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आर्ट बिएननेल के साथ मेल खाने के लिए वेनिस में निर्धारित प्रदर्शनियों में से एक, को समर्पित है मार्लीन डुमास (केप टाउन, 1953) निस्संदेह सर्वाधिक प्रासंगिक में से एक है। जन्म से दक्षिण अफ़्रीकी, लेकिन 1976 से नीदरलैंड के एम्स्टर्डम में स्थित, उनके काम ने उच्चतम स्तर की अंतरराष्ट्रीय मान्यता हासिल कर ली है। पेंटिंग ही सार हैलेकिन हमेशा आज की दुनिया में तकनीकी रूप से उत्पादित छवियों के साथ स्वागत और पुन: विस्तार के संवाद में प्रकट हुआ: तस्वीरें, फिल्म समर्थन और डिजिटल नेटवर्क।

प्रदर्शनी के लिए मार्लीन डुमास द्वारा स्वयं चुना गया शीर्षक, खुला छोर (खुला अंत), हमें एक केंद्रीय कुंजी देता है कि वह अपने कार्यों से क्या चाहती है। जैसा कि वह बताते हैं, वह कमरों में खुले तौर पर प्रदर्शित चीज़ों की ओर इशारा करते हैं: "दर्शक मेरे कार्यों में देखता है कि मैंने क्या चित्रित किया है, लेकिन अभी तक उसका अर्थ नहीं जानता है।. काम जहां शुरू होता है वहां ख़त्म नहीं होता.

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अर्थों के इस विचार के साथ जो बंद नहीं होते हैं, वह प्रवाह, डुमास हमें अपने चित्रों के गतिशील चरित्र के साथ प्रस्तुत करते हैं, जो आज हम जिन छवियों का अनुभव करते हैं उनकी विशाल विविधता के साथ संपर्क करने के लिए हमेशा खुले रहते हैं और इसके साथ ही उनके अर्थों और संकेतों की विविधता भी होती है। .

[मार्लेन डुमास, भूत और शरीर]

द्वारा आयोजित प्रदर्शनी में कैरोलीन बुर्जुआ (पेरिस में पिनॉल्ट फाउंडेशन के क्यूरेटर) मार्लीन डुमास के प्रत्यक्ष सहयोग से प्रदर्शित किए गए हैं 1984 से 2021 तक के 102 कार्य, दो मंजिलों पर वितरित: पलाज्जो ग्रासी का पहला और दूसरा, जो इसके पूरे ट्रेक्टरी के गहन दौरे की अनुमति देता है जहां हम इसकी ताकत और तीव्रता की सराहना कर सकते हैं: छवियों के तकनीकी द्रव्यमान के समय डुमास की पेंटिंग सांस लेती है और जीवित रहती है। हमेशा एक आलोचनात्मक भावना के साथ, आत्मनिरीक्षण की, जो हम देखते हैं उसके बारे में सवाल करने की।

छवियों के तकनीकी व्यापकीकरण के समय में डुमास की पेंटिंग सांस लेती है और जीवित रहती है

प्रदर्शन पर किए गए कार्यों के अलावा, 39-पृष्ठ का मध्यम प्रारूप प्रकाशन भी नि:शुल्क उपलब्ध है, जिसमें प्रदर्शन पर मौजूद सभी कार्यों और उनके बारे में ग्रंथों की छोटी-छोटी प्रतिकृतियां शामिल हैं, जिनमें से कई मार्लीन डुमास द्वारा लिखे गए हैं। सभी टुकड़ों का रजिस्टर एक ही है: कैनवास पर स्याही और कागज पर स्याही, बड़े और छोटे प्रारूपों के बीच झूलते हुए।

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Vista da exposição de Marlene Dumas no Palazzo Grassi.  Foto: Marco Cappelletti e Filippo Rossi.  © Palazzo Grassi © Marlene Duma

पलाज़ो ग्रासी में मार्लीन डुमास प्रदर्शनी का दृश्य। फोटो: मार्को कैप्पेलेटी और फ़िलिपो रॉसी। © पलाज़ो ग्रासी © मार्लीन ड्यूमा

दोनों मंजिलों को खंडों के रूप में जोड़ा गया है। पहली मंजिल, जैसा कि संकेत दिया गया है, "मिथकों और नश्वर लोगों का क्षेत्र है," और नौ खंड इस पर स्थित हैं: "1. परिचय: इच्छा”, “2. पीछे के भाग”, “3. निराशा", "4. निजी उपस्थिति”, “5. अनुपस्थिति”, “6. अजनबी", "7. वर्जना और वूडू", "8. शुक्र और एडोनिस” और “9. ज़हर"।

पहली की निरंतरता में, दूसरी मंजिल "डबल शॉट्स को समर्पित" है, जिसे दस खंडों में व्यवस्थित किया गया है: "10। जोड़े”, “11. सहयोग (मां और बेटी के बीच)”, “12. बच्चे और बुराई”, “13. तिल्ली [बाज़ो]”, “14. मुखौटे और शोक”, “15. देवता”, “16. प्रेम कहानियाँ'', ''17. युवा और युद्ध – दीवार के विरुद्ध”, “18. कला कहानियाँ” और “19. जा रहा है"।

पलाज्जो ग्रासी की दो मंजिलें उनके पूरे करियर का गहन दौरा पेश करती हैं, जिसमें हम उनकी ताकत और तीव्रता की सराहना कर सकते हैं

यह संगठन महत्वपूर्ण है, क्योंकि इसमें हम मार्लीन डुमास के कलात्मक कार्यों में प्रसारित रूपांकनों की महान विषयगत विविधता को देख सकते हैं, और वह कैसे सचित्र अभिव्यक्तिवादजो मेरे लिए वह अवधारणा है जो उन्हें सबसे अच्छी तरह से परिभाषित करती है, हमेशा आंतरिक विचार और कविता के साथ संवाद के माध्यम से स्थापित की जाती है, जो उनके प्रत्येक कार्य को बहुत गहराई देती है।

शब्दों के इस वैचारिक रूप से विस्तृत मानचित्र के साथ, हम उन तरीकों और प्रश्नों को देखते हैं जिनमें डुमास अपने कलात्मक कार्य को उजागर करते हैं। औपचारिक दृष्टिकोण से, मुख्य रूप से शरीर, मूल रूप से मानव शरीर हैं, हालाँकि जानवरों के शरीर की कुछ आकृतियाँ भी हैं जो हमसे और हमारी कहानियों से सीधा संबंध बताती हैं। उदाहरण के लिए, एक क्रूस पर चढ़ा हुआ मेंढक, या एक घोड़े का सिर और दो सूअर का सिर भी।

Mais uma das salas da exposição Marlene Dumas no Palazzo Grassi.  Foto: Marco Cappelletti e Filippo Rossi.  © Palazzo Grassi © Marlene Duma

पलाज्जो ग्रासी में मार्लीन डुमास प्रदर्शनी में एक और कमरा। फोटो: मार्को कैप्पेलेटी और फ़िलिपो रॉसी। © पलाज़ो ग्रासी © मार्लीन ड्यूमा

हमारा शरीर भी वस्तुओं के साथ संचार में है, उदाहरण के लिए, हम सेल फोन, विशेष रूप से आईफोन को कैसे संभालते हैं। और समान रूप से फोटोग्राफिक, सिनेमैटोग्राफिक और डिजिटल छवियों के साथ, हमेशा ड्राइंग और पेंटिंग के बीच संवाद में।

मानवीय चेहरे, फेस मॉड्यूलेशन के साथ, वे यह जानने के लिए एक प्रकार के प्रवेश द्वार के रूप में कॉन्फ़िगर किए गए हैं कि हम कौन हैं. और वहां से, डुमास हमें मिश्रणों के एक ब्रह्मांड में रखता है: अंतरजातीय या इंटरसेक्स, नारीवादी दृष्टिकोण के साथ महिलाओं के महत्व को प्रमाणित करने की स्पष्ट इच्छा के साथ। साथ ही मानव समूहों की समानता और सभी नस्लवादी पदों की आलोचना।

इन सबके साथ-साथ कला और विचार के साथ मानवीय संबंध भी केंद्रीय है। कुछ ऐसा जो पत्रों और कलाओं में संदर्भात्मक पात्रों की एक पूरी श्रृंखला के चेहरों के स्पष्ट प्रतिनिधित्व के साथ, कलाकारों को सचित्र श्रद्धांजलि के साथ, और चित्रकला की उत्पत्ति और अभ्यास के बारे में सवाल के साथ साकार होता है। अंत में, यहीं पर मार्लीन डुमास हमें ले जाती है: यह जानने की आवश्यकता कि कैसे देखना हैदृश्य खोलने के लिए.