instituto Cervantes, Luis García Montero, riflettono su Picasso e sulla sua opera scritta.
Matsuda ricorda che Picasso e la stampa erotica giapponesemostra tenutasi nel 2009 al Museo Picasso di Barcellona, e Picasso e l'arte giapponese presso l'Izumi Kuboso Memorial Museum of Art nel 2017 “Mostrano come la consolidata convinzione che l’arte di Picasso non sia stata influenzata dall’arte giapponese stia iniziando a sgretolarsi”. In questo senso, la mostra che ora si può visitare a Tokyo “è un’opportunità che alimenta questa tendenza”.
Quando Picasso arrivò a Barcellona alla fine del XIX secolo, il giapponismo era già penetrato in Catalogna. Prima di iniziare la fase blu, l'opera di Picasso suggerisce l'influenza dell'arte giapponese. Ed è “a partire dalla fase rosa che l’uso dell’arte giapponese nella sua produzione può essere dimostrato attraverso vari elementi di prova”. Pertanto, questo campione “Si concentra sugli anni '30, un periodo di contatto diretto e frequente con il Giappone e la cultura giapponese.”
Nel 1932, in occasione della Mostra d'arte emergente Parigi-Tokyo, Picasso non solo presentò tre delle sue opere, ma collaborò attivamente con André Salmon, invitando altri pittori a partecipare. In quel momento lesse il libro a suo figlio L'haiku di Kikakou, tradotto da Kuninosuke Matsuo. Inoltre, il biografo John Richardson racconta l'aneddoto di quando Picasso assunse una modella giapponese per un breve periodo di tempo. “L'influenza dell'arte giapponese ci fa immaginare un 'Giapponismo' ottocentesco che sfrutta l'ukiyo-e per esplorare nuovi mezzi espressivi. Tuttavia, l'influenza che riceve non si limita all'ukiyo-e e allo shunga (arte erotica), ma si estende ai libri illustrati, al sumi-e (disegni a inchiostro di china), alla calligrafia, all'haikai, all'origami, al kimono e anche alla ceramica", sostiene Matsuda.
Così, per illustrare il rapporto di Pablo Picasso con il paese ospitante e la loro reciproca ispirazione, è esposto il facsimile di una lettera dello scrittore giapponese Kuninosuke Matsuo a Pablo Picasso, appartenente alla collezione del Musée national Picasso-Paris, insieme a sei ceramiche originali dell'artista, per gentile concessione del collezionista Toshiyasu Fujinawa, presidente della società Yoku Moku. Per completare la mostra è stato pubblicato un catalogo con testi di esperti giapponesi che hanno arricchito il progetto nella sua fase giapponese; si prevede che l'anno prossimo l'opera di Picasso sarà allestita in giapponese. Desiderio preso per la coda.
