Quand Francisco Bores partait à Paris à la recherche de l'avant-garde

Une nouvelle célébration d'anniversaire nous apporte la présence d'un autre artiste : Francisco Borés. A l'occasion du 50e anniversaire de sa mort, le 10 mai 1972, la Résidence Étudiante présente une exposition suggestive qui couvre l'ensemble de sa carrière.

Né à Madrid en 1898, Bores commence à étudier la peinture à partir de 1916, faire des copies des classiques au musée du Prado, et commence ainsi sa carrière de peintre et d'illustrateur. En 1922, il participe à l'Exposition nationale des Beaux-Arts et l'année suivante il s'engage dans le mouvement ultraiste, participant à des rassemblements, fréquentant les cercles littéraires et la Résidence des étudiants.

Le fait que l'exposition ait lieu dans cet espace, où se sont réunis les écrivains et artistes les plus importants d'Espagne dans la deuxième décennie du XXe siècle, au cœur de la « Génération des 27 », est un voyage dans le temps qui nous permet de récupérer la figure de Bores avec les meilleurs échos et résonances.

[Lorca dans son habitation, souvenirs de la Résidence]

L'exposition est divisée en deux grandes sections : « Madrid (1898-1925) » et « Paris (1925-1972) ». Ils se sont rencontrés plus d'une centaine d'œuvres de Bores –huiles, dessins et gravures–, accompagnées de cinq pièces d'autres artistes qui ont vécu avec lui dans cet environnement avant-gardiste. Et aussi un ensemble de documents, de magazines et imprimés, et de photographies.

À Madrid, dans les années 1920, Bores noue des liens de contact et d'amitié avec certaines des figures intellectuelles et artistiques les plus importantes, telles que Ramón Gómez de la Serna, Federico García Lorca, Salvador Dalí, Luis Buñuel, Gerardo Diego, Emilio Prados, José Moreno. Villa ou José Bergamín, dont certains sont représentés ici.

Il s'installe à Paris en 1925, où il rencontre Picasso et Juan Gris, et s'inscrit dans l'épanouissement pluriel et intense de l'avant-garde.

Cependant, il semble qu'il ait été désenchanté par le peu d'écho que les nouvelles approches artistiques avaient en Espagne et, selon ses propres termes, ressentant « un besoin urgent de renouveau », il s'est installé à Paris en 1925, où il a rencontré Picasso et Juan Gris. et participe à l'épanouissement pluriel et intense de l'avant-garde, même si en gardant toujours votre indépendance. Il y résidera jusqu'à la fin de sa vie.

Tant en Espagne qu'en France, outre la peinture, Bores concentre son attention sur l'illustrationet ses couvertures se démarquent dans les premières années du magazine occidentalainsi que des dessins et illustrations de livres, toujours avec une grande puissance expressive, comme le montre l'exposition.

En France, il élargit ses relations avec des artistes importants. Son arrivée à Paris coïncide, comme il l'écrit lui-même en 1957, avec ce qui est considéré comme « la dernière année du cubisme », mais il souligne qu'il n'avait « aucun rapport avec les derniers cubistes », et qu'au contraire, les peintres de Ceux qui ressentaient une affinité étaient ceux qui plus proche du surréalisme».

Dès lors, sa carrière se consolide, avec des jeux de lignes et de dessins, dans lesquels on perçoit des échos cubistes ouverts, ainsi que l'envie de capturer la vie en profondeur, au diapason de l'horizon surréaliste.

Tout cela se reflète dans ses thèmes : portraits, natures mortes, nus et scènes actives, dans lesquels le dynamisme et la force expressive se chevauchent avec une figuration non mimétique. Il y a des trous : peindre de l'intérieur, en profondeur, l'arôme de la vie.

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