Всички слоеве на перленото завоевание на креолците в Музея на Америка

За първи път трите серии от енкончадо за завладяването на Мексико, запазени в Испания, са събрани заедно и въпреки че сме виждали парчета от този тип преди в самия Museo de América, където Показани са две от сериите, но само една е пълнаи на изложения като намбан лакове (Музей за декоративни изкуства, 2013) или връщане (Museo del Prado, 2021), настоящата изложба ни дава възможност да научим всичко за тази завладяваща област на неоиспанската културна продукция, която, подобно на използвания в нея седеф, има безброй слоеве.

Пристигането на енкончадо в Испания е резултат от два основни трансконтинентални търговски маршрута: тези, осъществявани от Манилския галеон (между този град и Акапулко) и Флотата на Индиите (между Веракрус и Севиля). Те се свързаха в Мексико Сити, най-космополитното население в момента, което доставяше луксозни предмети от Китай и Япония за Европа.

Японският лак предложи живописна иновация на мексиканските художници, която те приложиха главно към религиозни изображения – виждаме някои примери в изложбата, заедно с предмети в ориенталски стил – но също така и към някои подходящи серии с исторически теми. Включването на седеф в композициите за да подобри облеклото и декоративните детайли, той подчертава блясъка на божественото в някои случаи и добавя, в други, символични стойности към изпълнението. И превръщайки картините в луксозни предмети, привлекателни за елита, той благоприятства разпространението на своето политическо послание.

Настоящата изложба ни дава възможност да научим всичко за тази завладяваща област от културното производство на Нова Испания

Прави впечатление, че завладяването на Мексико никога не е разказвано в испанската живопис. Тази иконография се развива в Нова Испания.първо в осемте платна от колекцията Кислак (Вашингтон), датиращи от около 1660 г., след това в платна като това, което видяхме наскоро в Прадо – запазени са само седем – и накрая в черупките, в прехода от 17-ти към 18 век, от които пристигнаха до нас пет серии по темата, всички може би от една и съща специализирана работилница, тази на семейство Гонсалес.

Тези произведения са продукт на “criolismo”, идеология на елитите на Нова Испания за претенции за автономия въз основа на разбирането за завоеванието като доброволно прехвърляне на суверенитета на Карлос V от Моктесума и Кортес като инструмент на християнския провиденциализъм. В тях мексиканците се появяват в равни отношения с испанците в тази основополагаща война и тяхното древно величие е оправдано според писанията на Карлос де Сигуенса и Гонгоракоето кураторът на изложбата, Ana Zabía, предлага като основно вдъхновение за тази новаторска иконография, която понякога променя реда на събитията и пропуска нещо позорно като клането в Tóxcatl.

Всяка серия включва около петдесет епизода, номерирани и описани в карти, със стотици герои във всяка таблица. И те се различават много един от друг, което показва – въпреки че семейство Гонзалес има изложени европейски гравюри – голямо визуално въображение. Представянето е почти два века след фактите и ни показва не ацтекско Мексико, а фантастична смесица от съвременни и древни детайли. Архаичното съпоставяне на различни моменти в една и съща пространствена рамка контрастира с голямата съвременна свобода в движението на телата и в писането, с мастило и с китайско усещане.

Тази креативност е особено очевидна в 24-те панела от „Кралската колекция“, които биха могли да бъдат поръчани от общината на Мексико Сити, за да бъдат изпратени на Карлос II и по този начин да представят историческите акредитиви на креолците. Съобщението остана глухо. Тук само тези черупки са били оценени заради тяхното материално великолепие и техните декоративни качества.. Те бяха подредени, смятани за „бижута“ в Алказар, но бързо отидоха в Galería de los Ídolos в Ла Гранха и след това в Службата по естествена история като „любопитство“. Оттам до Археологическия музей, Прадо и, вече в склад, Museu da América. Пътуването показва, че не знаехме как да ги разберем. Като картини те не заслужават никакво уважение и липсата на визуално запознаване със сюжета им ги прави почти неразбираеми.

Серията Музей на Америка се състои само от шест маси, макар и по-големи. За първи път са изложени през 1888 г.

Серията, която принадлежи на Музея на Америка, се състои само от шест маси, макар и по-големи. Изложена за първи път през 1888 г. и закупена от държавата от частно лице през 1905 г. Тя е пример за дългия престой на много от приблизително 300 enconchados, запазени в домашната или църковната сфераза тези, които са били предимно извършени, което е забавило проучването им, които каталогът към тази изложба актуализира.

И в частни ръце, от сестрите Копловиц, следва третата серия, също от 24, който заема центъра на стаята – в неудачна настройка, със сини стени и бедни мебели – така че можем да се възхищаваме на необичайните му реверси, в които птици и нотки на растителност са изрисувани на златист фон, който отразява японския платна от школата на Кано. Това „Завоевание“ е наредено от Хосе Сармиенто и Валядарес, вицекрал на Нова Испания и граф на Моктесума чрез женитба, с неговата конкретна програма. Той подчертава достойнството, родословието и работата на посредничеството пред испанците на мексиканския император, чието политическо и материално наследство (под формата на майоразго) никога не е спирало да претендира.

Следвайте темите, които ви интересуват