Marlene Dumas, otvorena ljudska duša

Među izložbama koje će se u Veneciji poklopiti s Bijenalom umjetnosti, ona je posvećena marlene dumas (Cape Town, 1953.) nedvojbeno je jedan od najrelevantnijih. Rođena Južnoafrikanka, ali od 1976. sa sjedištem u Nizozemskoj, u Amsterdamu, njezin je rad stekao najviši stupanj međunarodnog priznanja. Suština je slikaali se uvijek odvijao u dijalogu recepcije i ponovne razrade sa slikama tehnički proizvedenim u današnjem svijetu: fotografijama, filmskim nosačima i digitalnim mrežama.

Naslov koji je za izložbu odabrala sama Marlene Dumas, otvoreni kraj (otvoren kraj), daje nam središnji ključ onoga što ona traži sa svojim djelima. Kako objašnjava, aludira na ono što je otvoreno izloženo u sobama: “Gledatelj u mojim radovima vidi ono što sam naslikao, ali još ne zna njegovo značenje.. Gdje posao počinje, ne završava.

S ovom idejom značenja koja se ne zatvaraju, koja teku, Dumas nam predstavlja dinamičan karakter svojih slika, uvijek otvorenih za kontakt s velikom raznolikošću slika koje danas doživljavamo, a s time i njihovom raznolikošću značenja i aluzija .

[Marlene Dumas, duhovi i tijela]

Na izložbi u organizaciji Caroline Bourgeois (kustos Zaklade Pinault u Parizu) uz izravnu suradnju Marlene Dumas, izloženi su 102 rada od 1984. do 2021. godine, raspoređen na dva kata: prvi i drugi Palazzo Grassi, što omogućuje intenzivan obilazak cijelog njezinog placa gdje možemo cijeniti njegovu snagu i intenzitet: Dumasova slika diše i ostaje živa tijekom vremena tehničkog omasovljenja slika. Uvijek s kritičkim smislom, introspekcijom, preispitivanjem onoga što vidimo.

Dumasovo slikarstvo diše i ostaje živjeti u vremenu tehničkog omasovljenja slika

Uz izložena djela besplatno je dostupna i publikacija srednjeg formata na 39 stranica s malim reprodukcijama svih izloženih djela i tekstovima o njima, od kojih je mnoge napisala Marlene Dumas. Svi radovi imaju isti registar: tuš na platnu i tuš na papiru, oscilirajući između velikih i malih formata.

Dvije etaže su raščlanjene kao sekcije. Prvi kat, kao što je naznačeno, "je carstvo mitova i smrtnika", a na njemu se nalazi devet odjeljaka: "1. Uvod: Želja”, “2. Stražnji dijelovi”, “3. Razočaranje”, “4. Privatna prisutnost”, “5. Odsutnost”, “6. Stranci”, “7. Tabu i vudu”, “8. Venera i Adonis” i “9. Trovanje".

Nastavljajući s prvim, drugi kat “posvećen je Double Shots”, organiziran u deset odjeljaka: “10. Parovi”, “11. Suradnje (između majke i kćeri)”, “12. Djeca i zlo”, “13. slezena [Bazo]”, “14. Maske i žalost”, “15. Božanstva”, “16. Ljubavne priče”, “17. Mladi i rat – pred zid”, “18. Umjetničke priče” i “19. Idem".

Dva kata Palazzo Grassi nude intenzivan obilazak cijele njegove karijere, u kojoj možemo cijeniti njegovu snagu i intenzitet

Ova organizacija je važna jer u njoj možemo uočiti veliku tematsku raznolikost motiva koji kruže u umjetničkom radu Marlene Dumas, te kako ona slikovni ekspresionizamšto je za mene koncept koji ga najbolje definira, uvijek se uspostavlja kroz dijalog s unutarnjom mišlju i poezijom, što daje veliku dubinu svakom njegovom djelu.

Ovom konceptualno razrađenom kartom pojmova vidimo načine i pitanja na koje Dumas izlaže svoj umjetnički rad. S formalnog gledišta, ono što prevladava su tijela, temeljno ljudska tijela, iako postoje i neke figure životinjskih tijela koje prenose izravan odnos s nama i našim pričama. Na primjer, razapeta žaba, ili također konjska i dvije veprove glave.

Naša su tijela također u komunikaciji s predmetima, pokazujući, primjerice, kako baratamo mobitelima, točnije iPhoneom. I jednako s fotografskim, kinematografskim i digitalnim slikama, uvijek u dijalogu između crteža i slike.

Ljudska lica, s modulacijom lica, Oni su konfigurirani kao neka vrsta prolaza do spoznaje tko smo. I odatle nas Dumas smješta u svemir mješavina: međurasnih ili interseksualnih, s izričitom željom da feminističkim pristupom potvrdi važnost žena. Kao i jednakost ljudskih skupina i kritika svih rasističkih pozicija.

Uz sve to, ljudski odnos s umjetnošću i mišlju također je središnji. Nešto što se materijalizira eksplicitnim prikazom lica čitavog niza referentnih likova u slovu i umjetnosti, slikovnim posvetama umjetnicima te propitivanjem o podrijetlu i praksi slikarstva. U konačnici, Tu nas vodi Marlene Dumas: do potrebe da znamo vidjetiza otvaranje pogleda.

Pratite teme koje vas zanimaju