ড্যানিয়েল-হেনরি কানওয়েলার, একজন শিল্প ব্যবসায়ী যিনি পিকাসোকে বুঝতে পারেননি কিন্তু তার মধ্যে একটি সুযোগ দেখেছিলেন

বড় প্রদর্শনীগুলি ডিলারের উদ্দেশ্যে উৎসর্গ করা হয়েছে এবং এটি কোনও আবিষ্কার নয়। মৌলিকভাবে - যদিও এটি জীবনীর উত্থান-পতনকে সম্বোধন করে ড্যানিয়েল-হেনরি কানওয়েলার এবং তার শিল্পী বই - ডিলারের কাছাকাছি শিল্পীদের মধ্য দিয়ে একটি চাক্ষুষ যাত্রা। এই সফরটি সেন্টার জর্জেস পম্পিডুর সংগ্রহ প্রদর্শনের মধ্যেই সীমাবদ্ধ, কারণ তার সৎ কন্যা এবং জামাতা - যারা গ্যালারির মালিকও - লুইস এবং মিশেল লেইরিস, তাদের সংগ্রহ প্যারিসের জাদুঘরে দান করেছিলেন।

আমরা বলেছিলাম, একটি ভিজ্যুয়াল ট্যুর, যেখানে "কেন", "এটি কীভাবে কাজ করে" এই বিষয়গুলি নিয়ে আলোচনা করা হয়নি, এবং এটিই সেই থিম যা তৈরি করা উচিত ছিল। জনশ্রুতি আছে যে শিল্প ব্যবসায়ী কানওয়েলারের ঘ্রাণশক্তি খুব তীব্র ছিল এবং তিনি তীব্র সংবেদনশীলতায় সমৃদ্ধ ছিলেন, তিনি জানতেন কীভাবে প্রতিভা খুঁজে বের করতে হয়... আচ্ছা, আমরা নিশ্চিত যে তার কোন শৈল্পিক প্রতিভা বা মানদণ্ড ছিল না।.

তার রুচি ভালো ছিল কি না, নাকি শিল্প বোঝেনি, সেটা গুরুত্বপূর্ণ নয়, আর শিল্পকে ছোট করারও কোনও মানে নেই। কিন্তু তার বাজি শৈল্পিক মানদণ্ডের সাথে সাড়া দেয়নি, বরং, ধরা যাক, একটি ব্যবসায়িক কৌশল. তার কাজের ধরণ অন্য কারণেও কাজ করেছে তা বুঝতে হলে কেবল তার বিবৃতি এবং লিখিত নোটগুলি দেখলেই বুঝতে হবে।

কানওয়েলার (১৮৮৪-১৯৭৯), ছোট ইহুদি অর্থদাতাদের পরিবার থেকে আসা, সবসময় সাংস্কৃতিক উদ্বেগের মধ্যে ছিলেন। এটা ছিল একজন উৎসাহী সঙ্গীত প্রেমী এমনকি খোদাই এবং ছোট আকারের কাজের একটি ছোট সংগ্রহও ছিল, কিন্তু তিনি নিজেই ব্যাখ্যা করেন যে "চিত্রকলার শিল্প সম্পর্কে তার কোনও ধারণা ছিল না"। তবে, বাণিজ্যিক কার্যকলাপের একটি মৌলিক ধারণা ছিল: তাকে তার প্রজন্মের শিল্পীদের সাথে কাজ করতে হত, যদি তিনি "যৌবনে মহান চিত্রশিল্পীদের কিনে নিতেন, তাহলে তাকে অর্থ উপার্জন করতে হত"।

তরুণ শিল্পীদের কাজ অর্জন করার অর্থ হল ভালো দামে কেনা যাতে একদিন তারা উচ্চ মূল্যে কিনতে পারে। উদাহরণস্বরূপ, কানওয়েলার হয়তো গগুইন বা সেজানের প্রতি আগ্রহী ছিলেন, কিন্তু তাদের দাম ইতিমধ্যেই অনেক বেশি, তার পক্ষে ক্রয়ক্ষমতার বাইরে ছিল, এবং তা ছাড়া, তিনি ব্যাখ্যা করেছিলেন যে, তিনি কখনই তাদের চাহিদা পূরণ করতে পারবেন না। আরেকটি পরিপূরক দিক: একটির এক্সক্লুসিভিটি বা সৃষ্টি স্টক যা ছিল বিংশ শতাব্দীর শিল্প বাজারের অন্যতম ভিত্তি। অর্থাৎ, শিল্পী এবং ডিলারের মধ্যে একটি চুক্তি –এটি সাধারণত একটি সম্মিলিত বেতন– যা থেকে ডিলার শিল্পীর সমস্ত প্রযোজনার একচেটিয়া মালিকানাধীন।

অন্য কথায়, একটি একচেটিয়া পরিস্থিতি তৈরি হয় যা ভবিষ্যতে মূল্য নিয়ন্ত্রণের অনুমতি দেবে। তিনি স্টক এটি ভবিষ্যতের জন্য একটি বিনিয়োগ, কারণ ডিলার সরবরাহ নিয়ন্ত্রণ করে এবং চাহিদাকে উৎসাহিত করে।

আসলে, আপনি এই সিস্টেমটি পছন্দ করুন বা না করুন, শিল্প ব্যবসায়ীর চিত্রটি বিংশ শতাব্দীর শিল্প সৃষ্টির মৌলিক ভূমিকা পালন করে বলে মনে হয়. এটি শিল্পীর গবেষণা কাজকে অর্থনৈতিক অবস্থার সুযোগ করে দিয়ে তাকে কার্যকর করে তোলে। এবং এটি শিল্পী এবং জনসাধারণের মধ্যে মধ্যস্থতার কাজও করে। একেই বলা হয় পদোন্নতি: এমন কিছুকে মূল্য দেওয়া, মর্যাদা দেওয়া যার কোনও নান্দনিক বা অর্থনৈতিক মূল্য নেই এবং যা সাধারণ জনগণ প্রত্যাখ্যান করে।

[পিকাসোর মৃত্যুর ৫০ বছর: স্পেন এবং ফ্রান্স ২০২৩ সালে এটি উদযাপনের জন্য কীভাবে প্রস্তুতি নিচ্ছে]

দোকান খোলার কিছুক্ষণ পরেই, কানওয়েলার পিকাসোর স্টুডিওতে যান, যার কথা তিনি শুনেছিলেন এবং দেখার সুযোগ পান অ্যাভিগননের মহিলারা (১৯০৭)। এটা স্পষ্ট যে তিনি সেই কাজটি বুঝতে পারেননি, এবং তার কাছে প্রয়োজনীয় পড়ার নির্দেশিকাও ছিল না, যা পরে এসেছিল। কিন্তু পিকাসোই ছিল সেই সুযোগ যা আমি খুঁজছিলাম. সম্ভবত অন্যান্য কারণও এতে অবদান রেখেছিল, যেমন স্প্যানিয়ার্ডের অপ্রতিরোধ্য ব্যক্তিত্ব। যদিও সে যদি এতে আগ্রহী ছিল, তবে এর কারণ ছিল এটি বোধগম্য এবং অদ্ভুত কিছু।

একটি সমস্যা যা সমাধান করা বাকি, এমন কিছু যা এখনও করা হয়নি, কিন্তু সময়ের সাথে সাথে - প্রচার - একটি নান্দনিক এবং অর্থনৈতিক মূল্য হয়ে উঠতে পারে। পিকাসো ছিলেন প্রথমদের একজন, তারা অনুসরণ করেছিল ক্ল্যাম্প, পাঠক, ধূসর এবং তারপর ক্লি যেকোনো রাজমিস্ত্রিশিল্পের ইতিহাসে মহান নাম।

তবুও, প্রদর্শনীটি আমাদের যে দৃশ্যমান পথটি অফার করে তা আকর্ষণীয় কারণ এটি ডিলারশিপের একটি প্যানোরামিক দৃশ্য প্রদান করে: একটি আরও অস্পষ্ট চিত্র। বীরত্বপূর্ণ সময় এবং কিউবিজমের পথিকৃৎদের পরে, কানওয়েলার এমন কিছু শিল্পীর উপস্থাপনা করেছেন যাদের আজ আমরা সমসাময়িক সংবেদনশীলতা থেকে দূরে বোধ করি: এলি ল্যাসকাক্স এবং সুজান রজার অথবা চিত্রশিল্পী যারা দুর্দান্ত প্রক্ষেপণ অর্জন করতে পারেননি কেরমাদেকের ইউজিন, আন্দ্রে বিউডিন, গ্যাস্টন-লুই রক্স. কেন? তরুণ শিল্প, নতুন শিল্প, অন্য কোথাও ছিল, এটি আর তার প্রজন্মের শিল্প ছিল না।

আপনার আগ্রহের বিষয়গুলি অনুসরণ করুন