Die letzten Gemälde einer misshandelten Generation

Beim Betreten der Galerie entsteht der erste Eindruck Stoffe mit viel Licht, eine Wirkung ähnlich einer Reise in den SüdenWir kommen an Despeñaperros vorbei und die Helligkeit verengt unsere Pupillen.

gehen/kommen und die Zweite von Sema d'Acosta kuratierte Ausstellung für die Galerie Yusto/Giner in Marbella danach in seinem neuen Hauptsitz in Madrid usw. usw. uswfand letzten Frühling statt und zielte darauf ab, die junge, in Andalusien produzierte Malerei hervorzuheben.

Jetzt ist es an der Zeit, die Protagonisten von zu retten die Generation, die in den 1980er Jahren entstand deren Werke jedoch lange Zeit nicht in Madrid zu sehen waren, obwohl viele von ihnen heute die angesehensten Maler in Cádiz, Málaga und Sevilla sind. Warum also diese Abwesenheit?

Zunächst einmal geht es darum eine Generation von Künstlern, die im gesamten Gebiet aufgrund der übermäßigen Internationalisierung misshandelt wurde geteilt von den neuen Museen und Kunstzentren, die sich dafür einsetzen, die Isolation der Franco-Diktatur zu überwinden und unser Land zu modernisieren, auch wenn dies zum Nachteil der spanischen Künstler ist, deren Trägheit zu lange anhält. Was sich logischerweise in den Mitteln der kulturellen Verbreitung widerspiegelt.

Die Hauptursache war jedoch die schreckliche exklusive Auswahl auf der ARCO-Messe, die in den letzten Jahrzehnten systematisch das Gefüge von Galerien in dem, was wir natürlich seit langem als „Peripherie“ bezeichnen, zerstört hat. Aber wie kann man Andalusien als Peripherie bezeichnen, insbesondere wenn es um Malerei geht?

Der zweite Eindruck, wenn wir vor Stoffen und Papieren stehen bleiben, ist geteilte Ironiesymptomatisch für diese Postmoderne, in der diese Künstler herausragten, die mehrere Trends kreuzten, vom Neoexpressionismus und der Transavantgarde bis zum Abstraktionismus und Postminimalismus, indem sie surrealistische und Pop-Revisionen aus konzeptionellen Perspektiven durchliefen, um ihre eigenen zu kombinieren Bildsprachen, nicht frei von Kritik.

Ironie, die an Dichte und damit an Interesse gewinnt, je mehr wir diesen Raum betreten.

Da es sich um ein vielseitiges und sehr großzügiges Kollektiv handelt, mit nichts Geringerem als dreizehn Künstler, aber unerklärlicherweise nur zwei FrauenZunächst möchte ich die Arpilleras zwischen Figuration und Abstraktion hervorheben Muschel Ybarra.

Und der dunkle Blick von Teenagern Salome del Campodem das CAAC von Sevilla 2021 eine Mid-Career-Retrospektive widmete, hier mit einer wunderbaren Ausstellung aus ihrer Serie Gerichte.

Im Hintergrund neben den bekanntesten Federico GuzmánWir finden in Sevilla und Malaga zwei authentisch referenzielle Künstler, die sowohl in der Malerei als auch in der Bildhauerei, dem Neobarock, arbeiten Gonzalez Arbeit Und Chema Lumbrerashier mit Aquarellen und einer schwebenden Skulptur, in der er die groteske Ressource der Tierparodien nutzt, um seine kritische Erzählung des aktuellen Zeitgeschehens auszudrücken.

Wir hoffen, Sie alle noch einmal in Madrid zu sehen.

Verfolgen Sie die Themen, die Sie interessieren