Jutta Koether, weder Malerin noch Deutsche

Es ist die erste Retrospektive, die ein spanisches Museum der Künstlerin Jutta Köther (Köln, 1958) widmet. Von vier Händen kuratiert Beatriz Herraez Und Catarina Lozano, schwarzer Ort entfaltet sich in einer prägnanten Reihe von Werken, die von 1987 bis heute 35 Jahre der Karriere einer nicht klassifizierbaren Persönlichkeit abdecken.

1987 ist kein zufälliger Ausgangspunkt, sondern die letzte und einzige Gelegenheit, bei der Jutta Koether eingeladen wurde, ihre Arbeiten in Spanien auszustellen. Speziell in dem Kollektiv, das sie, betina semmer Und Rosemarie Trockel Sie fanden in diesem Jahr in Sevilla in der Galerie La Máquina Española statt, und zwar zu einer Zeit, als, wie bereits erwähnt Quico Rivas, „ein deutscher Teil des Nomadenheeres“ streifte durch die Stadt. Allerdings und obwohl ein Jahr zuvor Koether und der Kritiker Diedrich Diederischsen Sie hatten einen Artikel für die englische Zeitschrift Artscribe geschrieben, der eine Vision des spanischen künstlerischen Kontexts vermittelte und besagte, dass der iberische Einfall nicht über einen längeren Zeitraum andauerte, wie der von Trockel oder Semmer.

Wir gehen durch einen schlecht beleuchteten, fast leeren Raum und so beginnt die Ausstellung. Im Hintergrund sind auf einem schwarzen Wandgemälde die Linien einer metallischen Kontur ausgeschnitten. Es ist vielleicht der Kopf einer Frau, der in anderen Gemälden wieder auftaucht und uns um die Ecke begrüßen wird.

Der Künstler hat eine multidisziplinäre Vision von Kunst, bei der die Malerei den Ausgangspunkt bildet

Wir enden in einem der imposanten Räume des Artiums, durchzogen von zwei seiner charakteristischen Gitter und mit drei Gläsern an der Spitze, die es mit dem Platz verbinden und einen Großteil des schwachen Lichts, das sich mit der Kälte des Herbstes vermischt, ins Innere filtern Hitze einiger Scheinwerfer.

weibliche Figur posiert eine symbolische Präsenz was sich in ihren bildlichen, aber auch metabildlichen Darstellungen manifestiert, da sie es ist, eine Künstlerin, die zu ihr zurückkehrt Opfergabe an Venus die Rubens von Tizian kopierte. Es ist so Berühren und widerstehen 5 (nachdem Rubens Tizian kopiert hat)eine große Leinwand von kolossalen Ausmaßen, die das Ganze beherrscht und diese nüchterne Gesamtheit räumlich artikuliert, die zu einem gemütlichen Spaziergang einlädt.

[Fünf Frauen an der Spitze der zeitgenössischen Kunst]

Koethers, wie im Text ausführlich kommentiert Catarina Lozano als Leitfaden geschrieben schwarzer Ort, ist keine Möglichkeit, verwendet zu werden. Aufgrund ihrer umfangreichen Erfahrung als Kritikerin für Zeitschriften wie Kunstforum, Flash-Kunst oder das oben genannte Artscribefügt eine multidisziplinäre Vision der Kunst hinzu, die die Malerei als Ausgangspunkt für die Herangehensweise hat Präsentationen oder Konzerte, die in den Augen des Zuschauers Sie nehmen nie die erwartete Richtung ein.

In einem Gespräch mit Peio Aguirre im Jahr 2011 gab sie selbst zu, dass sie „sehr daran gewöhnt sei, bestimmte Übungen am falschen Ort durchzuführen oder durchzuführen“. Ein Vorgang, der beim Durchgehen dieser Ausstellung deutlich wird. „Ich neige dazu, die gleiche Ethik anzuwenden, wenn es darum geht, meine eigenen Produktionen zu stören: Dinge werden gelöscht, gehen kaputt, gehen verloren, die Farbe ist zu dünn oder zu dick, es gibt zu viele (oder zu wenige) Bildeffekte usw.“

Transit durch schwarzer Ort ist irgendwie beunruhigend und fesselnd. Jutta Koether ist plötzlich eine deutsche Malerin, die beiden Aufgaben zu entgehen scheint.

Verfolgen Sie die Themen, die Sie interessieren