Ángel Duarte, le disciple d'Oteiza qui a fait de la géométrie un art social

En 1954, Ange Duarte (Aldeanueva del Camino, Cáceres, 1930 – Sion, Suisse, 2007) réussit à traverser la frontière avec la France et finalement à s'installer à Paris. Quelque chose dont il rêvait depuis longtemps. Paris était à cette époque encore la capitale de l’art européen, malgré New York.

Il y avait Pablo Palazuelo et Eugenio Sempere, mais aussi ses amis Agustín Ibarrola, José Duarte et Juan Serrano, avec lesquels il participera à l'un des épisodes fondamentaux de l'histoire de l'art en Espagne du XXe siècle : Équipe 57.

Liés à cet effort collectif étaient Jorge Oteiza, qui a été enseignant bien qu'il n'ait jamais fait partie du groupe, Néstor Basterretxea, qui a quitté l'équipe très tôt, et Juan Serrano.

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Matériel de production 57 parti des principes de l'abstraction géométrique remettre en question les postulats de l'art imposé, celui de l'expressionnisme abstrait et de l'informalisme, comme en témoigne la première partie de l'exposition qui, organisée par María Jesús Ávila, lui est consacrée par le Musée Helga de Alvear.

Ce type de travail basé sur la théorie de l'interactivité de l'espace, qui suppose « l'interprétation plastique de la continuité dynamique de l'espace », allait à l’encontre de l’idée de paternité que défendaient l’informalisme et l’expressionnismecelui d'un génie qui verse son individualité sur la surface de la toile, et ils cherchaient un système objectif pour réaliser ses œuvres, renonçant ainsi à la signature individuelle, qui allait également à contre-courant du marché.

Son intention était que l'art renoue avec la vierécupérant l'une des devises de l'avant-garde historique, et ont eu une plus grande implication sociale, ce qui a rapidement éveillé leur intérêt pour le design.

C'est peut-être la manière de comprendre cette implication qui a conduit à la dissolution officielle d'Equipo 57 en 1966, neuf ans après sa naissance. Ibarrola et José Duarte se concentreront sur l'Estampa Popular, qui récupère le réalisme comme instrument révolutionnaire.

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Ángel Duarte a cependant continué à appliquer les hypothèses à partir desquelles Equipo 57 est parti dans son travail : une abstraction géométrique basée sur un système qui échappe à la subjectivité avec un projet qui avait une implication sociale directe, qui dans son cas s'est manifestée principalement dans ses projets d'espace public, dont certains sont présentés.

Les œuvres d'Ángel Duarte, qui Helga de Alvear a récemment acquis avec l'intention de les déposer au Musée Pérez Comendador-Leroux de Hervás, près de son pays natal, pour qu'ils restent en Estrémadure et qui sont maintenant exposés à Cáceres, principalement des sculptures, prennent le paraboloïde hyperbolique comme unité minimale pour construire l'espace évolutions et dont les combinaisons ont conduit à l'épuisement.

Une production rigoureuse dans laquelle l'art et la science se rencontrent et qui a participé activement aux courants de l'art optique et cinétique international.

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