реклами
[реклама_1]
Кари Мей Уиймс. Страхотен обрат от възможното Това е силен залог. Това е обширна изложба, която се представя или по-скоро се простира едновременно в три акредитирани пространства в Барселона: фотографският център KBr от фондация Mapfre и фондация Foto Colectania, и двете специализирани във фотографията, и MACBA, който показва видео инсталация от художника (Линкълн, Лони и аз). Уникалният проект – сътрудничеството между институции от такъв мащаб е необичайно – беше подготвен от Елвира Дянгани Осе, самата тя директор на Museu d'Art Contemporani в Барселона.
Листът на стаята описва Кари Мей Уиймс (Портланд, Орегон, 1953 г.) като многостранен творец, чиято работа се движи между инсталация, фотография и цифрово изображение. Също така се казва, че тя „посвети работата си на преформулиране на идентичността на афро-американската общност и жените, както и на изследване на механизмите зад властта, кой я владее и над кого се упражнява“.
реклами
„Деконструкцията“ на доминиращите дискурси на властта и етноцентричната бяла култура, „осъзнаването“ или „сензибилизирането“ на „другия“, осъждането на невидимостта на малцинствата, размисъл върху стереотипите и социалните предразсъдъци са други понятия, свързани с работата на Weems.
[Елвира Дянгани Осе: „Хайде да летим, но трябва да спреш да работиш“]
Истината е, че в образите, дошли до нас от САЩ, особено от холивудското кино, цветнокожи практически липсват или ако се появяват, то във вторични, пародийни роли или под определени клишета. Тоест, просто беше премълчано. Кари Мей Уиймс, като фотографира и дава изображение на чернокожи хора, трансформира скритото и го подчертава, привлича вниманието и в крайна сметка го оценява.
С това наблюдение не съм особено оригинален. Уолтър Бенджамин е този, който обяснява това фотографирането на света го трансформира, че това, което изглеждаше банално, когато се снима – за да ни разбере – се превръща в нещо естетическо. Освен това Кари Мей Уиймс не само записва това, което е премълчано и скрито, но въвежда този образ в определен контекст и верига на достойнство и престиж: висока култура.
реклами
Художникът, фотографирайки и придавайки образ на черното, трансформира скритото и го прави уникален
Изложбата (или изложбите) обединява много разнообразни творби и изразителни стратегии. Но може би Кари Мей Уиймс, която ме интересува най-много, не е най-очевидно политическата или агресивна (тази агресивност на някой, унизен, гледащ надолу, както в сериала Не е шега), но такъв, който има, така да се каже, a поетичен дъх.
Въпреки че сме в контекста на ангажирано изкуство, образите са представени, сякаш окачени, които избягват дефиниция и дефинирани фрази, изключително двусмислени и отворени, податливи на множество интерпретации. Например сериалът подслушващи устройствателефонни снимки като натюрморт, или бавно избледняване до чернокоято включва изображения на певци и танцьори, които са били много популярни по това време и които времето е замъглило.
В същия смисъл историите, в които се пресичат текст и фотография, са много интензивни, какъвто е случаят с Кухненска масав който Уиймс разказва история с автобиографични елементи... Както и да е, това не е памфлет и това работи в полза на Уиймс и му дава, може би, по-голям капацитет за политическо убеждаване.
Има един анекдот, който искам да разкажа: когато Елвира Дянгани Осе, кураторът, завършваше и отиваше в Universitat Autònoma de Barcelona, градът, в който живееше, едно дете я ухапа на улицата. Попитан за обяснения за подобно поведение, нахалникът отговори, че си мисли, че е от шоколад, тъй като Дянгани е наистина шарен. Изглежда, че логично, разстроена и възмутена, при пристигането си в университета тя написа размисъл за това преживяване. Не е изненада, че тя организира тази изложба с желанието „обратът да бъде възможен“, колкото и малък да е той.
Муза за себе си
Carrie Mae Weems започва кариерата си през 1974 г., като учи фотография и дизайн в Сан Франциско. В момента тя е един от най-известните живи артисти на американската сцена. Живее и работи в Сиракуза, Ню Йорк, като е участвал в множество самостоятелни и колективни изложби в Музея на изкуствата Метрополитън, Центъра за визуални изкуства Frist, Музея Соломон Гугенхайм, Ню Йорк или Centro Andaluz de Arte. Съвременник от Севиля, между другото.