রাজনৈতিক ও কাব্যিক আলোকচিত্রী ক্যারি মে উইমস

ক্যারি মে উইমস। সম্ভাব্যতার দিকে এক দুর্দান্ত প্রত্যাবর্তন এটা একটা শক্তিশালী বাজি। এটি একটি বিস্তৃত প্রদর্শনী যা বার্সেলোনার তিনটি স্বীকৃত স্থানে একযোগে উপস্থাপিত হয়, অথবা বরং বিস্তৃত হয়: ম্যাপফ্রে ফাউন্ডেশনের কেবিআর ফটোগ্রাফি সেন্টার এবং ফটো কোলেক্টানিয়া ফাউন্ডেশন, উভয়ই ফটোগ্রাফিতে বিশেষজ্ঞ, এবং ম্যাকবা, যা শিল্পীর একটি ভিডিও ইনস্টলেশন দেখায় (লিংকন, লনি এবং আমি)। এই অনন্য প্রকল্পটি - এত বিশাল প্রতিষ্ঠানের মধ্যে সহযোগিতা অস্বাভাবিক - এর কিউরেটর ছিলেন এলভিরা ডায়াঙ্গানি ওসে, যিনি নিজেই বার্সেলোনার মিউজিয়াম ডি'আর্ট কনটেম্পোরানির পরিচালক।

রুমের পাতায় বর্ণনা করা হয়েছে ক্যারি মে উইমস (পোর্টল্যান্ড, ওরেগন, ১৯৫৩) একজন বহুমুখী স্রষ্টা হিসেবে যার কাজ এগিয়ে যায় ইনস্টলেশন, ফটোগ্রাফি এবং ডিজিটাল ছবির মধ্যে. এটাও বলা হয় যে তিনি "আফ্রিকান-আমেরিকান সম্প্রদায় এবং নারীদের পরিচয় পুনর্নির্ধারণের জন্য তার কাজ উৎসর্গ করেছিলেন, সেইসাথে ক্ষমতার পিছনের প্রক্রিয়াগুলি অন্বেষণ করার জন্য, কে এটি ব্যবহার করে এবং কার উপর এটি প্রয়োগ করা হয়।"

ক্ষমতা এবং জাতিকেন্দ্রিক শ্বেতাঙ্গ সংস্কৃতির প্রভাবশালী বক্তৃতার "বিনির্মাণ", "সচেতনতা বৃদ্ধি" বা "অন্যদের সংবেদনশীল করা", সংখ্যালঘুদের অদৃশ্যতার নিন্দা করা, স্টেরিওটাইপ এবং সামাজিক কুসংস্কারের প্রতিফলন - এই ধারণাগুলি উইমসের কাজের সাথে সম্পর্কিত।

[এলভিরা ডায়াঙ্গানি ওসে: "চলো উড়ে যাই, কিন্তু আমার দরকার তুমি কাজ বন্ধ করো"]

সত্য হলো, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র থেকে, বিশেষ করে হলিউড সিনেমা থেকে, আমাদের কাছে যে কল্পনা এসেছে, তাতে বর্ণের মানুষ কার্যত অনুপস্থিত, অথবা যদি তারা উপস্থিত হয়, তবে তারা গৌণ, প্যারোডিক ভূমিকায় অথবা নির্দিষ্ট কিছু ক্লিশে তা করে। অর্থাৎ, এটি কেবল নীরব করা হয়েছিল। ক্যারি মে উইমস, কৃষ্ণাঙ্গ ব্যক্তির ছবি তুলে এবং তাকে একটি ছবি দিয়ে, যা লুকানো ছিল তা রূপান্তরিত করে এবং তা তুলে ধরে, মনোযোগ আকর্ষণ করে এবং শেষ পর্যন্ত এটিকে মূল্য দেয়।

এই পর্যবেক্ষণের সাথে আমি বিশেষভাবে মৌলিক নই। ওয়াল্টার বেঞ্জামিনই ব্যাখ্যা করেন যে পৃথিবীর ছবি তোলা একে বদলে দিচ্ছে, যেটা তুচ্ছ মনে হচ্ছিল, ছবি তোলার সময় - আমাদের বোঝার জন্য - সেটা নান্দনিক কিছু হয়ে ওঠে। তদুপরি, ক্যারি মে উইমস কেবল যা নীরব এবং লুকানো ছিল তা রেকর্ড করেন না, বরং এই চিত্রটিকে একটি নির্দিষ্ট প্রেক্ষাপট এবং মর্যাদা ও প্রতিপত্তির বৃত্তে পরিচয় করিয়ে দেন: উচ্চ সংস্কৃতি।

শিল্পী, ছবি তুলে এবং কালো রঙে একটি ছবি দিয়ে, লুকানো জিনিসকে রূপান্তরিত করেন এবং এটিকে অনন্য করে তোলেন।

প্রদর্শনী (বা প্রদর্শনী) খুব বৈচিত্র্যময় কাজ এবং অভিব্যক্তিপূর্ণ কৌশল একত্রিত করে। কিন্তু সম্ভবত ক্যারি মে উইমসের যে চরিত্রটি আমাকে সবচেয়ে বেশি আগ্রহী করে তা স্পষ্টতই রাজনৈতিক বা আক্রমণাত্মক নয় (এমন একজনের আক্রমণাত্মক মনোভাব যে অপমানিত হয়ে আপনাকে অবজ্ঞা করে, যেমন সিরিজে) এটা কোন রসিকতা নয়।), কিন্তু যার অধিকার আছে, বলতে গেলে, a কাব্যিক নিঃশ্বাস.

যদিও আমরা একটি প্রতিশ্রুতিবদ্ধ শিল্পের প্রেক্ষাপটে আছি, চিত্রগুলি উপস্থাপন করা হয়েছে, যেন স্থগিত, যা সংজ্ঞা এবং সংজ্ঞায়িত বাক্যাংশগুলি এড়িয়ে যায়, অত্যন্ত অস্পষ্ট এবং উন্মুক্ত, একাধিক ব্যাখ্যার জন্য সংবেদনশীল। উদাহরণস্বরূপ, সিরিজটি শোনার যন্ত্রস্থির জীবনের ছবি হিসেবে ফোনের ছবি, অথবা ধীরে ধীরে কালো হয়ে যাওয়াযার মধ্যে রয়েছে সেই সময়ে খুব জনপ্রিয় গায়ক এবং নৃত্যশিল্পীদের ছবি এবং সময়ের সাথে সাথে যা ঝাপসা হয়ে গেছে।

একই অর্থে, যে গল্পগুলিতে টেক্সট এবং ফটোগ্রাফি ছেদ করে, সেগুলি খুবই তীব্র, যেমনটি রান্নাঘরের টেবিলযেখানে উইমস আত্মজীবনীমূলক উপাদান সহ একটি গল্প বর্ণনা করেছেন... যাই হোক, এটি কোনও পুস্তিকা নয় এবং এটি উইমসের পক্ষে কাজ করে এবং তাকে সম্ভবত একটি রাজনৈতিক প্ররোচনার জন্য অধিক ক্ষমতা.

আমি একটা উপাখ্যান বলতে চাই: যখন কিউরেটর এলভিরা ডায়াঙ্গানি ওসে স্নাতক ডিগ্রি অর্জন করছিলেন এবং বার্সেলোনার ইউনিভার্সিটি অটোনোমাতে যাচ্ছিলেন, যে শহরে তিনি থাকতেন, তখন রাস্তায় একটি শিশু তাকে কামড় দেয়। এই ধরনের আচরণের কারণ জানতে চাইলে, ছেলেটি উত্তর দেয় যে তার মনে হয় এটি চকলেট দিয়ে তৈরি, কারণ ডায়াঙ্গানি সত্যিই রঙিন। মনে হচ্ছে, যুক্তিসঙ্গতভাবে, মন খারাপ এবং ক্ষুব্ধ হয়ে, বিশ্ববিদ্যালয়ে পৌঁছানোর পর, তিনি এই অভিজ্ঞতার উপর একটি প্রতিফলন লিখেছিলেন। এতে অবাক হওয়ার কিছু নেই যে তিনি এই প্রদর্শনীটি এই আশা নিয়ে তৈরি করেছিলেন যে "পরিবর্তন সম্ভব", তা যত ছোটই হোক না কেন।

আপনার আগ্রহের বিষয়গুলি অনুসরণ করুন