Glenda León, musique avec sculptures et dessins dans le ciel de Madrid

Comme trace du silence du confinement, il nous reste l’écho de « l’écoute » qui est aujourd’hui protagoniste de la rhétorique politique, mais aussi culturelle, comme début du dialogue dans un forum partagé, plus horizontal et démocratique. Mais on apprécie souvent que cela se multiplie en bavardages abstrus sans résultats. Plus de bruit. Pendant ce temps, la solitude dans l’isolement et le calme dans le discours intérieur continuent d’être sous-estimés. Comment les chuchotements sont-ils lus ?

Maintenant que le bruit incessant est revenu, j'aimerais que vous me lisiez comme un murmure, un texte rempli de pauses vides, pour parler de la dernière exposition de Glenda León, Le temps est un son que nous n'entendons pas.

Une proposition poétique entre son et silence qui entoure le visiteur un état de conscience sensibleà travers un ensemble d'œuvres sculpturales et performatives et une merveilleuse série de dessins concis et très élégants.

[Glenda León, le bruit des nuages]

La pièce la plus ancienne, la sculpture montée silencieuseun escalier avec des douves tournantes en guise de marches, nous rappelle que intérêt pour le son et le silence un long chemin pour l'artiste cubaine Glenda León (La Havane, 1976), qui a commencé sa formation en ballet classique, à l'âge de 55 ans. La Biennale de Venise 2013 a participé au Pavillon Cuba avec l'œuvre Musique des Sphèresune partition superposée au système solaire, où chaque planète devient une note de musique.

Deux ans plus tard, il se présenterait à Abattoir de Madrid l'inoubliable installation vidéo Chaque souffleavec des images de la terre, du ciel, du feu, de la forêt et de la mer qui, au rythme de notre respiration, évoquaient notre communion avec le monde dans lequel nous vivons.

Cet ensemble d'œuvres sculpturales et la magnifique série de dessins sont une proposition poétique

Dans cette nouvelle série, réalisée au cours des deux dernières années, le ciel de Madrid, la mer et la pluie se transforment également en partitions, avec cordes de violon, guitare et clavecin, interprétées l'après-midi d'ouverture par le groupe néopercussion.

Même le battement d'ailes d'un papillon et la plume d'un oiseau sont tendus par des cordes dans un motif musical qui défie intensément notre sensibilité haptique de regarder et d'écouter qui, dans la tradition philosophique occidentale étudiée par León, nous emmène vers un plan d'ascension. , spiritualité et lumière.

La pièce mérite une mention spéciale écouter la luneavec des tambours en cuir très faits à la main qui parcourent les phases lunaires, insinuant les sons nocturnes silencieux et la lenteur rythmique de la nuit onirique et à moitié éveillée, où l'on redevient petit et se perd.

Combien petit est le rôle de notre moi dans l'immensité de la nature, que Glenda León nous invite à écouter. Ne l'oublions pas, les titres sont incorporés aux dessins de méandres, de silhouettes et de rythmes de phénomènes et d'animaux : « écouter les danses des abeilles », « écouter les nuages », « écouter le mouvement des dauphins », « écouter les rivières", "écoutez les arbres", "écoutez les éclairs", "écoutez les montagnes", "écoutez le chemin des fourmis" et "écoutez les veines du corps".

Suivez les sujets qui vous intéressent