Les derniers tableaux d'une génération maltraitée

En entrant dans la galerie, la première impression s'enregistre des tissus avec beaucoup de lumière, un impact similaire à celui d'un voyage dans le sudnous dépassons Despeñaperros et nos pupilles se rétrécissent à la luminosité.

aller/venir et le Deuxième exposition organisée par Sema d'Acosta pour la galerie Yusto/Giner à Marbella dans son nouveau siège à Madrid après etc.organisé au printemps dernier et qui visait à valoriser la jeune peinture produite en Andalousie.

Il est maintenant temps de sauver les protagonistes de la génération qui a émergé dans les années 1980 mais dont l'œuvre n'avait pas été vue à Madrid depuis longtemps, même si nombre d'entre eux sont aujourd'hui les peintres les plus respectés de Cadix, Malaga et Séville. Alors pourquoi cette absence ?

Pour commencer, il s'agit de une génération d'artistes malmenés sur tout le territoire en raison d'une internationalisation à outrance partagé par les nouveaux musées et centres artistiques engagés à surmonter l'isolement de la dictature franquiste et à actualiser notre pays, même si au détriment des artistes espagnols, dont l'inertie n'a que trop duré. Ce qui, logiquement, s'est reflété dans les moyens de diffusion culturelle.

Cependant, la cause principale a été la terrible sélection exclusive au salon ARCO, qui, au cours des dernières décennies, a systématiquement détruit le tissu des galeries dans ce que nous appelons naturellement la « périphérie » depuis longtemps. Mais comment peut-on qualifier l’Andalousie de périphérie, surtout si l’on parle de peinture ?

La deuxième impression, quand on commence à s'arrêter devant les tissus et les papiers, est ironie partagéesymptomatique de cette post-modernité dans laquelle se sont démarqués ces artistes, qui ont traversé plusieurs courants, du néo-expressionnisme et trans-avant-garde, à l'abstraction et au post-minimal, en passant par les révisions surréalistes et pop depuis des perspectives conceptuelles, pour combiner leurs propres des langages figurés, non exempts de critiques.

Une ironie qui gagne en densité et donc en intérêt à mesure que l’on entre dans cet espace.

Comme c'est un collectif éclectique et très généreux, avec rien de moins que treize artistes, mais inexplicablement seulement deux femmesDans un premier temps, je soulignerais les arpilleras entre figuration et abstraction de coquille ybarra.

Et le regard sombre des adolescents Salomé del Campoà laquelle le CAAC de Séville a consacré une rétrospective de mi-carrière en 2021, avec ici une magnifique exposition de leur série tribunaux.

En arrière-plan, outre les plus connus Federico Guzmánon retrouve à Séville et Malaga deux artistes authentiquement référentiels, qui travaillent à la fois dans la peinture et la sculpture, le néo-baroque travail de González C'est Chema Lumbrerasici avec des aquarelles et une sculpture suspendue, dans laquelle il utilise la ressource grotesque des parodies animalières pour exprimer son récit critique de l'actualité.

Nous espérons vous revoir tous à Madrid.

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