Anzeigen
[ad_1]
Aus einer bestimmten Perspektive, Zeitgenössische Kunst ist ein großer Müllplatz. Hier gelangt alles Nutzlose, Abgewertete und Ausgeschlossene in unsere Konsum- und Raubgesellschaft dieser materiellen Welt, die untergeht, deren Vergangenheit aber weiterhin in ehrwürdigen Institutionen wie der bewahrt wird Museen für Archäologie und Anthropologie. Dies ist das Werk des Künstlers Gala Porras-Kim (Bogotá, Kolumbien, 1984), das sich an diese Institutionen richtet, endet wie erwartet in Zentren für zeitgenössische Kunst. Dies ist eine weitere Variante der sogenannten „kontextuellen Kunst“, die seit den achtziger Jahren des 20. Jahrhunderts eine starke Tradition hat.
Gala Porras-Kim hat Jahre damit verbracht, Spuren der Vergangenheit oder Manifestationen im Prozess des Verschwindens zu untersuchen: indigene Sprachen, Ritualgegenstände und sogar mumifizierte Körper. Tod und schließlich Die unvermeidliche Verfälschung des Materials ist in seinem gesamten Werk offensichtlich. Mit rund dreißig in dieser Ausstellung versammelten Stücken haben wir Zugriff auf mehrere im letzten Jahrzehnt entstandene Projekte, die Objekte von mesoamerikanischen Kulturen bis zum alten Ägypten umfassen.
Anzeigen
Das Ergebnis sind feine Köstlichkeiten, die neben Respekt auch Achten Sie auf Ihre spirituelle Mission, Ewig. Porras-Kim verlangt daher von den Justizvollzugsanstalten nicht nur die Bewahrung des Materials und dessen korrekte Einordnung und historische Interpretation. Seine Kritik hebt den immer noch anhaltenden Positivismus dieser „Humanwissenschaften“ hervor – etwa der Archäologie oder der Anthropologie, die inmitten von Plünderungen, inmitten des Kolonialismus entstanden –, der durch eine Ästhetik der Fürsorge in einer Art Versuch korrigiert werden sollte Versöhnung mit den ursprünglichen, heiligen oder beerdigenden Funktionen.
Derzeit besteht keine Sensibilität dafür, die ideale Ausrichtung von Sarkophagen zugunsten des ewigen Schlafs mumifizierter Subjekte zu überdenken.
Das Scheitern ihrer Vorschläge wird in den Briefen an Führungspositionen deutlich, die im Rahmen des kreativen Prozesses aufgedeckt wurden. Offenbar gibt es zwar Kritik an dieser kontextuellen Kunst gelang es vor Jahrzehnten mit der verdinglichten Zurschaustellung von Menschen anderer Rassen zu endenDerzeit besteht beispielsweise keine Sensibilität dafür, die optimale Ausrichtung von Sarkophagen zugunsten des ewigen Schlafs mumifizierter Subjekte zu überdenken.
Zweifellos war die Entscheidung des CAAC, dieses Werk in den Cartuja-Einrichtungen zu präsentieren, in denen die Marmorgräber der Familienmitglieder der Herzöge von Medinaceli aufbewahrt werden, denen noch heute eine jährliche Messe gewidmet ist, eine kluge Entscheidung. Und dass alte (leere) Gräber geöffnet und nach der Restaurierung im Jahr 1992 in das Pflaster eingearbeitet wurden, was der Absicht des Künstlers entsprach.
[Die Transformation eines Museums durch Malerei]
Die andere Art und Weise, wie seine Arbeit auf zeitgenössische Kunstzentren übertragen wird, ist durch eine Reihe von Stücken, die darauf basieren biochemische Wirkstoffe, die den Naturschutz gefährden. Während dieser Ausstellung finden wir im Laufe der Evolution eine große Betonwand mit ätzenden Salzausblühungen; ein Stück Papier, auf dem die Sporen in den Konservierungstanks der gesammelt wurden Britisches Museum; oder ein großes Gemälde auf dem Boden, das dank des Pigments gemalt wird, das von einer oberen Leinwand tropft und durch den Überschuss eines Luftentfeuchters verdünnt wird, in dem Raum, in dem einst die Toten einbalsamiert wurden.
Museen in Analyse
Die in Los Angeles ansässige Gala Porras-Kim (Bogotá, 1984) arbeitet am Museum und seinen Sammlungen und hinterfragt die Dekontextualisierung von Objekten. Er hat bereits an den Biennalen Gwangju (Korea, 2021), São Paulo (Brasilien, 2021) und Whitney (New York, 2019) teilgenommen und hat nun eine Einzelausstellung im MUAC in Mexiko.
Verfolgen Sie die Themen, die Sie interessieren