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वे इसे एक त्यौहार कहते हैं, लेकिन यह गतिविधियों के कार्यक्रम के साथ एक एकल प्रदर्शनी है। बजट तंग है और संख्याएँ मामूली हैं: 31 कलाकार, 10,000 आगंतुकों का पूर्वानुमान. हालाँकि, मुझे संदेह है कि आज यूरोप में एक अधिक महत्वपूर्ण कला कार्यक्रम हो रहा है।

यदि आप यूक्रेन के आक्रमण से स्तब्ध थे, तो कल्पना करें कि इस ऐतिहासिक मोड़ का बाल्टिक्स पर क्या प्रभाव पड़ा, जो अभी भी सोवियत प्रभुत्व के हालिया अतीत से जूझ रहे हैं।

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लातविया 1991 से ही एक स्वतंत्र देश रहा है। यह एक राष्ट्रीय पहचान के पुनर्निर्माण की प्रक्रिया में है जिसमें कला और सबसे बढ़कर, भाषा प्रमुख है। लेकिन रीगा की 50% जनसंख्या रूसी बोलती है और जो पार्टी इस समुदाय का प्रतिनिधित्व करती है, सस्काना (हार्मनी), के पास राज्य की संसद में सबसे अधिक वोट हैं - हालाँकि इसने कभी शासन नहीं किया है -, इसके पास लगभग एक चौथाई सीटें हैं।

रूसी आक्रमण से पहले कल्पना की गई इस प्रदर्शनी ने बाद में एक अप्रत्याशित आयाम प्राप्त किया

ऐतिहासिक विरासतें संघर्ष का स्थल हो सकती हैं: सर्वाइवल किट के जारी होने से कुछ दिन पहले, विजय स्मारक (नाजियों के खिलाफ लाल सेना का) को ध्वस्त कर दिया गया था, जिससे रूस समर्थक और क्रेमलिन काफी गुस्से में थे।

साथ ही वर्तमान रचना: महत्वाकांक्षी द्विवार्षिक जिसे शहर ने कुछ साल पहले लॉन्च किया था और जिसे 2022 में अपना तीसरा संस्करण, RIBOCA मनाया जाना चाहिए था, शायद "स्थगित" कर दिया गया है अन्यथा मर जाओ: यह एक रूसी परियोजना थी, जिसे एक टाइकून की बेटी द्वारा कार्यान्वित किया गया था मछली पकड़ने और मेथनॉल के बारे में, गेन्नेडी मिरगोरोडस्की ने शुरुआत से ही कई संदेह उठाए, जिन्हें दूर करना अब कठिन बाधाएं बन गया है।

Andrius Arutiunian: 'Arizona Club'

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एंड्रियस अरुतियुनियन: 'एरिज़ोना क्लब'

ई.वी

सरवाइवल किटजो अब अपने 13वें संस्करण में है और तीव्र आर्थिक संकट के समय में शहर के स्थानों को पुनर्जीवित करने के लिए एक कलात्मक कार्यक्रम के रूप में पैदा हुआ था, लातविया के समकालीन कला केंद्र (जॉर्ज सोरोस के अंतरराष्ट्रीय फाउंडेशन के उत्तराधिकारी) द्वारा आयोजित किया गया है और लगभग वैसा ही है रीगा में सब कुछ निजी पहल का फल.

मुट्ठी भर छोटी दीर्घाओं, कुछ उल्लेखनीय कला केंद्रों (किम?, और एक नगरपालिका हॉल, रिगास मक्सलास तेलपा), और एक कलेक्टर द्वारा निर्मित संग्रहालय, ज़ुज़ियम के साथ, कला परिदृश्य अनिश्चित से भी अधिक है.

समकालीन कला का कोई सार्वजनिक संग्रहालय नहीं है - हालाँकि यह पहले से ही योजनाबद्ध है - और मौजूदा संस्थान प्राचीन कला को समर्पित हैं - योग्य राष्ट्रीय संग्रहालय, कई शाखाओं के साथ - या 20 वीं शताब्दी में देश के कठोर उतार-चढ़ाव की स्मृति के लिए। रीगा में युद्ध, सोवियत कब्जे, केजीबी, मोर्चाबंदी, नाजियों के अपराधों और यहूदियों के खिलाफ सहयोगियों के बारे में संग्रहालय हैं...

लातविया में सांस्कृतिक कार्रवाई राष्ट्रीय पुष्टि और लोकतंत्र और स्वतंत्रता की रक्षा के साथ-साथ चलती है। और वह बिल्कुल इसी बात का ध्यान रखता है छोटी चिड़िया को अवश्य पकड़ा जाना चाहिए ("छोटी चिड़िया को अवश्य पकड़ना चाहिए", ओजर्स वैसिएटिस की एक कविता से कविता), ग्रीक क्यूरेटर की प्रदर्शनी इलियाना फोकियानाकी इसकी कल्पना रूसी आक्रमण से पहले की गई थी और इसके बाद इसे अप्रत्याशित दायरा मिला।

Dora García: 'O café das vozes'

डोरा गार्सिया: 'आवाज़ों का कैफे'

यह अवधारणा बहुत अच्छी तरह से बनाई गई है और बहुत प्रेरणादायक है: "गायन क्रांति" से - लोक नृत्यों और गीतों के त्योहारों पर आधारित - जिसके कारण 1991 में आजादी मिली, इसका उद्देश्य यह दिखाना है कि कैसे उत्पीड़न और अधिनायकवाद का प्रतिरोध अक्सर एक ध्वनि पैकेज को अपनाता है, चाहे वह शब्दों में हो या संगीत में, और इसकी चुप्पी सेंसरशिप के माध्यम से कैसे प्रतिध्वनित होती है।

यहां तक कि केवल तीन जीवित लातवियाई कलाकारों (असामान्य कार्यों वाले चार यूनानियों की तुलना में) और एक यूक्रेनी के साथ भी, सेट खुले तौर पर यूक्रेन की वर्तमान परिस्थितियों और बाल्टिक्स में जोखिमों की ओर इशारा करता हैलेकिन यह प्रतिबंधित स्वतंत्रता वाले अन्य क्षेत्रों के अनुभव भी एकत्र करता है और हमें निर्वासन की कड़वाहट और संस्कृतियों के अस्तित्व के लिए संघर्ष को सुनने देता है।

यह त्यौहार दिखाता है कि कैसे उत्पीड़न और अधिनायकवाद का प्रतिरोध अक्सर एक ठोस पैकेज अपनाता है

पुरानी बैंको डे ला बोल्सा इमारत (बिक्री के लिए) में, खुले भूतल पर काम मुश्किल से दिखाई देते हैं, जहां का एक नया संस्करण आवाजों का कैफे डोरा गार्सिया (स्पेन) द्वारा -जो यूक्रेनी शरणार्थी समुदाय के लिए एक बैठक स्थल होगा, इसका इरादा है-, लेकिन पहली मंजिल पर वे कार्यालयों और शयनकक्षों में व्यक्तिगत स्थानों का आनंद लेते हैं, जिनमें से केवल कई तिजोरियां बची हैं।

प्रदर्शनी के लिए कुछ कृतियाँ तैयार की गईं, लेकिन कुछ "अग्रणी" कलाकारों को छोड़कर सभी हाल ही के और अधिकतर प्रासंगिक हैं। मैं कुछ पर प्रकाश डालूँगा। विशुद्ध रूप से ध्वनिमय केवल वे ही हैं लॉरेन प्राउवोस्ट (फ्रांस), सुसान फिलिप्ज़ (स्कॉटलैंड)जो अपनी विषय-वस्तु के कारण ठीक से फिट नहीं बैठता, लेकिन बहुत सुंदर है…, और कपवानी किवांगा (कनाडा).

Almagul Menlibayeva: 'Realismo IA.  Qantar'

अल्मागुल मेनलिबायेवा: 'आईए यथार्थवाद। क्वांतार'

ई.वी

निषिद्ध भाषाओं में अभिव्यक्ति का संचालन किसके द्वारा किया जाता है? एंटोन विडोकल (रूस) एक ऐसी फिल्म में जो गिलगमेश के महाकाव्य को कुर्दों और तुर्की तक, मनमौजी ढंग से स्त्री रूप में प्रसारित करती है, और इसलिए रोज़वा फ़िल्म कम्यून (सीरिया)जो गीतात्मक स्वर में दस्तावेज करता है कि कैसे पारंपरिक गीत, कुर्द भी, उस क्षेत्र में संरक्षित है - सांस्कृतिक जीवन या मृत्यु का मामला।

औपनिवेशिक प्रक्रियाओं में संगीत और गायन की भूमिका को संबोधित किया गया है सैमी बालोजी (डीआर कांगो)जो धर्म के माध्यम से संस्कृति-संस्करण से संबंधित है - जिसका एक आधार गायन मंडली में है - और तांबे का निष्कर्षण, और एंड्रियस अरुतियुनियन (लिथुआनिया) संगीत के माध्यम से सांस्कृतिक हस्तांतरण के एक मामले की ध्वनि मूर्तिकला स्थापना को रूप देता है: यरूशलेम से अदीस अबाबा तक अर्मेनियाई नरसंहार के चालीस अनाथों का "आयात", जहां उन्होंने पवन उपकरणों की एक परंपरा की स्थापना की जो इथियोपियाई जैज़ को जन्म देगी।

क्रिस्टैप्स एपनेर्स (लातविया) 17वीं शताब्दी में रूस से निर्वासित एक धार्मिक समुदाय, पुराने विश्वासियों के चर्च गीत को एकत्रित करता है, जो प्रदर्शनी में एक आवश्यक स्थानीय लहजे का परिचय देता है, और राएद यासीन (लेबनान) यह संगीत की संचार क्षमता को तब भी प्रभावित करता है जब वह सिर्फ गुनगुना रहा हो।

प्रदर्शनी में सबसे प्रभावशाली कार्यों में से एक है इंद्रे Šerpytytė (लिथुआनिया):ए महाविद्यालय सैनिकों के सोशल मीडिया से लिए गए वीडियो - उच्च स्तर के टेस्टोस्टेरोन वाले युवा - कैमरे के सामने उत्तेजक नृत्य कर रहे हैं जैसे कि वे गो-गो नर्तक थे, जबकि वास्तव में वे तोप चारे हैं।

No chão, obras de Hardijs Ledinš e Juris Boiko: 'Dr. Enesers's Binocular Dance Lessons' e 'Farewell to the Empire'.  Nas vitrines, Chrysanthi Koumianaki: 'Abaixo o abstrato.  Viva o efêmero!'

फर्श पर, हार्डिज्स लेडिन्ज़ और ज्यूरिस बोइको की कृतियाँ: 'डॉ. एनेसर्स का दूरबीन नृत्य पाठ' और 'साम्राज्य से विदाई'। खिड़कियों में, क्रिसंथी कौमियानाकी: 'अमूर्त के साथ नीचे। क्षणभंगुर अमर रहे!'

ई.वी

मीडिया के अत्यधिक प्रदर्शन का प्रतिवाद सत्तावादी शासन द्वारा इस्तेमाल की जाने वाली सेंसरशिप और चुप्पी से है, जो कि उत्पन्न होने वाले जादू-टोना से उत्पन्न होता है। संजा इवेकोविच (क्रोएशिया) यह पुरुषों और महिलाओं के बीच संचार और शारीरिक संपर्क पर लगाई गई सीमाओं की बेहद मार्मिक अभिव्यक्तियों का पता लगाता है मरियम तफ़ाकोरी (ईरान) अपने देश के सिनेमा में.

सूचना की चुप्पी की निंदा की जाती है अल्मागुल मेनलीबायेवा (कजाकिस्तान) और के लिए फोरेंसिक आर्किटेक्चर (यूके)और कैंडिस ब्रेइट्ज़ (दक्षिण अफ्रीका) प्रत्यक्ष और अप्रत्यक्ष रूप से टेलीविज़न पर आने वाले नस्लवादी भाषणों को विकृत कर देता है।

कहने के लिए और क्या बचा है? क्रिस सलमानिस (लातविया)बहुतों की तरह, उसके पास शब्द नहीं हैं। उनकी प्रतिक्रिया भावनात्मक और मौन है. फुसफुसाहटों की लहर और लगभग अश्रव्य, बहुत धीमी गति से टपकना, जिसका अनुवाद होता है युद्ध समाप्ति की उत्सुकता से प्रतीक्षा कर रहा हूँ.