"ওয়েক্সনার সেন্টার ফর দ্য আর্টস-এ প্রতিকৃতি এবং ভূদৃশ্য"

আমার মনে হয় উইলিয়াম অ্যালেনের স্থলাভিষিক্ত হওয়ার জন্য টমাস এডিসন ইতিমধ্যেই নিযুক্ত হয়েছেন। ওহিওর আইকন হিসেবে ক্যাপিটলের স্ট্যাচুয়ারি হলে. যদি আমি জানতাম যে আমাদের রাজ্য ক্যাথরিন ওপির নিজ রাজ্য, তাহলে আমি তাকে সমাহিত করার জন্য কিছু করতাম। ওহাইওর গৌরবের প্রতিনিধি হিসেবে জেমস গারফিল্ডের সাথে। দ্বিতীয় স্তরের রাষ্ট্রপতিরা, যখন আমাদের কাছে সত্যিকারের মর্যাদা এবং দূরদর্শী শিল্পীরা আছেন, তখন সরে যান।

ক্যাথেরিন ওপি, মিরান্ডা, ২০১৩. পিগমেন্ট প্রিন্ট, ৩৩ x ২৫ ইঞ্চি। ©ক্যাথরিন ওপি, চিত্র শিল্পীর সৌজন্যে এবং রেজেন প্রজেক্টস, লস অ্যাঞ্জেলেস

অবশ্যই ওপির ছবিগুলো প্রতিকৃতি এবং ভূদৃশ্য, ২রা আগস্ট পর্যন্ত কলম্বাসের ওয়েক্সনার সেন্টারে প্রদর্শিত হবে, মার্বেল এবং স্তম্ভের গর্বিত ঐতিহ্যবাহী পরিবেশে এটি ঘরেই থাকবে। আমরা যদি সপ্তদশ শতাব্দীর কোন মহান ইউরোপীয় জাদুঘরের গ্যালারিতে থাকতাম, তাহলে আমাদের অনুভূতিগুলি অবশ্যই এই প্রদর্শনীর মধ্য দিয়ে একটি নির্দিষ্ট গতিতে এগিয়ে যাওয়ার সময় আমরা যে অনুভূতিগুলি অনুভব করি তার সাথে খুব মিল থাকত।


ওপির প্রতিটি সহকারী গভীর, দুর্ভেদ্য কালো রঙের পটভূমিতে উপস্থিত হয়। আমরা এটিকে শূন্যতা হিসেবে নিবন্ধন করি অথবা অসীম গভীরতা হিসেবে, উভয় ক্ষেত্রেই এর প্রভাব একই রকম। এটি বিষয়কে একটি কালজয়ী ত্রিমাত্রিক স্থানে স্থাপন করে যা সম্পূর্ণরূপে তার নিজস্ব, অন্য কোনও স্থান বা সময়ের সাথে এর কোনও সম্পর্ক নেই।

এর প্রভাব হল সেই কালো মাধ্যমে চিত্রটি ভাস্কর্য করা। আলো কেবল বিষয়বস্তুর বৈশিষ্ট্যগুলিকে সংজ্ঞায়িত করে না, একটির উপর অন্যটির উপর জোর দেয়, বরং রূপটিকে অন্ধকার থেকে মুক্ত করে, যেমন ভাস্কর্যগুলিকে পাথরের বৃহৎ টুকরো থেকে মূর্তি মুক্ত করার কথা বলা হয়। এইভাবে, দুটি গ্যালারির প্রতিকৃতি জুড়ে, প্রতিটি চিত্র দ্বিতীয় জন্মে ধরা পড়ে, মাংস থেকে নয় বরং মন, প্রচেষ্টা এবং কল্পনা থেকে জন্মগ্রহণ করে। তারা জিউসের মাথা থেকে এথেনার মতো জন্মগ্রহণকারী ব্যক্তি, সম্পূর্ণরূপে প্রাপ্তবয়স্ক এবং পরিণত। ( একটি আকর্ষণীয় তুলনা করা যেতে পারে http://www.modigliani-drawings.com/nude%20in%20profile.htm .)

তার প্রতিকৃতিতে, মিরান্ডা প্রায় কোয়েকারদের মতো সরলতা এবং অবমূল্যায়নপূর্ণ পোশাক পরেছেন। তার চকচকে রঙ এবং লাল চুল ছিল অন্ধকার এবং তার উজ্জ্বল ত্বক এবং নীল চোখের মধ্যে ভারসাম্য যা তার দৃঢ় এবং দৃঢ় অভিব্যক্তিতে জ্বলজ্বল করে। সৌন্দর্য একটি বিষাক্ত উপহার হতে পারে। এখানে, সৌন্দর্য ছদ্মবেশিত বা এড়িয়ে যাওয়া যায় না; এর মালিক থুতনি সামান্য উঁচু করে ওজন বহন করতে পারে, যা সরাসরি দর্শকের দৃষ্টি ফিরিয়ে আনে। ছবিটিতে একজন অনবদ্য সুন্দরী নারীর শক্তি, উচ্চতা এবং ভারসাম্য চিত্রিত করা হয়েছে যার কাছে লুকানোর মতো কিছুই নেই - এমনকি তার নিখুঁত মুখও নয়।


মিরান্ডা, তিন-চতুর্থাংশ দৈর্ঘ্যের একটি সম্ভ্রান্ত মহিলার প্রতিকৃতি, এটি স্পষ্টতই পশ্চিমা প্রতিকৃতির একটি দীর্ঘ ঐতিহ্যের সাথে সম্পর্কিত, যা যে কোনও জাদুঘরে দেখা যেতে আগ্রহী তা স্পষ্ট। যখন এই একজন মহিলা তার গাম্ভীর্য এবং সৌন্দর্য দিয়ে আমাদের মোহিত করেন, আমরা এটাও জানি যে, ব্যক্তিগতভাবে, তার ফটোগ্রাফার তাকে এমন এক শ্রেণীর লোকের মধ্যে স্থান দেন যারা আমাদের সর্বোচ্চ সম্মান দাবি করে। পরিবেশ, খুঁটিনাটি বিষয়ের প্রতি মনোযোগ, আলো আমাদের এটাই বলে। আমাদের কি সত্যিই জানা দরকার যে সে কে? এখানে একজন বিশিষ্ট ব্যক্তিত্ব আছেন যিনি বংশধরদের জন্য নারীদের পোজ দেওয়ার শতাব্দী প্রাচীন ঐতিহ্যের একজন অংশগ্রহণকারী। সে একজন; সে অন্যান্য.


যখন আমরা রেনেসাঁ, জ্ঞানার্জন বা ঊনবিংশ শতাব্দীর রাজপরিবার, ধর্মযাজক, কবি এবং উপপত্নীদের বিশাল এবং মর্মস্পর্শী প্রতিকৃতিতে ভরা জাদুঘর গ্যালারি পরিদর্শন করি, তখন আমরা কতবার জানি যে এই ব্যক্তিদের চিত্রিত করা হয়েছিল বা তারা পৃথিবীতে কী অর্জন করেছিলেন? অবশ্যই আমরা যতবার চাই ততবার নয়। কিং জর্জ? হেনরি? আর কোন সংখ্যা? কোন অনুমান নেই! যাইহোক, আমরা আমাদের বোধগম্যতা, সাধারণ জ্ঞান এবং কল্পনার মাধ্যমে শিল্পের মাধ্যমে, রীতিনীতি এবং সেগুলি থেকে বিচ্যুতির মাধ্যমে চিত্রগুলিকে ব্যাখ্যা করি; বিলাসিতা, অদ্ভুততা এবং সৌন্দর্যের চিত্রের প্রতি আমাদের নিজস্ব প্রতিক্রিয়া। আমরা শিল্পীর বলা গল্পের প্রতি প্রতিক্রিয়া জানাই এবং চিত্রকর্মের আমাদের ব্যবহারের সন্তুষ্টির জন্য কেন্দ্রীয় চরিত্রটি তৈরি করি। ঐতিহাসিক? কালানুক্রমিক? হ্যাঁ। একেবারেই সাধারণ? হ্যাঁ আবার।


আসলে, আমরা সমসাময়িক প্রতিকৃতির ক্ষেত্রেও একই কাজ করি কারণ আমরা চিত্র নির্মাতাদের কাছে গুরুত্বপূর্ণ বলে বিবেচিত সকলকে চিনি না। আমাদেরও উচিত নয়। এই ধারাবাহিক প্রতিকৃতিতে, ওপি তার প্রজাদের শুধুমাত্র প্রথম নাম দিয়েই শনাক্ত করেন। তাদের কীভাবে রাখা হয়েছিল তা মূলত শিল্পীর উপর নির্ভর করে বলে মনে হয়, যিনি তার সাথে তাদের উদার বা জ্ঞানগর্ভ অভিজ্ঞতার জন্য তার অনেক প্রজাদের কাছ থেকে সুন্দর প্রশংসা পেয়েছেন। গ্যালারির নোটে প্রকাশিত প্রতিবেদন অনুসারে, শিল্পী কারা ওয়াকার উল্লেখ করেছেন যে তার নির্ধারিত অনেক প্রতিকৃতি সেশনের আগে, তিনি তার সেরা ফর্মে ছিলেন না: "আমার সবচেয়ে অন্ধকার এবং নিকৃষ্টতম স্থানে সুপরিচিত শিল্পীদের হাতে গোনা কয়েকটি ছবি রয়েছে। ক্যাথির ভঙ্গি এবং এর ফলে আসা ছবিগুলি আমাকে শান্ত, নিয়ন্ত্রণে, আমার পেশী প্রদর্শন করে দেখায়... আমি মালিকানা বা অন্তত সৌহার্দ্যের ঢেউ অনুভব করেছি - যে আমরা এই অতীতের জন্য ক্ষতিপূরণ করার জন্য একসাথে কাজ করতে যাচ্ছি।"

হ্যাঁ, ওপির বিষয়বস্তু হলেন বিশিষ্ট ব্যক্তি, সমসাময়িক শিল্পী যারা ভিজ্যুয়াল আর্টস, সাহিত্য, পরিবেশনা এবং সঙ্গীতের অগ্রভাগে কাজ করছেন। যদিও তুলনামূলকভাবে কম দর্শকের কাছে অনেকেই স্বীকৃত, তবুও তাদের ক্রমাগত ছবি তোলা হয়। উপরে, মিরান্ডা হলেন চলচ্চিত্র নির্মাতা/অভিনয় শিল্পী/লেখক/অভিনেতা মিরান্ডা জুলাই। যদি তুমি তাকে আগে না দেখে থাকো, তাহলে গুগলে তার ছবি সার্চ করো: ওদের অনেক পৃষ্ঠা আছে। একটি ছবি এবং একটি প্রতিকৃতির মধ্যে পার্থক্য বোঝার জন্য এটি একটি মূল্যবান অনুশীলন।


আজকাল, ছবিগুলি দুর্ঘটনাক্রমে এবং নকশা অনুসারে সর্বত্র দেখা যায়। ওপি যে মহান প্রতিকৃতিতে এই সিরিজটি স্থাপন করেছেন তার ঐতিহ্য সেই সময় থেকে এসেছে যখন মহান ব্যক্তিদের ছবি বিরল এবং মূল্যবান ছিল। ভলতেয়ারের একটি আঁকা প্রতিকৃতি খোদাইয়ের ভিত্তি হয়ে উঠবে, যা কম খরচে মুদ্রিত এবং বিতরণ করা যেতে পারে। কিন্তু পৃথিবী এমন একজন বিশিষ্ট ব্যক্তির একক ছবির অবিরাম ধারায় পরিপূর্ণ ছিল না, যাকে পুনর্সজ্জিত করা হয়েছিল এবং যার ব্যক্তিত্ব প্রতিদিন পুনর্গঠিত হয়েছিল। বুদ্ধিজীবী এবং শিল্পীদের কেন্দ্রীয় পরিচয়ের মধ্যে একটি স্থিরতা ছিল। এই প্রতিকৃতিগুলি, এইভাবে, স্থিরতার এই ধারণাটিকে পুনর্বিবেচনা করে।


ওপির প্রতিকৃতিগুলি পরিচয় সংজ্ঞায়িত এবং প্রতিষ্ঠা করতে সাহায্য করে, তাই তিনি চিত্রিত ব্যক্তিদের কেন্দ্রীয় ধারণা, কাজ এবং পরিচয় সংগঠিত করার জন্য চাক্ষুষ ঐতিহ্যকে একটি কাঠামো হিসাবে ব্যবহার করেন। কালো পটভূমি, চমৎকারভাবে নিয়ন্ত্রিত আলো, ভঙ্গির মর্যাদা, প্রতিকৃতির আকার: এগুলি ঐতিহ্যবাহী ফ্রেম তৈরি করে যা সম্মানের স্থান নিশ্চিত করে। এই কাঠামোর মধ্যে, ব্যক্তিকে ঠিক যেমন চিত্রিত করা হয়েছে - নগ্ন বা পোশাক পরিহিত; প্রকৃত বা কর্মী; আমাদের দিকে সামনের দিকে অথবা পিছনের দিকে মুখ করে থাকা; অন্যদিকে তাকানো, অথবা আমাদেরকে এক ঝলক তাকানোর সাহস দেওয়া।

যখন মিরান্ডা থেকে ধ্রুপদীবাদ এমন একজন নারীর জন্য একটি অধ্যয়নকৃত সংজ্ঞা প্রদান করে যার ভাবমূর্তি সর্বব্যাপী এবং আকস্মিকভাবে ছড়িয়ে পড়ে, মেরি এবং আইডেক্সা, অস্বাভাবিক ছবির তাপমাত্রা কমাতে ওপি প্রচলিত পদ্ধতি ব্যবহার করে। ঐতিহ্য প্রত্যাশাকে ক্ষুণ্ণ করে, এবং আমরা এই প্রতিকৃতিগুলিতে প্রকাশিত উদ্দেশ্য এবং দৃষ্টিভঙ্গির পার্থক্যগুলিকে স্বাচ্ছন্দ্যে গ্রহণ করি। আনুষ্ঠানিকতা ক্রোধ দমন করে না, বরং এটি ক্ষোভকে আরও বাড়িয়ে তোলে; এটি আলোচনাকে আবার ঘরোয়া ভিত্তিতে ফিরিয়ে আনে। এখানে যেসব নারীকে চিত্রিত করা হয়েছে তারা ঐতিহ্যবাহী আত্ম-সচেতনতা বা জীবনযাপনকারী নারী নন। কিন্তু তারা কারা এবং তারা যাকে প্রকাশ করতে চায়, তা হলো আমরা কে। যাও আমরা যেভাবে রাণী, সাধু এবং বিখ্যাত প্রেমিকদের চিত্রিত দেখতে পাই, ঠিক সেইভাবেই দেখতে পাই।


এই দুটি প্রতিকৃতি শতাব্দী পরে, প্রয়াত মেরিস, জর্জেস এবং ভলতেয়ার্সের মধ্যে, উঁচু সেলুনগুলিতে আরামে ঝুলবে; এই ছবিগুলো আমাদের সময়ের বাইরেও শ্রদ্ধা অর্জন করবে এবং, সমস্ত ঐতিহাসিক ছবির মতো, আমাদের বর্তমান থেকে অতীতকে যে গবেষণা এবং কল্পনা করতে বলা হয়েছে তার দাবি করবে। প্রশ্নটি চিৎকার করে বলে: আমরা কি পার্থক্যের প্রতিভা বুঝতে পারি? আমাদের নিজস্ব সময়ে অতীতের নায়কদের আমরা যেভাবে গ্রহণযোগ্যতা দিই? আনুষ্ঠানিক দৃশ্যমান ঐতিহ্যের মধ্যস্থতার মাধ্যমে ধীরে ধীরে বোধগম্যতা অর্জনের জন্য যে বছরগুলি লাগে, আমরা কি কল্পনাপ্রসূতভাবে তা সংকুচিত করতে পারি?

ওপির শো-এর প্রতিকৃতিগুলি এতটাই তীব্র, এত বিশদ এবং এতটাই ব্যক্তিগত যে কিউরেটর বিল হরিগান প্রতিকৃতিগুলিকে তিন বা চারটি দলে ভাগ করার আকর্ষণীয় সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন, যা শিল্পীর একক, বৃহৎ আকারের ল্যান্ডস্কেপ দ্বারা পৃথক করা হয়েছিল। উপরেরটির মতো, তাদের মধ্যে কিছুকে আমি ল্যান্ডস্কেপ বলতে বাধ্য বোধ করছি বলে দুঃখিত, কারণ আমি মনে করি এটি এত উন্মুক্ত - এত আমন্ত্রণমূলক - বিনামূল্যে ব্যাখ্যার জন্য। কিন্তু এর ব্যবহার আকর্ষণীয়, সম্পূর্ণ অস্পষ্ট প্রতিকৃতিগুলিকে প্রতিকৃতির সাথে তুলনা করে যেখানে প্রতিটি বিবরণ তীক্ষ্ণভাবে ফোকাসে থাকে। অবশ্যই, এটা বাস্তবসম্মতও নয়। কিন্তু প্রতিকৃতিগুলি দর্শকের উপর যে প্রচেষ্টা চাপিয়ে দেয়, যার এক মাত্রার মনোযোগ আমাদের আরও কাছে আসতে উৎসাহিত করে - তা ব্যক্তিকে ল্যান্ডস্কেপে এমনভাবে নিয়ে যায় যেন হঠাৎ চাপ থেকে মুক্তি পেয়ে এক শীতল স্মৃতিতে ডুবে যায়। এটি একই সাথে আরামদায়ক এবং বিভ্রান্তিকর, কারণ দুটি আলোকচিত্র পদ্ধতির মধ্যে কোনও মধ্যম স্থল নেই। প্রথম তলার গ্যালারিতে এই ব্যবস্থাটি আমার সবচেয়ে বেশি পছন্দ, যা উপরের সরু ঘরের চেয়ে বড়। পিছনে সরে এসে পুরো দেয়ালটি দখল করার জন্য প্রচুর জায়গা থাকায়, এই সংমিশ্রণের প্রভাবটি সুন্দর এবং এর অর্থ স্পষ্ট। উপরের তলায়, কাজের যত কাছে যাবেন, বৈপরীত্যের কার্যকারিতা বোঝা তত বেশি কঠিন হবে।


এই অনুষ্ঠানটিতে যদি কোনও সমস্যা থাকে, তা হল এর যেকোনো কাজ নিজেই একটি অনুষ্ঠান হিসেবে দাঁড়াতে পারে। এটা নিশ্চিতভাবেই ধনসম্পদের জন্য লজ্জার। প্রতিকৃতিগুলি এত আকার এবং বিশদভাবে তৈরি যে প্রতিটিই পৃথিবীর একটি মানচিত্র, যা আপনি প্রথমে যা লক্ষ্য করবেন তার চেয়ে অনেক বেশি যাত্রা। প্রতিটি সুসজ্জিত বিবরণ ওপির পরিবেশের ক্রমবর্ধমান সূক্ষ্ম এবং প্রকাশ্য হেরফের দ্বারা বেষ্টিত। এগুলো মনোমুগ্ধকর এবং ফলপ্রসূ - এবং ব্লগে থাম্বনেইল আকারে উপস্থাপন করা অযৌক্তিক। তাদের দেখার সুযোগ মিস করবেন না।